“还记得吗，圆有三分角、笑带七分威，两面虎眼颊，额顶冲天纹！这狮头是关云长，记住了，别忘了！”
黄飞鸿是南方人，那狮头肯定也是南方系，南狮狮头有刘备、关羽、张飞之分。
这也算是普及了一下传统文化。
然后，赵天霸出场了！
赵天霸是《狮王争霸》明面上的反派，从头到尾都跟黄飞鸿对抗。
这个角色有点不同于前两部的其他反派，首先在武艺上，他的武功不咋地，但是头脑很好！
虽然电影没有明说，但隐约可以看出来，此君绝对是八旗子弟，否则，他也不可能拥有那么强势的地位。
而且他很聪明，酒楼鸿门宴，他用毒酒、油、天罗地网三道关卡对付黄飞鸿，之后的狮王大赛，更是让其他帮会先行厮杀，他捡便宜，如果没有黄飞鸿拦路，赵天霸恐怕真的会得逞！
“各位会友听着啊，我“赵天霸”做事一向简简单单，咱哥们跟四堂八社十六馆的人都商量过了，这次提督衙门举办的狮王大会我全包下来了，除了我大平号油厂的人，所有人都省了吧，连你们广*东会馆在内，你们再扎狮头，就拆你们的馆，如果不听从劝告，还要出狮的话，每人两腿儿两爪，只能留下一半…这么简单，不用再说第二遍了吧！”
王谦源真是演坏蛋的好手，一出场，气势全开！
黄麒英不满意，愤怒表示，我们都还没上，你丫凭什么这么？
然后就干上了！
小喽送完经验，伴随着赵天霸一声大喊“鬼脚七！”
黄飞鸿系列另一个最让人感动的角色鬼脚七出现了。
一上场就是一串让人拍案叫绝的腿法展现，直接把黄麒英震退！
“…啊！”
看到这一幕，不少女观众纷纷闭上眼。
难道黄飞鸿刚刚从佛山赶来，就要面临这样的噩耗？
好在，黄麒英只是受伤…
之后的剧情分成两条线，一方是明面上的，赵天霸继续跟黄飞鸿对立，另一方面则是日本与俄国的矛盾，他们想借机暗杀李鸿章，然后嫁祸给日本方面。
其中掺合了一些旁支末节，比方说跟杜立奇探讨西方、收徒鬼脚七等等…
很标准的黄飞鸿系列…
电影最后阶段，黄飞鸿冲着李鸿章说道：
“李大人，正所谓胜者为王，败者为寇，刚才天炮一响，如果没有天灯挡抢的话，胜负归谁，还真没人知道，现在，这个金牌在我黄某人手上，并非我赢了，大人为大显我民神威而办的这场狮王争霸，劳民伤财，死伤这么多人，其实，在世人眼里，我们都输了。如果生逢盛世，我等举办一场运动会，确实能彰显国威，但如今我国之贫弱，又岂是一场狮王大会能够改变的？以小民之见，我们不只要练武强身，以抗外敌，更重要的是广开言路，治武合一，那菜是国富民强之道，区区一个牌子，能否改变国运，还望大人三思，这金牌，送给您作纪念吧！”
……
其实《狮王争霸》的剧情很简单：李鸿章要办个狮王大赛，黄飞鸿不希望输给外国人，让外国人阴谋得逞，堕了中国士气，也不希望自己人自相残杀，最后只能参赛，阻止一切。
影片的最后二十分钟，是赛狮大会的正面描写，有中国传统的南狮北狮，也有其他造型的龙、蜈蚣什么的，还有西方机械。
打斗，有中国功夫的相互碰撞，也有以血肉之躯对抗西方枪炮，还有花式的舞龙舞狮，堪称视觉盛宴。
但是有点太过神话黄飞鸿，尤其是赛狮大会，全都是以一挡百…
大抵是因为前两部虽然票房不错，但是香江的主流媒体不是很喜欢，认为其过于说教！
于是《狮王争霸》减弱了忧国忧民的力度，加大了喜剧与温情的成分，拍出了一部极具娱乐性的电影，当然，徐老怪终究是徐老怪，《狮王争霸》在深度，喜剧，爱情，亲情，人性，还是借古言今的讽喻，每一方面都极尽完美。
第一百零二章 狮王争霸
“…看完了，大家感觉怎么样？”
电影结束，在主持人的指引下，《狮王争霸》主创团队上台发表获奖感言，不是，是答谢观众支持。
简单的谢幕后，就是记者问答环节。
早有无数媒体、记者等在这里。
《藤逊新闻》的记者率先提问：“许辉导演，是什么促使你拍一部类似‘黄飞鸿’这样的电影？”
“对不起，我没怎么明白你的意思…”
“就是这样把历史人物、武侠动作包括商业因素完美糅合在一起的宏伟巨著，我…”
那记者有点激动，想要将自己的意思表达清楚，可惜语无伦次…
许辉摆了摆手，微微笑了笑：“你是问我的创作动机，是吧？”
“对！”
“我在05年的时候，看过一次国外媒体因为武侠片而采访中国电影人的纪录片，看到包括吴羽森，李鞍，成在内的很多人在提到“黄飞鸿”三字时，眼中坚定，振奋，执着的神气，自己也颇为感动。可以感受到的是在他们眼中，黄飞鸿不是一个名字，也不仅仅是一个救人于困厄的侠士，而是他们所坚持的一种精神，或者所推崇的一种人格境界，这就是关得兴时代的黄飞鸿在中国人心目中的普遍印象。”
许辉稍微想了想，又说道：“我作为一个从小就对电影有着憧憬的人，其实从那个时候开始，就已经立志一定要把‘黄飞鸿’这个人物重新搬上大银幕！”
“当然，电影发展了几十年，观众的审美也不一样，所以，我把这个黄飞鸿处理的更真实，更人性化，他会有自己的局限，会有自己的痛苦和茫然，但眼界也更宽广，心胸更博大，与关德兴那个锄恶扬善的黄飞鸿相比，我想要他具有更多的是那种先天下之忧而忧的悲壮感和厚重感。”
媒体和记者显然不会把鸡蛋放在同一个篮子里，提问了许辉之后，立刻就把注意力放在了吴景身上。
毕竟他是‘黄飞鸿’本人，而且还是即将开启的‘新黄飞鸿’的导演。
来自《网*易新闻》的记者提问道：“吴景，作为一名演员，您相信自己饰演的黄飞鸿吗？您觉得现实中会有以一挡百的大侠？”
网*易的记者，包括这家媒体似乎对许辉还有他的电影始终持怀疑态度，上次的《贵圈》事件，也是第一时间从网*易娱乐报道出来的！
“我是拍武侠片和动作片出道的，我本身也是武术家，其实接下‘黄飞鸿’这个系列，最主要的原因，我喜欢跟许辉在一起工作，不管是第一部的《绣春刀》还是现在的《黄飞鸿》，我觉得许辉的电影始终是以故事为主，这也是我一直想做的事情。你明白我的意思吗？”
吴景装作没怎么听懂记者的话，让那家伙有些不满，然后他转移了目标，对准了一直标准微笑的佟丽丫：“佟丽丫，连续三部你都是女主角，拿下十三姨这样的角色对你来说，对一个演员来说，到底是好事还是坏事呢？还有，刚才的彩蛋好像交代了之后的‘黄飞鸿’系列，十三姨这个角色要换人了，你有什么想说的吗？”
丫丫看了眼这个记者，没怎么思考，直接回答：“如果不是‘十三姨’这个角色，我估计你也不认识我，你说这样的机会对我重不重要，至于我的角色换人了，我倒是不觉得有什么，其实从第一部《黄飞鸿》到第三部《狮王争霸》，我觉得我的角色已经塑造完整了，也是时候退出了，况且之后我会跟许辉继续合作，所以，我想说真的很感谢上天，让许辉注意到我！”
炮辉吓得够呛，生怕她来个现场表白什么的。
还好，丫丫只是单纯的表示自己的感谢…
……
午夜场结束，现场来看，反响很好，但真正能不能引发强烈的市场回应还得看午夜场的票房纪录还有首映当天的票房回馈。
当然，先让我们来看看一堆的影评。
此时，已经有不少影评登上了一堆的电影网站。
《看电影》的林盾也适时在营销号写出而自己对于《狮王争霸》的看法。
浅论《黄飞鸿》：
这部电影绝对称得上一句饕餮盛宴。
尤其是在imax放映厅观影！
东方风韵与西方技术再次激烈的碰撞。
蒸汽机这个西方工业革命的宠儿被搬到了北京的药厂里，而开这药厂的正是黄飞鸿的父亲黄麒英。
说实在的第三部渲染太多争斗的场面，我也这样觉得。
但这样做颇有深意！
许辉在《狮王争霸》里展示了一个繁复、纷乱的晚清社会众生态：自大无为的朝廷、虎视耽耽的洋人、东西结合的广东会馆、争强好胜不择手段的众家武师。
黄飞鸿在这人潮之中时而被推到前面、时而被涌到中间，许辉对黄飞鸿的厚爱没有让他沉底。
在纷杂的社会环境中飞鸿不想斗却不得已而为之。在乱世之中，在肯定飞鸿的崇高气节以外，也在批判一些人的肮脏、浅薄。这相互的倾轧打击，正是他们想要揭示的国民的短处。
我承认第三部的野心大了些，然而我仍感激有这振奋人心的第三部，尤其结尾处，黄飞鸿的胸怀志向更是宣扬到了极点，那些“斗气的小顽童”一样的武师们躺在一片互斗后的狼籍中，黄飞鸿步步向前铿锵有力的陈述，“广开民智、智武合一”才是出路。
此情此景，我仿佛看到许辉还有那群编剧们在背后热血奔涌的创作情怀！
对了，《狮王争霸》的感情戏也拍的十分可爱。
一开头飞鸿发现“洋情敌”而情海翻波；不坐情敌马车从午门走回广东会馆狂喝茶；想跟父亲提成亲的事，反而被舞手努嘴的十三姨弄得脸红心跳把手里的药一饮而尽；被“蒸汽机”亲得面如火烫；一脚踢飞屋檐上的吊灯“泼醋”；抱着十三姨从情敌眼前傲然飘过…这些短到让人大呼不过瘾的小桥段处处显示着两人爱情的可人之处。
增加了更多了黄飞鸿对十三姨示爱的表示，而且依然是点到为止，不迂礼数。
这是属于那个年代非常中国式，非常动人的爱。
另外，张靖扮演的鬼脚七，演得极好。功夫了得！特别是鬼脚七与黄飞鸿之间先为仇为敌，后和解成为师徒的处理非常打动人。那段戏台词很少，凭得是两位演员出色的肢体语言。
鬼脚七腿断后倒在宝芝林，黄飞鸿要救他，他宁可冒大雨趴出门也不肯，黄追出去被他很重地打了一拳，仍然拉着他，又被打，依然不放手…就这样，这个当初凶猛如虎的汉子，抱着黄飞鸿失声痛哭！
这一幕，让我眼眶湿润这才是义薄云天，这才是以德服人啊！
这部戏可说的地方太多，精彩和可爱的地方太多，作为观众，要再次感谢许辉团队的付出。谢谢！
第一百零三章 夸奖和批评
作为许辉的忠实影迷、超级粉丝，郭小四看完《狮王争霸》后久久不能平息，回到家，他立刻起草了一篇微博。
标题是《许辉和他的黄飞鸿》：
《黄飞鸿》这个系列，算是许辉电影的一个具备里程碑意义的作品。
其实最开始看《黄飞鸿》，对于其中的不少角色颇有些微词，比方说十三姨这个怪怪的角色，那时还觉得“岔了辈分”。
后来觉得，或许这样的设置才能体现许辉对于爱情，对于浪漫的理解。
我习惯在看电影的时候发出各种各样的思考，以至于我不得不把一部电影看个三五遍，通常来说，电影的内容我已经记不清了，但电影带来的感觉却如同切肤！
许辉的黄飞鸿系列最令我深有感触的其实还是他的电影中着力表现的：时逢乱世，一个个体能够为社会做些什么的问题；以及到底该用何种态度面对中西方文化之间的竞争，并应该采取什么措施的问题。
《黄飞鸿》电影里大致刻画面对这种情况的四类中国人：第一种，完全西化的。
以十三姨为代表，这个人物其实在黄飞鸿电影里起到是西方科技和价值观的引介者的作用；
第二种，反对西化的。
大部分的清朝官员，还有一些有血性的江湖人士。
这两种人的目的和表现也是截然相反的，前者目的是为了维护既得利益，表现为既谄媚又暗里不合作，或借之打击国内民众。后者目的是为了维护即定的生活状态，表现为全面排斥，不管是东西还是人；
第三种，是对西方的到来无所谓的，只要能够获益或不影响自己按照先前状态获益，这种人很多，基本是作为模糊的背景来讲述的，部分官员，大量的黑道人物，他们的利益与西方列强有千丝万缕的联系，或作为买办，或勾结白人贩卖猪仔、鸦片，或卖买军火，欺压百姓；
最后一种也是最少的人，就是由危机感转化成紧迫感，觉得应该有选择的吸收西方科技，并主动参与到竞争的有识之士。这里面有少数的官员，也有像孙文这样的知识分子，更有一些直接面对商业竞争的民族实业者，如购买蒸汽机的宝芝林掌柜黄麒英，因为他们对竞争压力的感受更直接，也更迫切。
黄飞鸿在这里也是作为这样的正面角色所着力刻画的，虽然有些时候他表现得有些像一味排斥西方的江湖人士，但一旦认清现实，在十三姨的开导下，他基本都能迅速接受西方事物，并作出实用主义的选择。
这几种人的再现，是否是成功的呢？或者说是否能够代表当时的那种真实呢？
我们毕竟是在若干年之后拍出来的反映那个时代的片子，况且这些黄飞鸿的故事基本上是编剧们编出来的，那么这种分析对于理解当时那个时代是否还有意义呢？
很多人可能不清楚，once upon a timechina是《黄飞鸿》电影的英文名，翻译成中文就是‘中国往事！’
许辉借鉴《美国往事》的名字，他想描写一个时代，我想他做到了。
应该是艺术的再现了当年的情形的，而且可以为现在人警醒或借鉴。
许多问题，在我看来不是说商业片就应该回避的。商业片也应当有价值观，因为它毕竟是作品。
可是在中国，写论文的思想家看不起卖弄技巧的小说家，小说家看不起电影剧本创作人。众人叫嚣：别拿电影说事儿。无论是主流票房大片还是边缘另类作品一律遭到四分之一眼角余光的待遇。
我们写小说的，天生就对故事很有感觉，画面感很足，我很喜欢许辉这个导演，甚至于有点佩服他…
……
同样作为八零后文坛领军人物的韩少，他的影评观点可能就没有那么吹捧了。
直接站在反派赵天霸的角度，说明了一下《狮王争霸》是一件多么‘可笑’的事情！
“我觉得赵天霸就是一个土生土长的纯粹的地痞无赖，有着很灵活的头脑，虽然身怀武艺，却很少亲自动手，很有些领导能力，头脑灵活，应变神速。虽然做事很嚣张跋扈，但是做事挺有原则的。
赵天霸只以拿到狮王为目标，虽然不择手段。但是做事基本都是光明正大的，并没有做绝。
只针对目标做事，而对其家人，不相干人等几乎不下手。就以一些细节就能看出来。比如从广东药厂出来时没有一些过激的举动。在黄飞鸿明显破坏规矩影响了他的一番心血后也没对其家人、弟子和其家人动手！
一个细节，�
小提示：按 回车 [Enter] 键 返回书目，按 ← 键 返回上一页， 按 → 键 进入下一页。
赞一下
添加书签加入书架