十亿日元的票房，但是紧接着第二周就急转直下。村浜章司几乎要犯心脏病。作为正片的《战斗妖精雪风》在评价上和《世界空战物语》相差极大。《战斗妖精雪风》几乎是严格按照小说编排的故事，同时借助了《世界空战物语》的技术积累，但是不得不说，《战斗妖精雪风》和《世界空战物语》完全是两个视角的两个故事。
《世界空战物语》背景宏大，人物众多，涉及的故事直接假装和现实相关，对于人们有很大的吸引力，特别是按照真实世界存在的战机安排的空战，直接挠在了军迷们的痒处。而《战斗妖精雪风》作为一本幻想小说，根本就是在探讨未来的战斗机的作战方式，所以从形式和内容上都不太容易懂。虽然那些空战镜头依然绚丽，人物形象鲜明，故事安排不明觉厉。但是相比较《世界空战物语》的简单明快，这部作品就要晦涩难懂得多，很多冲着看飞机来的小朋友根本就不明白外星人是怎么一回事，故事就完了，人类就逃回了地球去了，这让很多对《世界空战物语》续集充满兴趣的人大失所望。
不过抛开它和《世界空战物语》的联系，《战斗妖精雪风》依然是一部细腻、优秀的作品，在日本人蛋疼地寻找人和机器之间的关系——他们甚至将其提升到灵魂之间的交流的水平。充分地体现了这部作品的深度。眼下。腐女的势力还不够强大，但是不妨碍很多喜欢养眼的帅哥的女性观众对于这部作品的喜爱，所以这部电影的票房就像是做过山车一样，到了第三周居然在排片减少的情况下。票房上升到了十二亿日元。但是在第四周票房又来了一个大跳水。一下子只有上周的一半，六亿日元了。
上映四周，票房成绩达到了48亿日元。并且显然还可以继续上映，票房还会继续增加，但是村浜章司的心脏受不了这种失落，和《世界空战物语》最终超过三百亿日元的票房相比，《战斗妖精雪风》显然达不到这样的水平了，根据正常估计，最终下画的时候大概能够超过60亿日元，虽然肯定不亏本，甚至可以说是大赚了一笔，但是村浜章司还是难以承受这样的落差。
在不少资深军事迷和军事评论家眼中，《战斗妖精雪风》依然是可圈可点，它所设想和描绘的战斗状况，在未来的战斗中不说是一种预言，起码很有参考价值。依靠电子压制俘获敌人的战机，想一想也非常带感。在硬件相差不大的情况下，软件配置和信息系统成为了决定胜负的最终砝码等等，这都是非常有意思的题目。因此《战斗妖精雪风》在欧洲和北美的发行也取得了不错的成绩，不过外海票房什么的gonzo已经不太在意了，他们基本上卖出了《战斗妖精雪风》的海外版权，差不多也能达到60亿日元的水平，这样，《战斗妖精雪风》为gonzo带来了超过百亿日元的收入，但是饱受羡慕嫉妒恨的村浜章司心理还是失衡，因为他预想的收入是三百亿票房。这样的落差也给他敲响了警钟，毕竟这样大投入的动画电影，一部稍有不慎，就容易赔个底朝天。村浜章司正在考虑是不是还保持着tv动画的业务，算是一条退路。
紧随着《战斗妖精雪风》的是《黑拳2》的上映，虽然本来这部电影是想要安排在下半年上映的，但是因为完成得异常顺利，加上美国的发行方的配合，使得福田光美下定决心在世界杯开赛前将这部电影上映。这部宫本和陆阳合作导演，由袁翔仁担任武术指导的续集电影，保持了和《黑拳》一样的水准，托尼贾在这部电影中扮演了更加重要的角色，主要是因为这家伙实在是太凶残出彩了，早在《黑拳》里面他就展现出来了远超一般功夫明星的能力和素质。
在前世《盗佛线》里托尼贾的表现被称赞为超越了杰克成和杰特李，他本人的身体素质和功夫为他的声誉提供了保障，在杰克成和杰特李逐渐老去同时大家厌倦于过于华丽的武术表演的时候，拳拳到肉的泰国功夫也算是提供了一点新鲜口味。宫本和陆阳在剧本良好的情况下保持住了他们的水准，这个凶残的故事吸引了足够多的男性观众，保证他们在看了之后觉得热血沸腾。在四月和五月上映期间，《黑拳2》在日本取得了超过三十亿的票房成绩，大陆方面没有引进这部片子，但是《黑拳2》同期横扫了香港、台湾、泰国的票房榜，特别是泰国，对于这部电影所爆发出来的热情简直不可想象。之后该片也在美国和欧洲上映，在美国甚至登上了年度票房排行榜的前十的位置，即使到了年底退出了榜单，它也赚够了美元了。
托尼贾凭借剧中的表演彻底成为了世界级的功夫巨星，已经有好莱坞公司向他伸出了橄榄枝，caa已经和他接触，试图将其变为自己旗下的艺人，连带着宫本和陆阳也被好莱坞所注视。但是显然。小公司请不到他们，大公司想邀请他们拍片又不可能绕过春日。不过《黑拳2》的热映也让更多的圈内人士对于《上海堡垒》从满了信心，毕竟《黑拳2》的两位导演此时正在《上海堡垒》剧组担任副导演。
而在《上海堡垒》剧组沈正辉与其说是一个导演，不如说是一个协调者，剧组里面的导演多得可以组成一个政治局了，特别是还有正宗的军队出身的军事专家对于战斗进行指导，除了张局座之外，空军也派出了资深飞行员和指挥官对于电影拍摄进行指导，沈正辉每次只需要提出要求，具体的拍摄就交给副导演们讨论实现了。到了最后他再对拍摄方案进行拍板。
国内战争片的精锐导演们在这部电影中学习到的东西可是太多了。除了将摄像机固定在模型飞机上对模型飞机进行空战拍摄之外。他们还要学习在室内的飞机仓模型和绿幕面前拍摄飞行员，当然，飞行员带着头盔和口罩，基本上都只能看到一双眼睛。看不到表情。但是把这些个镜头制作出来之后。他们看到最终的效果还是异常震撼的。这里面很多人都被美国好莱坞的技术力量所震撼过。如《终结者》、《泰坦尼克号》等等，他们曾经一度认为中国人的电影发展方向只能是在其他方向，而现在。沈正辉用事实告诉他们，美国人能够做到的东西，我们也能够做到。而且他们自己还参与了如何实现的过程中，这如何不让他们也感到激动？
倒是作为指导的张将军和飞行员、指挥官们比较辛苦，不得不对镜头上的每一个细节都认真抠，几个人还感叹，如果这个片子拍出来，基本上就是空军的教学片了。
相比较合成海上航母编队，飞机空战的场景，演员们的表演就简单容易得多，郑超把一个大学闷宅演得形象生动，面对林澜这样美丽的军官那种毫无抵抗能力同时又犹豫的心态展现的让人很有同感，同时周讯的路依依古灵精怪，那种若有似无的好感和诱惑也同样动人，四号看不出来她比郑超大五岁，倒显得小五岁的样子。
拍摄过程异常顺利，一群顶尖导演聚在一起，从头到尾基本上就没有什么不能解决的难题，沈正辉的作用似乎只有点头这一点了。以至于整个拍摄过程完成以后，许多人嘀咕说从头到尾都没有看出来沈正辉这家伙的导演水平到底怎么样，因为所有的工作基本上都是副导演完成的，同时各大电影制片厂因为这个片子已经赚得盆满钵满了。
期间世界杯举行，剧组中还有不少球迷分心去看球赛，但是伴随着中国队惨痛地没有进球地出局，大家就有些丧失看球的兴趣了，最后大赛的结果和沈正辉知道得差不多，巴西队最终夺冠。沈正辉没有做多余的事情，不过初到日本的宁欢买了彩票，小赚了几百万日元，这还是沈正辉嘱咐他不要暴露的结果。
就在《上海堡垒》完成了拍摄进入后期制作的时候，九月底《英雄》在万众瞩目之下终于上映了，在人民大会堂召开了首映仪式，同时由武警押运拷贝，防止盗版等等，一系列炒作的手段都使用了出来，尽管说明了中国市场不是电影拍摄的主要目的，但是在上映方面，发行方还是足够重视的，最终2。7亿人民币的票房也说明了问题，2。4亿元的投资显然不可能依靠中国市场赚回来，张导演一开始就冲着海外市场去的。《英雄》托之前《集结号》的福利，票房分成比例达到了40％，然后《上海堡垒》托《英雄》的福利，进一步将票房分成比例谈到了45％。
《英雄》的投资方宣布海外版权已经收回了投资，届时全球票房达到了1。8亿美元，投资方的分成达到了5800万美元，张导演和他的投资方赚得心满意足，接下来大家就把全部的注意力投到了《上海堡垒》上了。（未完待续。。）
第233章 准备工作
“张将军，您觉得这个怎么样？”沈正辉正在和自己的副导演，以及张局座仔细查验送过来的飞机模型。
这些飞机模型都是电影里面出现的，基本上都是国产制式装备，从实际的歼8到最后动画设计的j20，应有尽有，按照十比一的比例设计，还安装了动力装备，光是制作这些能够用于拍摄的模型就花了不少钱，不过计算下来，还是比运用动画cg制作便宜和真实得多。
张局座眼下似乎还没有修炼到“死猪不怕开水烫”的地步，他奉命前来配合电影制作，同时还将在电影里面出境，但是此时此刻在现场他似乎还有些放不开，还不到侃侃而谈的地步。
“这个，不要叫我将军，我还是大校。”张局座低声对沈正辉说道，“你这样一叫，我浑身都不舒服了。”
“这个，在我们这个电影里面您就是将军啊！”沈正辉认真地说道，“您要提前适应一下，将军。”
张局座转过脸去，“你们这个东西搞得挺有意思的，”他说道，“这些个歼十、歼十一什么的能飞吗？”
“当然可以，不可以的话我就要退货了。”沈正辉说道，“就这么一批飞机，花了我好几百万呢！”
“这个，”旁边模具厂的经理急忙插话到，“这个我们开模就不容易，这次做了又不能继续做。”
这个倒是，不过做不了中国的你可以做外国的啊。f16，f22，阵风之类的数据你又不是没有，十比一的卖不出去，难道一百比一，两百比一的模具你会卖不出去？再说国产的飞机，只要不能飞，也没有听说卖不出去，你什么背景难道我们不知道，为什么你能够做这个生意？你们家恐怕就等着这部片子大卖之后铺货了。
模具厂的经理哭笑不得。“这个模具太贵了。愿意买的人恐怕不会太多。”
才怪，买的就是高端人群，再说贵，难道不能出口吗？你们说不定和日本人把代工合同都签好了。
经理顿时不做声了。
国内其他厂的拍摄战争片的精兵强将们这个时候也是看模型的居多。他们虽然擅长拍摄战争片。但是这种类型的片子根本就没有拍摄过。从苏联传过来的经验拍摄战争片自然是真刀实枪地硬上。不过沈正辉这次策划的这部电影完全超出了所有人的想象力。不仅有大规模的空战，还有航母编队。这些导演都是看过动画片的，心中也琢磨过如果按照动画片的剧情和分镜头。应该如何拍摄这部片子，得出的结论就是没辙。一架两架飞机国家协助也就算了，几十上百架飞机谁能够拍这个板？更不要说歼10，歼11这些个型号的飞机了，再加上杜撰出来的歼20，光是想镜头这些人都发疯了。原本想的是最后只能cg动画制作，但是谁也没有想到居然有用模型拍摄这一招。
不仅如此，在平京电影制片厂的摄影棚里面还搭了一个航母的比例模型，按照瓦良格号搭建的，本来按照沈正辉的恶趣味应该命名为liaoning号的，但是想了想还是使用了荷兰号这个名字，顺便给这个航空母舰取了一个外号就叫做“飞翔的荷兰人”。这样这部片子在向欧洲和美洲卖的时候也多了一个梗。
演员选定了之后，要进行的准备工作依然很多。被选中的演员没有拒绝的，不仅仅是因为沈正辉付出的片酬符合他们的预期，更重要的是三亿人民币电影的诱惑实在是太大了。这个故事实际上非常简单，主要人物也不太多，演员很容易出彩，沈正辉在选择演员上不考虑顶级明星，结果是极大地省了片酬这一块的开支，和《英雄》一作对比，就衬托得《英雄》的片酬太高，制作费用比例太低来。
当然，演员的前期准备也不少。许清出演年纪远远小于她本身的军人，这个压力不是太大。更重要的是演员要熟悉这种故事氛围，因为这个故事不是一贯的主旋律电影，当然，也不是纯粹的偶像剧。特殊的拍摄模式和依赖后期制作同样要求高超的演技。一群演员要住在一起，一边接受军事训练和教育，熟悉他们的台词和背景，另一方面，又要重新琢磨演技和心态，这个工作绝大部分时间都是在看动画片中度过的。不仅是《浦海堡垒》的动画片，还包括和它相关的动画和电影，以及和它不相关的动画和电影，宫崎骏、押井守、富野由悠季、大友克洋、村浜章司、庵野秀明、刘欣等等的作品都在他们的观看列表上。
这段时间，不仅仅是郑超、许清、周讯这些年轻演员要学习动漫的表现力和表现方式，就是杜雨露、张局座也不得不陪着一起看这些动画片，而且演员和副导演都要看，看完了之后还要开会讨论，许多成名的导演被折磨得苦不堪言，不得不咬牙忍着，因为在他们心中，这还是小孩子的玩意，也有不乏骨气的副导演辞职不干的。不过沈正辉也不在意，这些个副导演，不少是合作的电影厂塞进来的，希望能够在剧组里面有话语权能够照顾照顾自己厂的，他们呆不下去，操心的绝对不是沈正辉，对沈正辉来说，他只需要有足够的人手就行了，况且副导演的主力显然是陆阳和宫本。
这段经历郑超在日后提起来都笑称这段时间看的动画片比自己一辈子看得都多，而且看了之后还能够和一帮前辈高人一起讨论故事和表演，真的是受益匪浅。张局座主要是从自己的专业角度谈的，针对的都是武器威力和效果之类的角度，所以他实际上最轻松，其他人，特别是演员就要劳心劳力得多，不负责任的副导演实际上很多只负责当个参谋罢了。倒是难为杜雨露老师五十多岁的人了，还跟着一帮年轻人看动画片，还认真做笔记。不过因为这部片子的这些经历，几个大厂的若干位导演还真的有对动画片改观的。
做好了这些准备，再开会讨论剧本，定下拍摄的基调就可以开始拍摄了。一群人一开始将拍摄的问题想得千难万难，最后到了拍摄的时候愕然发现最直接的拍摄过程其实没有那么难，不禁反而有些失落了。拨开炫技的空战部分，这个故事其实还是一个俗套的爱情故事，许多导演根本就不相信这样一个烂的故事能够获得好的票房和口碑。但是事实就是事实，毕竟《浦海堡垒》的动画电影版在中国就刷了一亿票房。
依然有人认为那是沾了动画片的光，每年《喜羊羊和灰太狼》这种弱智的动画片都能刷上千万票房，《浦海堡垒》动画刷了一亿那一定是因为孩子太无知，被场面所迷惑，真人版电影已经直接导致了儿童市场的丢失，所以最后的票房一定会很惨。出于�