让利，所以只得便宜了其他院线公司。
不过雷石东猜测，按照这些院线公司给出的分成计划，即便他们会赚一些钱，但是肯定也不会多多少。很有可能还比不上一部小成本影片的收入。
像《007》系列电影，因为一直以来票房都很有保证，所以制片方和发行方都非常有自信。票房分成方面也压得很厉害，几乎要占据所有票房收入的八成，而留给院线方的则只有两成甚至更少。
相比起来小成本的影片在院线上映，因为影片本身不算是大片儿，再加上没有明星助阵，也没有像样的发行计划，所以院线索要的票房分成就多，大概会占到四成甚至五成以上。
而如果这部小成本的影片上映之后票房不错，那么院线赚的钱还是比较多的。而像这种小成本的黑马影片，也都是院线公司梦寐以求的。只是一般都不太容易碰到，除非能和雷石东这样，有许贯武在后面指点迷津。
去年一年，美国方面带给许贯武的分红超过四亿美元，而后续还有其他收入没有计算进来。这四亿美元许贯武全部交给了史丹利天使投资基金，让保罗继续帮他投资高科技产业。
现在诸如个人电脑、软件、硬件研发等，还都是方兴未艾，所以美国政府对它的限制也不多。而如果到未来九零年代，再想像现在这样大规模入股，只怕就不大可能了。第一个美国联邦调查局就会先来找你聊聊天。
而史丹利天使投资基金除了投资了微软、苹果这两家软硬件公司之外，像amd、英特尔、ibm、施乐、惠普等公司，同样都收购了大量的股份。
而除了这些已经开创业绩的公司之外，史丹利天使投资基金还扶持了许多个人项目，比如一些软件的编程、游戏的开发等等，并以自己当做中间人，将这些个人项目再与公司做链接，让它们也可以尽快进行商业运转。
这种模式可以令这些拥有智慧的天才，不再偏居一隅孤芳自赏，而让他们的才华得到更多的认同，也得到更多的商业利益。
人总是会希望自己的工作得到认同，即便他再是技术宅也好，也同样渴望大家的欢迎及认可。而史丹利天使投资基金正好满足了他们的这个愿望。
投资的资金可以让他们尽情工作，不必担心生计上的问题。而透过他们与公司做链接，也可以让他们的智慧成果也因为会被普罗大众欣赏和使用，这对他们来说是辛劳之后最大的肯定。
而公司则可以趁机网罗大批天才，可以丰富自己的软件库，或让自家的电脑拥有更多的功能，更利于吸引客户。这是天才与公司的双赢，而天使投资也会在其中分享巨大的利润。（未完待续。。）
第三百七十一章 回望七七（下）
除了美国方面的投资获得了巨大的利润之外，去年香港这边的投资同样为许贯武创造了巨额的利润。
由他投资入股的恒基兆业，在去年收购了永泰建业公司，成功的买壳上市。永泰建业股份应声大涨，恒基兆业也趁机吸纳了大量的股市游资。令许贯武、李昭基等都借机大发其财。
而由许贯武强行收购的长江实业，去年的发展同样顺风顺水。李家诚联合地铁公司，击败了呼声最高的置地公司，抢到了在渣打站上盖物业的兴建权。一下子令本来籍籍无名的长江实业声名鹊起，成为名声最响亮的华人地产公司之一。
置地公司本是怡和洋行旗下的地产公司，是当时世界最大的房地产公司，仅在香港一地的固定资产就高达八十多亿港币；而长江实业当时市值不过五亿多港币，在置地公司这位大巨人面前，当真是像小矮人一般。
但是小矮人凭借自己的灵活睿智，一样也可以打败大巨人。就好像大卫王击败歌利亚一般。长江实业就用自己的灵活的经营手段，击败了置地公司抢到了地铁车站的物业兴建权。
地铁站上的物业，无疑是黄金地点中的黄金地点，地理位置绝对优越，在此兴建的物业绝对不愁市场，所以是非常赚钱的项目。
华人公司长江实业击败了英资洋行的置地公司，顿时让全香港市民一片哗然，无不将李家诚视为民族大英雄。而他抢到了地铁站上的物业兴建权，稳稳当当的收获了这枚金蛋。也让股民对这家公司充满了信心。股票价格应声上涨。李家诚身家也跟着暴涨。真可谓赢了面子，又得了里子。
而同样身为长江实业大股东的许贯武也同样跟着受益，预估仅这一项就让他的身家涨了一亿多港币。虽然相比美国那边的投资获利还是少了一些，但对许贯武来说香港这边其实才是根本，所以这一亿港币赚的，比一亿美元赚的还要让他开心。
而另外一家由许贯武投资的合和地产，去年同样获得了大笔的盈利。随着经济增长，楼市同样开始复苏。而合和地产旗下的住宅楼开始大量发售。为合和地产公司带来了巨额的利润，也让它重新获得了生机。
而作为公司合作人的许贯武，自然也因此获得巨额的利润。算上恒基兆业、长江实业与合和地产，许贯武所占的楼宇遍布香港，堪称名符其实的香江地王。
除了房地产投资这一块外，另外他原本的主业，影视娱乐方面同样佳绩连连。去年虽然因为大嫂怀孕，大哥许贯文一年没有拍片，而且还发生了曾智伟出走事件，但是许氏影业公司同样佳作连连。
程龙去年推出的《龙少爷》、洪京宝推出的《醒目仔蛊惑招》、《身不由已》、《甩牙老虎》等同样受到欢迎。不过《身不由已》和《甩牙老虎》虽然赚钱，但票房不到两百万。让洪京宝惊觉功夫喜剧或许已到尽头，最近正在琢磨着想要变更。
穷则变、变则通、通则久，这是千百年流传下来的颠扑不破的道理。
功夫喜剧片从七四年拍摄，到七七年已经四年的时间。在这四年的时间里，单单许氏就推出了六十多部功夫喜剧片，更不要说嘉禾、邵氏以及其他大大小小的电影公司了。
预估在这四年之中，有近三百部功夫喜剧片被推出来，平均一年就有七十五部，平均一周就有两部功夫喜剧片在上映。同一类型的电影，如此高频率的上映，自然就消磨净了观众的兴趣。
之前洪京宝、程龙、元飚等人还是卖座的保证，影片上映之后总有两三百万的票房。但今年除了程龙的《龙少爷》收获了七百万票房，依然保证了自己首席功夫明星的地位外。洪京宝、元飚等人的功夫喜剧片都算不上卖座。
其实也不只是许氏的喜剧功夫片不再卖座，嘉禾袁氏兄弟的喜剧片、邵氏的刘家班的功夫喜剧，同样也遇到了相同的问题。看来功夫喜剧再好看，但是看得太多了，也容易让观众腻烦。
相比功夫喜剧哀鸿一片，都市类题材的电影却深受好评。张建去年执导的新片《烂命一条》，延续了上一部《男盗女唱》的题材，同样将镜头对准了南越难民。不过这次主角换成了身手敏捷、枪法灵活的南越败兵。
为了给生病的妻子治病，由吕靓伟饰演的南越败兵，只好答应了黑x会大佬的收编，成为一位雇佣兵杀手，帮他出生入死剪除敌人。但是当大佬铲平所有对手之后，狡兔尽，走狗烹；飞鸟尽，良弓藏。深知大佬秘密的吕靓伟自然就要被清理掉。
于是港片之中经典的一幕上映了，在狭窄逼仄的难民营船屋，吕靓伟孤身一人与上百名黑x会打手拼了个你死我活。在这长达二十五分钟的最后决战中，张建导演灵活运用镜头语言，将难民营船屋变成一个充满凶杀的迷宫。而吕靓伟凭借地形之便利，身手之敏捷，刀枪之锐利，将来犯之敌一一虐杀。
在二十五分钟的时间内，恨不能每隔十秒钟就有一人被杀，这频率之高当真骇人听闻。但是也的确杀的够狠够刺激，让台下观众看得热血沸腾，恨不能跟着一起嗷嗷乱叫。
不过虽然有这么多暴力凶杀场面，但因为张建导演镜头运用的好，所以基本上没有那么多鲜血喷溅，五脏六腑流满地等血腥镜头。因此在电检处就没有遭到太多留难，也算是为港片日后处理暴力血腥场面，做了一个很好的示范。
该片上映之后票房大赚了六百多万的票房，并且引起了非常大的反响。剧中的吕靓伟虽说是雇佣兵杀手，但是对他的妻子却关爱有加。冷血之中又带着柔情。而当他的妻子被黑社会大佬女干杀。他抱着尸体泪流满面的镜头。也让女性观众对他充满了好感。
当然最后长达二十五分钟的追杀场面，也是香港有史以来单场动用武师最多，场面最浩大的一次动作场面。当真是为香港日后的动作电影，树立起了一个非常难以超越的标杆儿。
除了张建的《烂命一条》获得一片好评之外，桂治洪炮制的《香港奇案》系列，再一次用血腥、暴力、恐怖、悬疑的故事，刺激了香港观众的神经。桂治洪的电影未必适合所有香港人看，所以票房始终到不了像喜剧功夫片那种动辄数百万的境界。
但是桂治洪电影的观众却很固定。而且票房也一直都很稳固。通常都在一两百万之间。虽然说数据上不太好看，但如果考虑到低廉的成本，其实许氏还是稳赚钱的。
去年桂治洪除了拍摄《香港奇案》之外，还出了一部名为《碟仙》的电影。讲一人无意之中请到了碟仙，发下三个誓愿之后，在碟仙的帮助下大发横财。只是后来接连破了誓愿，最后惹怒了碟仙，应下了不得好死的誓言。
这部片子虽然故事听起来蛮有警世意味儿，但是在桂治洪的执导之下，却成了一部充斥着暴力、恐怖、铯情的电影。三大誓言。戒色、戒赌、戒杀人，但可惜发财之后人心贪婪。接连破了铯戒、赌戒、以及杀人，这个破戒的过程自然是大书特书。而最后应下誓言被碟仙杀死的场面，也长达五分多钟，将暴戾的一面展露无遗，堪称cult片的极品之作。
虽然电检被评了个不适宜十八岁以下观看，但是票房依然达到了近三百万港币，算是桂治洪近年来票房最高的一部电影。
导演楚原的古龙小说改编电影，还是一直非常的卖座。楚千万导演有种香港其他导演所不具备的文艺气质，能将古龙小说中那种理想境界的爱恨情仇细腻的展现出来。
古龙小说中的侠客，是近乎于不食人间烟火的，他们与俗世的牵连不深，即便他们就生活在俗世之中，但是却与俗世格格不入。如《三少爷的剑》中，剑神谢晓峰扮作无用的阿吉，但是他再一心苦扮平常人，但他依然还是难掩出离之气。当路与不平之事时，他依然还是剑神谢晓峰。
古龙小说中的人物通常都没有复杂的身世来历，甚至对他们如何会懂如此高深的武功也语焉不详。就好像这些侠客是忽然出现在俗世之中，犹如九天谪仙，或者地狱恶魔一般。事了拂衣去，深藏功与名，是逍遥自在追求出世的高人。
金庸小说中的侠客，却是入世的侠客，即便是少林寺的和尚，逍遥派的门人，重阳宫的道长，番邦的喇嘛，这些本该跳出红尘的出家之人，同样会沾染红尘六欲，而且似乎比一般人更乐于追名逐利。
而抱有出世观念的侠客，最后也还是免不了重新入世，比如在摩天崖独居的谢烟客，灵鹫山缥缈峰的童姥，隐居华山的风清扬等等等等，他们看似出世，隐居世外，但其实却与俗世牵扯不断，同样引发一桩桩爱恨情仇。
金庸小说中的侠客几乎都有自己的履历卡，无论主角还是配角儿，都有各自的来历师承，没有谁是突兀的冒出来的。比如《天龙八部》中的谭公、谭婆、赵钱孙，泰山辣手判官单正一家等等连这样的小配角儿都要事无巨细写出身份来历，让他们无疑就沾染了一些红尘气息，看起来似乎更像是真有这样一家人般。
所以金庸小说适合改编为电视剧，因为它其实写的就是红尘俗世，可以让观众有yy的空间，幻想如果我是某某人就好了。所以某点才有那么多穿越金庸名著的同人文诞生那一天起，就长盛不衰。
而古龙小说相对来讲拍电影更好一些，因为他的故事写得是披着人皮的神与魔，人们看电影时不会过多追究它的故事性，只要场面宏大，人物俊美，特技惊人就可以了。故事合不合理没有太多人在意。
相反如果改编成电视剧，要想让观众融入其中，则人物关系不能混乱，出身来历都要讲个明白，不能让观众看了半天，还在纳闷儿“这人谁啊？！”。而古龙小说中就缺少这些元素，所以如果要改编成电视剧，则还需要编剧再另外补充，填补剧中人物的背景资料。当然碰上靠谱的编剧还能编的像模像样，如果碰上不靠谱的编剧，那这人物几乎就要不得了。（未完待续。。）
第三百七十二章 回望七七（续）
比如内地与湾湾合拍的《凡人杨大头》，改编自古龙名着《大人物》。那本小说写的是非常精彩，而且还非常的有哲理。看似大人物的，其实都不是大人物，背后龌龊之事做得太多了；而看似小人物的杨凡，却是深藏不露的大人物，而且有着不凡的身手与睿智的头脑。
思思小姐逃婚跑去江南，就是为了去见自己心目中的大人物，然后嫁给天下闻名的秦歌秦少侠。但是她先是被心目中的大人物差点侮辱了，然后又见到大英雄秦歌喝醉了之后，好像狗一样的躺在后巷垃圾堆里。而兜兜转转之后，她最后发现真正的大人物，却是之前她想要逃婚的对象。
如此一个精彩的故事，而且是从少女的角度去写，笔意轻松，趣味盎然，可以与古龙另一部名着《欢乐英雄》相媲美。但就是这么一部名着，改编之后拍了一部《凡人杨大头》。
从《大人物》这个充满趣味儿处处点题的名字，换成了《凡人杨大头》这个乡土气息很浓的名字，知道的是古龙小说改编的长篇武侠电视剧，不知道的还以为山本集团出品的农村题材电视呢。
这编剧还能不能行了，今后还能不能一起欢欢乐乐的看电视了？！毁三观知道不！
相比《凡人杨大头》的不靠谱儿，楚原导演改编古龙小说就用心多了，而且每次都有新的创意，将古龙小说拍的亦真亦幻，侠骨留香。去年三部电影《白玉老虎》、《三少爷的剑》、《明月刀雪夜歼仇》（改编自《边城浪子》）。都取得了非常不错的票房成绩。在香港本地票房都有两百万左右。在台湾、南阳等地更是连连突破千万，被称为楚千万导演，声名远播。
而麦佳与黄佰鸣的组合，拍的都市喜剧《公子多情》，同样受到了广泛的好评。这部电影是取材于萧伯纳的音乐剧《卖花女》。该音乐剧也曾被好莱坞改编过，就是那部由好莱坞巨星，奥黛丽。赫本主演的《窈窕淑女》。
《公子多情》讲述一位南丫岛的穷小子阿发，因为两位富豪一场无聊的对赌。而被交到了着名造型师艾米丽手中，经过一番调校之后变身名流公子，并最终于艾米丽共进爱河的故事。该片由tvb新晋小生周闰发主演，他也曾出演曾智伟执导的《千王斗千霸》。
《公子多情》这部都市喜剧上映之后，票房大红，它等于给香港普通市民一个编制好的美梦。南丫岛来的穷苦小子，天降洪福，让他可以跻身上流社会，并因此泡到了高高在上的名媛美女。
这绝对是最附和普罗大众的yy，就好像现在流行的都市小说。也基本都是这种情节。主人公或是平凡无奇一朝变牛瘪犇逼，然后将各种高贵�