我们才发觉，我们有一段“失去的时间”，这段错失的直接结果，就是一种温和圆润、细腻泰然的集体人格。
李安就是这样的人！
《比利林恩》票房惨败，李安如是说道：这不是技术的错，电影不好看，你们就骂我就好，技术是无罪的。
大导演冯：观众是畜生，观众不识货，这届观众不行！
郭导：是不是我死了你们才不会骂xx，这次我给自己打八分，我尽我最大能力完成了这部片子，但是受限于技术…巴拉巴拉
突然觉得把郭导放在其中挺不合适的…
……
抛去原作的一些解读，李安把《少年派》一个完全的单线，没有人物冲突，只有一个人和一头老虎是如何在海上相处漂流的故事说得津津有趣，节奏的把控、气氛的还原、人物心理的挖掘都做到了极致。
单纯从文字到画面，李安做到了极致！
最了不起的，号称电影从业者最难掌控的三个元素：孩子、动物还有水，《少年派》一应俱全…
内地发行嫁给了辉文天下。
毕竟投资了3000万美元…
辉文的宣传团队各种吹嘘电影效果内地要比北美晚一天上映，至于老美的口碑，算了，《少年派》imdb评分只有7。9分，上映前更是只有6。6分，还没《王者之风》评分高…
就逮着画面效果评分！
反正大多数观众进电影院还是为了看效果！
上映第一天，院线给了百分之三十二的排片量，《少年派》拿下了1829万的首日成绩，从这个排片量就能看得出彼时的院线对李安并没有太大的信心！
等到《比利林恩中场战事》上映的时候，院线给了百分之二十八的排片量当时《奇异博士》上映才一周…
口碑逆天！
豆瓣评分直接被顶到了9。1分！
观众被3d效果吓到了，真没想到，原来3d呈现的画面可以这么美！
没办法，近期上映的国产3d电影让观众对真实的3d变得有点难以抗拒…
“五星献给自己看到的最好的3d电影。李安自己也说，拍这电影是不可能完成的任务，但他自己辛苦努力四年终究做到了。第一次如此感受到3d是一部电影不可分割的一部分，以及变换的画幅比例、层层交替的剪辑，一切都是为了故事本身。”
“这样的制作水准才好意思收那么点的票价，国产的什么《画皮3d》你怎么有脸说你也是3d的？”
观众的最直观的评价就是3d效果！
第二天，票房直接翻倍，拿下了2800万；
第三天，3800万…
第四天，3900万…
上映四天，首周末拿下1。2亿，口碑持续逆天，很明显，这是一部后劲十足的电影！
……
跟原时空一样，《少年派》上映之后，一堆的好评，再加上辉文的宣传，可想而知，《少年派》的内地票房肯定会比原时空高一点，至少破6亿没什么问题。
单纯从票房就能收回3000万美元的投资了…
原本以为《少年派》的解读还有赞叹会持续一段时间，结果24号的金马奖彻底把一切打乱了！
11月24号，第49届台湾电影金马奖在宜兰举行。
跟许辉之间预测的一模一样，最佳男主角给了刘青芸，影后颁给了桂仑美，最佳导演阿杜，最佳影片《神探亨特张》，内地女演员梁婧拿下了最佳女配角…
很正常的一个流程。
侯晓贤担任金马组委会主席之后，46届《不能没有你》、47届《当爱来的时候》、48届《赛德克巴莱》、49届《神探亨特张》、50届《爸妈不在家》、51届《推拿》…
除《赛德克巴莱》外，全是冷门的小片，也就是说最佳影片不可能颁大热门，尤其是内地大热门！
金马奖从第32届到51届，20届里有40个帝后名额，台弯本地人只占8个，最近5届出了4个本土的帝后…
很明显了，就是借助金马捧自己人！
这是最直观的数据统计！
内地网友都快炸了，纷纷替王谦源还有《七号房礼物》叫屈…
《七号房礼物》还没下映，但单日票房已经跌破200万，票房潜力耗尽，累计票房10。7亿，王谦源的演技感动中国，电影的口碑一直维持在8。7分上下…
是，刘青芸是演技派，牛逼，实力影帝，可是《夺命金》并不算阿杜的最佳作品，刘青芸也没有展示出百分之百的演技，反观王谦源在《七号房》里的表现，把一个智障父亲演绎的淋漓尽致…
就在网友们纷纷叫屈的时候，有一条微博下方出现了一个短视频，标题是‘关于金马奖，许辉的神预测…’
第一百四十九章 炸锅
金马奖正在风头浪尖，许辉又因为前段时间的‘受辱’时间也还在大众关注之下。
这两样东西怎么扯上关系了？
有人点开看了一下，是采访信息。
画面出现了正在抽烟的许辉，有画外音传来，熟悉的人可能知道那是辉文天下的执行ceo黄文：“…今年我们公司有三部电影入围，《绣春刀2》最佳男配、《七号房礼物》最佳作品，最佳男主角，《龙门飞甲》也拿了一堆的技术类提名…”
许辉抬头：“谁让你们报名的？”
重点来了：“这都特么啥？杜文泽、张小泉、谢逼王也配跟王谦源相提并论？我跟你说，也就王谦源不是台弯人、香港人，否则早就拿影帝了！还好意思号称自己是面对大中华地区公平公正颁奖！”
“…你再看男配角，郑忠基、张书豪、庄泽勋，这三个人有哪个能跟吴钢老师相提并论？特么也好意思提名！”
“摆明了拿我们的演员作配，就这样的颁奖还想让我去捧场？”
“这不是代表咱们赢面大嘛！”
“赢面大？文哥，你也太天真了，这么说吧，今年的金马奖，咱们内地最多也就捞一个最佳女配，其他的肯定分给香港演员还有台湾演员！”
之后有人提问：“许导，那你觉得最佳电影会颁给谁？”
“我看看，肯定会颁给《神探亨特张》！”
顺便哎补充了一句：“…如果我是金马主办方，男主、女主、最佳导演都颁给了自己人，那肯定要把最佳电影颁给内地人…《亨特张》是最佳选择，其实，没有《亨特张》的话，《浮城谜事》也有机会！”
视频结束，有一段小字：“这段采访我们正片没有播放，熟悉的朋友应该知道，这是《我们的一天》跟拍黄文的那期节目，我们的采访时间是10月中旬，距离金马奖正式颁奖还有一个月！”
这则短视频直接点燃了所有觉得不爽网友心中的怒火！
贴吧、微博、天涯包括知乎充满了一堆骂娘的话。
“踏马的，老大不去是对的，摆明了看不起咱们内地电影，一群人还巴巴跪舔，说什么华语奥斯卡、最公平的奖项，公平个毛！”
“瞅瞅一堆媒体怎么说的‘刘青芸逆袭夺得第49届金马奖最佳男主角’，‘桂仑美将摘下影后，周讯、赵微无缘提名’…”
“这年头，水浅王八多，庙小妖风大。”
“金马现在毫无技术含量，这样的破奖，领不领都无所谓。”
“不拿奖才是正常的，ww的心态嘛，看软今天都能拿影帝了，就知道这个奖水分多大…”
到了第二天，事态愈演愈烈，首先公布那条短视频的微博博主立刻删除了自己的那条微博，并且说了‘朋友借我的账号登陆的，我什么也不知道，别来问我了，我就是个很普通的打工者…’
你瞅瞅，这才是甩锅的正确姿势，总说什么被盗号，有个鸡毛意思！
金马奖主办方各种委屈，今年参赛的台湾电影本来就那么几部，在入围名单中虽然占有一席之地，但最后得奖结果一片惨败，只有桂仑美拿下影后勉强替台湾电影保留一份颜面，与去年的风光无限相去甚远，也在台湾引发各界讨论，甚至有激进者要求停办金马，再立新奖鼓励本土创作。
赢家明明是香港电影人，为毛要针对他们？
《夺命金》拿下了最佳导演、最佳男主角，那是一部香港电影…
里外不讨好…
……
事实上，结果揭晓当晚，评审团主席刘得华就出面解释：“在评委们第一轮表达完自己的看法之后，焦点就已经聚集在《夺命金》和《神探亨特张》上了。不少评委表示两部片都喜欢，但是我们就坚持，不能出现2009年双黄蛋影帝的形势，评委们必须作出选择。至于，《神探亨特张》最后赢的一票，则是赢在了“勇气”！”
“最后，评委们的考量是，要选择一个近乎完美的电影，还是一个超乎预期、让你觉得‘怎么可以拍出这些’的影片，有评委觉得，把票投给《神探亨特张》是可以鼓励华语电影人去尝试更多可能，找到新的方向。他们明明知道这个结果出来肯定会引来不少质疑的声音，但是这可以说是金马奖的‘风骨’吧，选出结果，就要承担质疑。”
有记者提问：“《七号房礼物》呢？”
刘得华谨慎表态：“其实《七号房礼物》的最大阻力是来自内地评委，可能这部电影讲的东西离内地太近了，片中有一些具有时代背景的东西，拍得不是那么到位。”
（￣3￣）…
《七号房礼物》拍摄地点是香港…
关于影帝争议，刘得华说了：“刘青芸的角色赢在三脚豹这个角色在电影中和各色人等接触的时候，其实也是在‘演’，就像《盗梦空间》那种多层的结构，非常难得。”
“金马奖对于商业性太浓厚的电影天生有些反感，所以王谦源，只能说评委们更青睐刘青芸…”
争议最大的是影后，相较于早就已经是绝对实力派的郝雷，桂仑美给观众的印象就只是‘给，你的益达…’，实在想不通她是怎么拿奖的。
“这一届进入最后讨论的则是张容容、桂仑美和郝雷，张容容先出局，她的票数就转到了桂仑美身上。有一部分评委认为桂仑美演得过于夸张，但另外一部分评委觉得，这种夸张其实正是这个角色在人生3个不同阶段应有的状态。”
按说应该没什么太大问题，每年都这么玩的啊！
当初能把奖颁给阮今天，当然也能颁给桂仑美，至于郝雷，
谁让你是内地人呢？
王雪圻老师都能输…
至于《七号房礼物》还有王谦源，这个压根就不在主委会考虑范围。
票房成功的电影从不在金马考虑范围之内，除非是台湾当地的电影，比方说《赛德克巴莱》…
按照主办方的想法，每年都有争议，每年都能糊弄过去，这一届问题不大！
只是怎么也想不到许辉居然会发表那样的言论。
关键他的预测全都正确！
就算本身没有阴谋，现在也彻底坐实了‘地域保护’…
……
当网友的声音愈发激烈，而且愈发整齐响亮，这股力量是很强大的。
赵文卓为什么能占上风，就是因为好几千万网友的力挺！
《没有别的爱》，赵军旗那么吊，连团团的微博都敢删，最后还是宣布换角，然而声誉和事业已从此一落千丈，这就是被亿万网友同时diss的结果！
金马奖组委会彻底慌神了。
许辉这一炮可真够响亮…
第一百五十章 穿越过来的呗
意大利，西西里岛，切法卢。
《天堂电影院》还在有条不紊拍摄中。
高清数码摄像机普及之后，影像时代变的不再是说说而已。
以前，电影的拍摄必须要有专业的摄影师，因为胶片的价格导致了灯光、道具都必须要配合摄影师，很多剧组，导演的权威性甚至比不上摄影师。
当然，技术进步带来了便利性，电影这个行业的门槛变低也不全是好事，很多庸俗的导演，本身不具备专业的美学基础，更不具备审美观念，也能涌进电影行业，造成的结果就是烂片泛滥！
以《纯洁心灵逐梦演艺圈》为例，此片注定中国影坛里程碑式的作品，豆瓣2。0意味着什么，意味着几乎所有人都给一星！
多么难能可贵，真的，很少有观众如此一致打分的情况！
以一己之力刷新烂片下限，《小时代》《栀子花开》在它面前弱爆了！
毕导十二年磨一剑，都是为了将郭小四、何老师等前辈推上大师神坛。
真是用心良苦。
毕老师为什么还要各种秀下限，一会状告豆瓣要求赔偿一块钱，一会又强行碰瓷戛纳…
为什么？
还不是因为他瞎！
编剧决定作品的下限，导演决定作品的上限，《纯洁心灵逐梦演艺圈》，那是毕导自编自导，对了，还有自演，十二年磨一剑的作品。
‘电影《纯洁心灵》不但有年轻人为梦想而奋斗的励志主题，也融入了我对电影30多年的热爱。希望通过这部影片，把自己的所学、所感呈现在大银幕上，能引发社会尤其是影视行业的深刻思考。尽管没有“小鲜肉”，没有豪华大制作，但剧组打磨出来的这部作品，肯定会给观众惊喜。’
（⊙_⊙）
人家是认真的！
就这审美，能拍出什么好作品？
对了，知乎一众人认为《纯洁心灵逐梦演艺圈》配不上电影两个字，建议我下次用‘ppt视频’介绍比较好…
这个时代，因为技术的进步，创作者变得越来越省力，但是，如何利用先进的设备表达自己脑海里的所思所想，并且让大众接受，这才是一个出色的商业片导演应该考虑的问题！
时间是11月25号，拍摄间隙，许辉在跟阿尔帕西诺聊天。
阿尔帕西诺叼着雪茄：“你知道这个剧本最打动我的是那句话吗？”
“…您说。”
“是艾佛特的那句话‘人生和电影不同，人生辛苦多了。如果你不出去走走，你就会以为这就是全世界。’还有‘不准回来，不准想到我们，不准回头，不准写信，想家时要熬住，忘了我们。要是你失败逃回来，不要来见我，我不会让你见我，懂吗？’！”
阿尔帕西诺很有感触。
其实这也是许辉没法把《天堂电影院》中国化的主要原因。
三十年没有回到家乡，这在我们看来是最大的不孝！
一旦有了这个基准点，故事讲的再感人也没卵用，就好像《嫁给大山的女人》，电影讲一位姑娘被人贩子拐骗到某村庄，被公公婆婆的善良感动，扎根下来、做了女教师，若干年后成了“感动河*北十大人物”…
真实人物改编，事实上，《嫁给大山的女人》不仅得到了官方的认可和鼓励，甚至是以官方发文的正式方式组织全省观看…
大概是想歌颂女性的逆来顺受，没想到触动了网友的神经，被骂出了翔…
你丫这是鼓励拐卖吗？
所以，电影这种东西，三观一定要正！
“是啊，所有狂乱的爱情，最后都化为平庸。不离开，不会知道世界有多大，不会知道自己能走多远。最后一个人的放映厅内看着剪辑的老片段微笑着流泪，多多已经理解了老艾佛特。”
许辉点了点头。
《天堂电影院》最经典也是最打动人心的就是结尾时候，多多独自一人坐在放映厅看着当初被删减的镜头，说实在的，如果没有这个，《天堂电影院》只能算还行，比方说177分钟的导演剪辑版，后半段就很糟�
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