香港恐怖片卖的比较好的，多不是单纯的恐怖片，而是掺杂了不少打斗场面的功夫武侠片变种。比如洪京宝所拍摄的《人吓人》，《鬼打鬼》；林政英主演的《僵尸先生》等系列僵尸片；徐可监制的《倩女幽魂》系列等等。
而单纯的恐怖片如桂治洪的《邪》、《魔》、《蛊》等，票房都不算是太高，因为口味实在是太浓重了，非真心爱好这一口的影迷，很难坚持不吐的看下去。
不过这其实也与宣传有一定的关系，当年日本的《午夜凶铃》就在香港取得了极高的票房，达到了惊人的三千万港币，是九九年的香港电影票房冠军。而之后模仿《午夜凶铃》拍摄的《山村老尸》，同样取得了不错的票房，而后续更是接连拍了好几部续集。
由此可见香港恐怖片未必没有市场，不过却需要进行周密的宣传才可以。像《午夜凶铃》无论是在上映之前，上映之中，还是上映之后，宣传攻势都是非比寻常，几乎达到了世界知名的地步。
而它如此高的知名度，令得它在未引进香港之前，就已经引起了极大的关注。而在后续引进之后，更是连篇累牍的宣传，让它的恐怖效应达到最大，也因此吸引了大批本来不喜欢看恐怖片的影迷，从而造就了它恐怖经典的美誉。
《邪》这部电影就通过《天天日报》和《东方魅影》的宣传，在香港形成了一种空前恐怖的气氛。一张张精心拍摄的剧照，一份份采访记录，以及各种各样的卖点宣传，都让《邪》成为宣传最火的作品。
比如《星球大战》的特效团队参与到拍摄之中，带给人媲美《星球大战》特效的视觉享受；比如演员在片场撞鬼，疑似拍恐怖片惹到了不干净的东西，制片人要请风水大师前往剧组捉妖；比如某位演员受不了桂治洪导演的霸道，所以辞演等等一桩桩新闻爆出来，牢牢地占据了版面。（未完待续。。）
第四百章 香港形势（中）
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在这样高强度的宣传之下，自然《邪》的知名度大增，连基本上不看恐怖片的市民都提起了兴趣，上映之后果然引起了不小的反响。
《邪》这部电影虽然cult味十足，又是凶杀，又是暴力，又是情銫，甚至还有很多令人反胃的镜头。但是在这部电影之中，桂治洪却一反往日只追求血腥暴力恶心的风格，他尽力渲染恐怖悬疑气氛，将之拍成了香港难得一见的恐怖巨作。
《邪》这部电影如果以恐怖气氛渲染而论，几乎不输于被奉为香港第一恐怖片的《凶榜》。而如此高质量的恐怖片，也得到了影迷的交口称赞，认为它是香港影坛难得恐怖经典，被奉为“最恐怖的电影”。当然也有不喜欢的影迷，看完之后大骂桂治洪恶心人不偿命，故意卖弄暴力血腥。
不过正反两极的评价，却并没有让《邪》的票房减少，相反却更引起人们的好奇心了。人们都想知道，到底这片子讲了些什么，能让爱它的人封它是香港最恐怖的电影。也能让不爱看它的人，骂它是一坨狗屎，白送票都不会去看。
所以这些好奇的人陆陆续续又跑电影院里去看了，果然同样也是正反两极的评价。一方评价果然不愧是香港最恐怖的影片，吓得俺们的小心肝儿扑通扑通直跳。另一方就痛骂骗子害人不偿命，这么恶心的电影也说好看，纯粹让人浪费钱。
他们这么一吵吵。再加上《天天日报》。《东方魅影》。tvb电视台再一大力宣传，简直监制就好像当年老谋子的《满城尽带黄金甲》，《十面埋伏》等上映时候的场面一样。骂得越凶电影票房却是越高，还有专门有观众特地跑去影院看片，就为了去看它是如何烂的。所以说观众的心理有时候就很奇怪，让人根本就无法捉摸。
《邪》这部电影最后豪取了六百五十万港币，可以算是香港恐怖片史上最卖座的一部了。而桂治洪凭借这部《邪》也荣登上了香港恐怖之王的宝座，配上他那一身若有若无的邪气。这个称呼还真是蛮适合他的。
而在《邪》之后桂治洪又提出了《魔》的拍摄计划，这部电影是想将东南亚的降头引入香港的恐怖电影之中。香港虽然被内地评价为文化沙漠，但其实香港电影人其实也很聪明，懂得兼收并蓄，无论是欧洲的名著，话剧，东方的古典文学，香港的武侠小说，南洋的鬼怪故事，日本的漫画等等。统统都能以自己的聪明才智熔于一炉，而且这些元素统统被香港电影人消化吸收。不会显得有任何突兀的地方。
比如元飚与张蔓玉合演的那部《急冻奇侠》，借鉴了美国《挑战者》系列的元素，但是却是地地道道的香港功夫片，丝毫都看不出有任何生硬拼凑的痕迹。不得不称赞香港电影脑子就是灵活。
桂治洪早年曾经在马来西亚拍戏，而他所拍摄的电影马来片《爱吾爱》，现在依然和是马来西亚卖座电影最佳纪录保持着。拍戏过程之中就有见过马来西亚人拜那些降头师之类的人物，并且对南洋一带流传的降头有了兴趣。
又赶上现在香港人开始往东南亚一带旅游，见识了很多稀奇古怪的事情，回到香港大讲特讲，掀起了一阵星马泰旅行热。而南洋的降头术，养小鬼等等，也被迷信的香港人带了回来，在香港这边掀起了一阵热潮。
所以桂治洪导演敏锐的把握到了这个时机，提出要拍一部关于南洋降头术的电影，就是这一部《魔》了。
因为他的《邪》刚刚上映票房不错，所以桂治洪导演自然说话就有了分量。当下经过七人小组讨论之后，通过了审核给他出钱拍了这部《魔》。
而随着《邪》这部电影的票房持续热卖，香港各大电影公司也赶紧跟风拍摄，不过相对早已经提前拍摄的桂治洪，他们还是晚了半个多月。这也让七人小组暗呼侥幸，幸好自己这边审核的快啊。
除了桂治洪的《邪》上半年取得不错的成绩之外，辉煌院线上半年上映的一部爱情片，同样也取得了不错的成绩。这部爱情片是由林清霞，秦祥麟二人合演的《真白蛇传》，同样是由琼摇女士的巨星电影公司出品。
林清霞如今算是香港，台湾，南洋，两岸三地最炙手可热的大明星，尤其出演的文艺爱情片更是广受好评。而她在七六年一年就拍摄了十二部电影，如此之高的数量也令人惊讶不已。
而因为她所拍摄的多部电影，都是与秦翰，秦祥麟二人合作。因为合作的次数太多了，架上都是饰演男女爱人的关系，所以对于三人之间的恋爱绯闻，也是媒体广泛报道的对象。
而许贯武现在看到的这则报道，就是一则以绯闻为卖点的电影宣传报道。当他看到林清霞与秦祥麟二人微笑着站在一起的时候，忽然一股嫉妒的感觉油然而生。
许贯武他生气的将那张剪报抽出来，团成了一个纸团丢进了垃圾箱里。但片刻之后他又俯身将那纸团拿出来，仔细的展开以后，又从抽屉里掏出裁纸刀，把一旁秦祥麟整个裁了下去，随后又团成一团丢进了垃圾桶里。=。=！
而林清霞的那半幅剪报，许贯武却悉心的将它展平，然后用胶水仔细的贴好。看着报纸上面微笑着的林清霞，许贯武忍不住一阵感慨。
他和这位台湾第一美女已经两年多没有见了，最后一次还是在七五年她和胡茵梦来香港，出演由李翰祥大导演执导的《金玉良缘红楼梦》。那时候和两位两位大美女住在同一个屋檐下，着实让许贯武有些心猿意马。现在想起来。貌似他们之间也有一点点小暧昧的。只是当时没有准确把握时机。让许贯武现在想想不免有些许后悔。
“现在她和秦翰，秦祥麟两个人有这么多的绯闻，相比应该与他们发生不少感情纠结了。”许贯武烦躁的合上文件道。
许贯武是记得林清霞是同秦祥麟订过婚的，但是秦翰却一直死缠烂打，最终令得林清霞回心转意。但是关键秦翰当时却还没有离婚。而等到秦翰终于和老婆离婚之后，却也不知为什么又迟迟未同林清霞结婚，搞到最后林清霞实在等不了了，便嫁给了邢姓富商。并为他生了一个女儿；秦祥麟娶了一位并不十分漂亮的太太，一改以往花心的形象，同太太移居到了美国，并且还成了一位很有名的房东；秦翰依旧还是活跃在演艺圈，虽然一把年纪了但还是非常帅气。这种结局算是让人大跌眼镜，惊呼猜到了开头却未猜中结局。
这段感情说起来真好像琼瑶所写的小说一样，而这三位演惯了琼瑶小说的俊男美女，分明把这小说情节给演到现实之中来了。狗血虽然是狗血了一些，但是当年也真是闹得沸沸扬扬，刺激了好多八卦小报的销量。
许贯武反倒觉得这对三人来说。未尝不是一个好的结局。
年轻时候冲动一点，谈谈情说说爱未尝不可。但一过三十岁之后。就应该要长大成熟了。只谈空洞的爱情是没有用的。林清霞放弃继续等待秦翰，而嫁给温柔多金的邢姓富豪，证明她真的已经成熟了。
而还有很多女星却压根没有成熟起来，搬来有着大红大紫的机会，却只想着拍拖谈恋爱，等恋情破灭想重新回到娱乐圈，却已经没有了之前那么好的机会。可怜可叹！
除了电影的成绩不错之外，艺声唱片公司上半年推出的唱片同样销量不错。因为有遍布港九的便易得便利店，艺声唱片公司也拥有了一条自己的销售渠道。这对唱片公司来说是一件非常利好的消息。
艺声唱片公司的唱片可以摆放在便利店最显著的位置，可以方便顾客来选择试听和购买。相反其他一些唱片公司的唱片就未必能有这个待遇了。而且便易得便利店还可以张贴海报，还可以循环播放刚刚推出的新歌，为艺声唱片公司的唱片做宣传。
以便易得便利店如今每天有二十万的客流量计算，这些唱片就相当于有二十万听众。这个数量甚至多过电台的听众数量。宣传效果自然也是一级棒。
再加上tvb特别为艺声唱片开创的温拿周记等音乐节目，专门介绍新近推出的唱片新歌，让歌手可以上节目去做宣传，自然效果也是非常好的。相比起来，其他唱片公司的歌手，就很难享受到这个待遇。
电视台对歌手的宣传效果是无与伦比的，tvb当年可以免费使用唱片公司的歌曲，而不出一分钱的版权费，合计每年省下数百万港币的费用。但是这些唱片公司却不敢同tvb翻脸，而且还要嬉皮笑脸的送歌手去参加tvb的节目，就是因为tvb收视率香港第一，宣传效果也是无与伦比。
歌手上电视之后曝光度大增，唱片销量大涨的情况之下，即便几百万的付出也是值得的。不过无线这种免费的霸王餐也有吃尽的一天。当后世互联网成为宣传的主渠道，当唱片变得不再赚钱的时候，tvb一贯免费播放歌曲的行径，就成了唱片公司不能容忍的恶习。最后四大唱片公司联手向tvb施压，最终逼得tvb被迫让步，如数给足了四大唱片公司的费用。
四大唱片公司逼的tvb不得不让步，是建立在tvb声势日下，而互联网声势日高的情况下。不过现在tvb依然是香港收视率第一的公司，而且互联网现在还遥遥无期呢。市民如果想要了解最新的唱片信息，一是关注唱片行的最新海报，二是关注报纸杂志的宣传，三是关注电台音乐广播，四则是关注电视台音乐放送。
而许氏集团旗下现在就有自己的唱片行（便利店友情客串），销量第一的报纸，口碑极好的杂志，以及一家收视率第一的电视台。四大宣传渠道已经占了三个，唱片想不大卖也不行了。而香港其他唱片公司想拥有艺声唱片这么强大的宣传实力，就未免太难了些。而且即便达到了这种宣传效果，付出的宣传费用也是非常高的。
上半年艺声唱片照样是采用老人带新人的方式，接连推出了两位歌手及一支乐队。这两位歌手和一支乐队都是创作型的歌手，他们或许没有许贯杰，张国容，温拿乐队那么英俊潇洒富有明星气质，但却在创作方面有特长。（未完待续。。）
第四百零一章 香港形势（下）
香港的创作型歌手一项都比较稀缺，很多歌手都只是因为唱功了得，所以才赢得广大歌迷的喜爱。但是他们所演唱的歌曲要么是翻唱其他歌手的热门歌曲，要么就是由专业人士为他们编词作曲。
而相比来说，台湾创作型歌手就非常之多，乐坛教父罗达佑，李综盛，郑智华，周杰轮等等才华横溢，创作的歌曲广受欢迎。
许贯武之所以让旗下唱片公司着重推出一些唱作俱佳的歌手，就是想在唱片界树立起一股新风，给那些不太具备明星相，但是却有创作天分又有唱功的歌手一些机会。他知道创作型的歌手在欧美日韩等地都是远比只懂得演唱的歌手要受欢迎的。
因为自己创作的歌曲是和专业人士创作不同的，他们自创的歌曲更有个性，更有自己的特点。而专业人士创作的歌曲，因为谁都可以买来唱，所以对歌手而言竞争会非常之激烈。
许贯武想让他们多推出一些创作歌手，就是为了避免同类型歌手扎堆出现，出现自己人打自己人的现象。今年推出的这三个人就是艺声唱片公司经过层层选拔，从近千应征者中选拔出来的。
香港其实创作型歌手不少，比如达明一派，比如beyond，比如许贯杰等等，但是香港唱片公司总体却很浮躁。因为创作型歌手如果要讲究质量，一张唱片的筹备都在一年以上，又要创作又要挑歌选歌，又要录音又要剪辑等等。
这样慢的速度自然不符合唱片公司的盈利要求。一年半出一张唱片。哪怕他大卖一百万张也好。赚的钱也非常之有限。相反如果换做是唱功比较不错的歌手，一年半出三张唱片，即便每张唱片只有四十万销量，唱片公司也可以赚很多钱了。如此比较起来，自然创作型歌手就不受待见了。
而台湾，日本，美国等地，因为人多所以市场庞大。创作型歌手也可以卖出比较好的成绩，能够有足够的物质去支持他们追求自己的理想。而相比只有唱功好但缺乏创作力的歌手，真正热爱音乐的乐迷，还是更中意创作型歌手所推出的歌曲。虽然相比专业人士来说，他们所创作的歌曲会有这样那样的不足，但是却也有着自己非常独特的魅力，足以掩盖其他的不足之处。
以香港数百万人口的贫瘠市场，的确不太利于创作型歌手存活，但许贯武还是想去尝试一下。因为未来虽然唱功很好的歌手也能大受欢迎，但是说到底还是创作型歌手比较吃香。
好像周董一样。在唱片界一片萧条，寻常歌手唱片卖过万张都可以开香槟庆祝的情况下。他依然可以大卖个百万张，而且早早的就从一位小小歌手，成长为台湾娱乐界的天王巨星。就是因为他的音乐才华出众的关系。
而反过来香港这边除了老一辈歌手靠着之前累积的人气继续坚守之外，基本上再没有崛起什么有影响力的歌手，这是一件非常可悲的事情。要知道八零，九零年代香港乐坛可是一度压着台湾打的，无数台湾音乐人才都跑到香港去发展的。
许贯武不想现在靠歌手频出唱片，在这即将到来的唱片黄金年代老上一票，然后就等着二十年后坐吃山空等死。他现在就想要为香港乐坛树立新的风气，着重挖掘有创作能力的音乐才子。
当然这项工作是任重而道远，而且也是件吃力不讨