重生迷梦- 第130部分

　　　　冯导看上去和周星星关系不错的样子，他上前和沈正辉打了招呼就把周星星拉到一边去两个人凑在一起说话去了。

　　　　张导的笑容就有些腼腆，他先是恭维了沈正辉一番，说《集结号》立下了一个新的标杆，是国内的首部大片。

　　　　对于这样的恭维。沈正辉都有些不好意思了。自己算是从张导手中夺走了大片首创者的名号，不过在他心中，也许是受后世的印象太深了，真的没有觉得一亿元算是太多的钱。

　　　　眼见沈正辉很好说话。张导就说出了自己的想法。他也想拍摄一部大片。题材类似于荆轲刺秦王。

　　　　他说自己的想法的时候，一旁的陈导演似乎表情不太对。

　　　　张导说自己想要表现的不是整个的历史场景，他想要把刺客出神入化的身手通过画面感表现出来。这也算是一个新奇的想法。

　　　　沈正辉自然在脑海中过了一遍张导日后拍摄的那些画面，不过整个片子除了那些炫丽的画面之外，沈正辉觉得整个片子乏善可陈了，特别是那个结尾，简直可以用坑爹来形容了。沈正辉简直不想到思想有多幼稚会用那样一个结尾。不过虽然赚钱还是赚钱了。

　　　　这家伙明显是受了刺激了。沈正辉心想，李鞍的《卧虎藏龙》在好莱坞拿了奖，这个华人的成功让其他华人特别是中国人的心态开始失衡了，他们也不再满足于小打小闹了，拿着艺术奖项孤芳自赏了。想着能够获得商业上的成功和认可，张导算是走出了吃螃蟹的第一步，但是这帮人旧式的痕迹太重，想要转型非常困难，张导日后的作品在沈正辉看来，基本上就没有成功的（票房不论），他的所有片子都在表现他作为摄影师深厚的功力，包括那部俗到了极点的《三枪拍案惊奇》。眼见张导在自己的面前提他的新片，沈正辉忍不住想——我是应该投点钱呢？还是不应该投点钱呢？

　　　　所幸张导还颇有矜持，觉得在这种场合下不应该比别人表态，要给别人考虑的时间。他说了些希望有机会详谈的话就走掉了。于是一旁的陈导又凑上来寒暄了一番，他也很有想法，同样想拍摄一部恩怨情仇的大片，陈导认同沈正辉的一点在于，他认识到应该尽量使用国际化的演员来获得国际化的市场，所以在他的计划中，最好是中、日、韩三国的顶尖明星参与到他的新片制作中，这样就能获得极大的市场。

　　　　陈导找沈正辉谈的不是投资，谈的是发行的事情，他和日本的资本关系紧密，98年就在日本的资金支持下拍摄了《荆轲刺秦王》，他在香港也有渠道，但是春日的路子显然更广，正在打入好莱坞。

　　　　沈正辉表示发行的事情可以商量，于是陈导也信心满满地走了。

　　　　过了半天，冯导和周星星回过来了，冯导倒是显得很爽快，他明确表示自己就是冲着沈正辉来的，周星星是他的好兄弟，他正在筹拍的《大腕》非常想登陆日本市场。周星星在一旁帮腔。

　　　　沈正辉有些哭笑不得，觉得自己似乎在国内也算是有江湖地位了，这几位顶尖的导演都来找自己办事情。《大腕》是一部好片，甚至说是一部神片，但是要说到它是不是能够符合日本人的审美观，这还是挺难说的一件事情。

　　　　这是华艺兄弟投资拍摄的影片，又有哥伦比亚的资金背景，按照道理讲，冯导根本不用操心票房的问题，但是拿分成的导演怎么会嫌票房低？沈正辉一连串的光环最耀眼的就是他在日本取得的票房成绩，和春日在日本的发行渠道和院线。

　　　　这是别人没有的东西。

　　　　沈正辉只能暂时说会考虑这个问题，表示说只要有钱赚，春日肯定不会拒绝这种合作。

　　　　冯导也觉得自己达到了目的了，接着他又开始谈合作的事情。

　　　　合作是一个永恒的话题，因为谁都不是自给自足的，就算是美国好莱坞到了必要的时候还不是一样要考虑中国市场的观众喜欢什么，冯导的合作目的非常简单，他拍摄的大多数是商业片，喜欢的事有票房号召力的男明星，常年和葛大爷绑在一起，有时候也是不得已。国内能够有这种号召力的就是那么几个人，更何况都合作惯了——人情社会。

　　　　冯导也觊觎香港和日本的电影资源，但是眼下他根本就提不出来具体的合作方案，他本身还不是老板，所以他也就只能大概地说一个意图，借着这个拉拉关系，等到时候真的有合作的时候能够混个脸熟。

　　　　沈正辉好不容易应付完这些人，就看着电影节开始开幕了，开始了流程化地颁奖的过程。（未完待续。。）
第187章　《青蜂侠》杀青和911的来临
　　　　沈正辉没空去关心日本和中国政府各自准备怎么利用自己了，他的全部精神都放在了和美国的剧组联系上面了。在一堆精兵强将的副导演的帮助下，周星星的《青蜂侠》进度神速。出于尊重周星星的主导地位的考虑，哥伦比亚没有配给他更大牌的明星，他本人从一堆应征者中选取了克里斯蒂安？贝尔作为自己的合作者。

　　　　这个选择让沈正辉都觉得惊奇，贝尔是一个英国人，童星出身，13岁就出演了斯皮尔伯格的电影《太阳帝国》，但是他真正的名声大震要等到他出演了蝙蝠侠之后。根据副导演的汇报是因为周星星看中了对方的演技，饰演一个花花公子对于贝尔来说不算什么难的，他能够表现出更加细微的东西来。

　　　　宫本汇报了足够多的东西，这个日本导演最不缺乏的就是细致的观察力和敏锐，但是在大局观上他还是有些一塌糊涂，必须接受别人的帮助——这是沈正辉的看法，当然，绝大多数的日本导演都是这个样子，就算是日本顶级导演也是一样，日本的最顶级的导演从精神上已经不是日本人了。

　　　　沈正辉也希望宫本能够经过这样一个蜕变。

　　　　宫本每天都打电话汇报剧组的情况给沈正辉，沈正辉本人作为挂名的制片人，也忠实地履行着自己的义务，这部片子的投资是目前沈正辉替春日决定的最大的一项投资，从某种程度上讲。是决定性的投资，虽然在福田光美看来，投资失败了不过是让发展的步法放慢一点罢了，但是对于沈正辉来说就有些不能接受了。

　　　　这些年来，电影投资的巨额回报不断被各项业务的开展吞噬掉，沈正辉自己经过长时间的训练总算是能够从公司的报表看出来某种经营的状况来，现金流是一个很重要的东西，业务的开展不断地吞噬掉现金流变成账面上的资本，一旦资金流转不及时，资产就面临着坏账的麻烦。四千万美元对于一个庞然大物集团来说。实际上不算什么。日后索尼的亏损都是以亿元计。但是对于沈正辉来说，他还没有磨练出看到对银行的欠债毫不在意的心理，之前将房地产公司的股权转让给王家，也是让银行逼债这个可能性吓破了胆。对于一个穿越者来说。缺乏安全感也算是某种职业病了。

　　　　宫本的汇报包括这些内容。拍摄的进度，周星星的工作情况，和美方做事的协**况。演员情况，剧组财务状况等等，每隔一段时间，他就会写一个详细的报告寄给沈正辉，这位导演即使日后干不了自己的本行，也能够当好一个制片人。

　　　　从宫本的报告沈正辉知道了周星星对于美国方面的工作态度很不满意，他精益求精的工作态度也让剧组里美国方面的工作人员不满，所幸依靠三个副导演的协调，从日本和香港过去的工作人员负责剧组主要的工作，周星星本人的拍摄进度得以保持正常。宫本报告说周星星本人对于美国各方面都不满意，扬言以后再也不到美国拍电影了。

　　　　对此沈正辉只能报以理解的微笑了，在美国拍电影确实太贵了，要不是因为这是一个美国故事不得不在美国取景，沈正辉恨不得换个地方拍摄，哪怕在平京拍摄都比在美国好。

　　　　另外有趣的内容是克里斯蒂安？贝尔工作非常敬业，非常配合剧组的工作，周星星本人对他也很客气。贝尔本人对于拍摄功夫片很感兴趣，在剧组里有空就和袁翔仁学习功夫，他本人去年刚刚结婚，每天妻子都到剧组来探班，给剧组的工作人员送吃的，虽然美国没有什么好吃的东西，但是剧组都很领他的情。就是周星星本人也考虑下一步续集继续和贝尔合作。当然，前提是不能继续在美国拍摄。

　　　　按照宫本的说法，周星星本人的压力非常大，他第一次独立执导投资规模如此大的片子，还不得不和各个方面打交道，加上又在美国拍摄，不得不遵守美国人的工作方式和工作习惯，这让他非常受压抑。宫本说周每天晚上都很难入睡，思考第二天的拍摄到很晚，好几天都不得不一边挂水一边继续工作。这倒是激起了剧组其他人的敬佩。宫本没有怎么提自己的工作，但是沈正辉显然清楚既然导演压力这样大，副导演自然也不会轻松，周星星本人不擅长沟通，那么这些事情必须有人去做。曾经在美国工作过的宫本肯定是这一工作最有利的人选。袁翔仁负责动作设计本来工作就很辛苦了，陆阳也不太擅长这些东西，于是日本人宫本就不得不上了。想起宫本这个日本人操着日式英语和美国人交涉，沈正辉就觉得可笑起来。

　　　　不过宫本在汇报中大大地称赞了青沼智昭一番，作为仅次于主演卡梅隆？迪亚茨的女二号，青沼智昭在荧幕上的表现非常有限，周星星本人倾向于青沼智昭像《功夫》里面的哑女一样表演，基本上都没有什么台词。因为想到是日本人，说台词的话也许很有困难。

　　　　但是青沼智昭的表现让不仅仅是导演，就是剧组所有人都惊讶起来。盯着沈正辉的女人的身份进入了剧组，理所当然地被看做是走关系进来的，但是当一开始工作，青沼智昭就让看低她的人刮目相看。知道这个时候，才有人有兴趣了解到这位日本女明星在中国大陆经过正规的演技的学习和培训。

　　　　2001年的迪亚茨还没有人老珠黄，和2011年的《青蜂侠》中的老女人相比，她还处在自己魅力的巅峰，让人不禁联想起《变相怪杰》中的肉弹，不过和青沼智昭所表现出来的青春和清纯相比，她还更接近美国的辣妹。两个人在剧中完全展现了两种风格。亚洲人显然会更喜欢青沼智昭的表现。但是美国人说不定更吃迪亚茨这一套，当然，她们的表现并不会让她们的美丽相互贬低就是了。

　　　　不过宫本的赞叹更多的是针对青沼智昭在拍戏之外的作用。作为拥有一口古怪英语的宫本，硬着头皮去做沟通协调工作实在是无奈之举，剧组的翻译都有些受不了繁重的工作了。青沼智昭主动承担了一部分翻译的工作，甚至很多时候，她的表达比宫本有力有效得多。

　　　　这位能够讲中文、日语、粤语和英语的日本女孩子，有着远超日本人的语言水准，她在剧组内所表现出来的亲和力有力地沟通了剧组内的日本人和中国人（包括中国香港人），以及美国人。当然。她被传说和沈正辉有一腿的传闻也起到了很大的作用。不过宫本当然不会提，大家一方面都敬佩她的工作水平和工作态度，另一方面，也有不少人对她的地位和待遇眼红不已。

　　　　青沼智昭在写给沈正辉的信里面倒是没有提自己在剧组如何表现。如果协助帮助导演。他像一个小女人一样。认真地记录着剧组里面的每一件事情，每个人的态度，她表达了对周星星的工作态度的敬佩。对副导演能力的敬意，对美国同行对自己的友好态度的受宠若惊。实际上，托马斯也非常重视这一次和春日以及沈正辉的合作，好莱坞也并不是一个一成不变的地方，七大公司的地位也不是永恒的。

　　　　哥伦比亚虽然被索尼收购，但是还是保持着一定的独立性，在公司的业务方面，如果能够开拓出来一个新的渠道，这自然是对公司的运转的一个巨大的支撑。电影毕竟赔的几率非常大，托马斯看重的就是沈正辉似乎从来没有赔过 ；，当然，这也许是他还没有迎接属于他的一定会来失败，但是对于新市场的开拓，哥伦比亚一向不弱于人，他们很早就注意到了中国这个新兴的市场，并且在平京建立了办事处，试图深入地插手到这个国家的电影市场中去。现在，他们从沈正辉的身上看到了最大的可能性。

　　　　参与剧组的美国人已经被教导过了主要的工作是配合日本人和香港人的工作，但是作为傲慢的美国人，他们还不太理解配合这个词的意义，习惯性地将自己平常的态度带入到了工作中来。

　　　　陆阳的汇报倒是充满了自我表彰的味道，虽然他也没有隐藏别人的功绩，但是从字里行间，沈正辉还是能够读出一种浓浓的优越感。陆阳也谈到了周星星对于工作的认真，但是他的感觉是太认真了，太敏锐了，同时又谈了宫本对于周星星本人的认真和敏锐无条件的执行。他写了袁翔仁工作的尽职尽责，但是又暗示袁对于自己工作之外的事情漠不关心。他稍微抱怨了一下工作的环境，但是又表示自己能够克服这些困难坚持到拍摄杀青。

　　　　文字上倒是密不透风，只不过沈正辉明显感觉到陆阳似乎觉得他可以朝着沈正辉靠近一点，成为某种程度上的心腹。

　　　　对于这种态度，沈正辉只能一笑了之了，他这个时候根本没心思去关心属下争宠。

　　　　很快，剧组的拍摄就进入到了尾声，剧组将拍摄最后一个镜头，周星星扮演的角色和贝尔扮演的花花公子告别，要过自己平凡而普通的生活。

　　　　故事在纽约的街头结尾，按照周星星的安排，应该是他本人拒绝了贝尔有诱惑力的邀请，毅然转身踏上了自己的生活的道路。然后故事就此结尾，表现的主题应该是每一个人都能成为自己的青蜂侠，而不是完全依靠别人。

　　　　但是当天的拍摄出了很大的意外，正当周星星摇头，并说“no！”拒绝了贝尔的邀请的时候，一架飞机压低了身影，从剧组头顶掠过，一时之间不仅是剧组成员，就是两个主演也抬起了头来，摄影机忘了关摄影机，然后他们就看到了让他们瞠目结舌的一幕，飞机撞上了世贸大楼。

　　　　全场的人发了很长时间的愣，剧组的美国人都开始尖叫起来，虽然没有戏份了。卡梅隆还是到了现场准备参加杀青之后的庆祝活动，此时她双手紧握，不断地呼唤耶稣和玛丽亚，许多人都忍不住朝着世贸大厦的方向跑去。当初选择这个地方拍摄结尾的镜头就是因为这个地方可以将纽约的标志性建筑——世贸大厦拍摄进镜头里，这个时候似乎这种设计反而变成了一种负担。

　　　　贝尔回过头来，像是在演戏一样问道，“这样的场景不能让你改变自己的决定吗？”他问道。

　　　　周星星看了看远处，又看了看贝尔，沉默地点了点头。

　　　　然后，又是一架飞机。

　　　　在场的美国人都开始惊呼上帝了。

　　　　陆阳最先从震惊的情绪中恢复过来。他走到了已经完全分心的摄影师旁边。仔细查阅了一下这段时间里拍摄的内容，摄影师完全忘记了关摄像机，于是所有的镜头一点不落地被拍摄了进去。陆阳走到了周星星身边，提醒他道。“剧组要马上收工。这附近肯定不可能让我们继续拍摄了。我们的胶片要收好