从起初的舒缓到如今的热情，从现在的热情到接下来的温柔。
当一段熟悉温缓的旋律从闵琛的手指间流淌而出的时候，戚暮浅色的眸子微微睁大，到这个时候他才终于明白了这首陌生而又熟悉的曲子到底是什么！
——《月光下的暮色》。
仅以戚暮的耳力而言，这首曲子应当分为了四章，以a大调起奏，如果按照闵琛过往作过的钢琴协奏曲来分类的话，应当属于《a大调第二号钢琴协奏曲》。
但是不知道为什么，戚暮却总是觉得这首曲子还是差了一点什么。一般而言，一首钢琴协奏曲在没有乐队的伴奏下，仅仅是由钢琴来演奏也是没有什么问题的，照样能够表现出音乐的主题，可是这一首《月光下的暮色》却让戚暮觉着差了一种很重要的声音。
就好像盘龙将飞却缺了龙眼，又好像阵法将启又少了阵心。
戚暮困惑不解地蹙起了眉头，等到一曲结束后，他才好奇地问道：“这首钢琴协奏曲你是打算以什么样的方式展现？不是和乐队合奏吗？我认为好像有一点奇怪的地方，你没有把它写完？”
谁料闻言，闵琛却是不动声色地勾起薄唇，抬眸望他：“你认为……这是一首钢琴协奏曲？”
“难道不是？！”
在戚暮惊诧至极的目光中，闵琛淡定从容地说道：“这是一首小提琴奏鸣曲，钢琴与小提琴合奏的奏鸣曲，叫做——”
“《The twilight in the moonlight》。”
第一百九十九章
一年前，在浪漫绮丽的唯美之都巴黎，朦胧清澈的月光轻缓地从天空中徐徐撒下，照耀在青年白皙俊秀的面庞上，形成了让闵琛永世难忘的美丽之景。
从那时起，世界上就诞生了一个名字——
《nlight》。
《月光下的暮色》。
半年前，戚暮曾经和闵琛手把手地弹过这首《暮色》。当时这首曲子还十分的舒缓温柔，虽然只有一小段旋律，却已经让戚暮感受到了其中蕴藏的精美绚丽。
而如今，等到这首曲子几乎成了型的时候，戚暮更是发现，《暮色》的四段乐章已经臻至完美，无论是从技巧难度，还是感情表达，都似乎达到了某个顶峰。
“这竟然是一首钢琴、小提琴合奏的奏鸣曲？！等会儿……钢琴和小提琴……前几天我看到那个半成品的乐谱不会就是这首曲子吧？！”戚暮惊讶地看向闵琛，他想了想，又问：“那是小提琴的乐谱？！”
闵琛抬眸看他：“嗯，是小提琴的半成品乐谱，只剩下第四乐章的最后一部分了。”
听到这样的回答，戚暮再也无法掩饰自己激动喜悦的心情，他直接坐回了钢琴凳上，开始仔细地询问闵琛关于这首曲子的详细情况。
一首卓越出众的音乐作品，对任何一个音乐家来说都是至高无上的珍宝。
而且这是一首奏鸣曲，还是一首优秀的小提琴奏鸣曲，这让戚暮怎能不激动？现在的他甚至恨不得赶紧亲耳听一听，这到底是一首怎样的曲子。
大概是因为主修钢琴的缘故，在闵琛写过的曲子中，小提琴协奏曲是不多的，大多数是钢琴协奏曲。比如戚暮曾经在s市交响乐团百年庆上演奏的那首《d大调小提琴协奏曲》，就是闵琛少数的几首小提琴交响曲中的其中一首。
当初戚暮刚刚在华夏见到闵琛的时候，在那场谭老和杜胜组织的个人独奏会上，卡尔教授曾经这样说过：“奥斯顿，你们两的音乐风格真的很像。”
作为学院派的代表人物，卡尔教授对于古典音乐具有独到细致的感悟，绝对不会产生判断失误的情况，这就说明——
戚暮和闵琛的音乐风格，真的很像。
音乐风格这种东西听上去非常玄乎，似乎每个人的音乐风格都与其个人的经历、感悟等有关。但是事实上，即使是人生经历大不相同的两个人（比如闵琛和戚暮），在某个方面而言真的可能拥有极其相似的音乐风格。
比如这两人都是在高超卓越的技术基础上，拥有细腻丰富的感情。他们对声音的处理更偏向于挑剔完美的古典主义派，音色正统清亮，琴声委婉迷人。
比起温柔唯美的印象主义、浪漫主义，如同教科书一般完美正统的音乐，正是戚暮和闵琛最为突出的特色。
恰恰是这样对每一个音符的强弱、节奏和高低都苛刻到了极致的挑剔认真，才造成了戚暮华丽清朗的小提琴风格，也造成了闵琛绚烂华美的钢琴风格。
一个与自己的音乐风格如此相近的作曲家新写出来的小提琴奏鸣曲？
这简直就是“圣经”！
原本打扫了一整天的疲倦顿时消失得一干二净，借着这台钢琴，戚暮再细细地听了一遍《月光下的暮色》的钢琴部分。等两人讨论了一下关于小提琴部分的四段乐章后，戚暮干脆直接将自己的小提琴取了过来，稍稍演示了几遍。
皎洁明亮的月光将琴房照亮，太阳东升、月亮西落，琴房的灯光一晚上没有熄灭，而戚暮两人便也在这里讨论了一整个夜晚。
没有人感到一丝疲累，甚至当戚暮顺着闵琛未写完的乐谱直接演奏出了接下来的音乐后，一向淡漠内敛的男人再也无法掩饰心中的激动，闵琛猛地起身，紧紧地拥住了眼前俊秀挺拔的青年。
戚暮的左手还拿着小提琴的琴把，右手里还执着琴弓，他刚刚顺着自己心中猛然响起的旋律将那首残缺的第四乐章演奏结束，便感受到了这样一个温暖炙热的拥抱。
以从背后拥抱的方式，闵琛将自己的脸庞埋在青年的肩窝，那滚烫的呼吸便顺着这动作吹拂到了戚暮的锁骨上。
“你是我的缪斯……”
仿佛呢喃一般的声音响起。
到这个时候，戚暮终于意识到自己刚刚到底演奏出了什么。其实他自己也不知道怎么会将残缺的第四乐章演奏出来的，他只是顺着自己的心意，将那一直在大脑中叫嚣的旋律拉奏出声。
戚暮淡笑着伸手拉住了闵琛的手，低声说道：“闵琛，我很想听柏爱演奏这首《暮色》。这是属于你的风格，这也是属于柏爱的风格……”
“我想和你合奏……”
喉咙间陡然一滞，过了许久，戚暮才轻笑着颔首：“嗯，我们合奏。”
当天下午，戚暮便将这个男人亲自送到了机场，目送着那辆银白色的飞机穿破云霄，向柏林飞去。
即使一整晚没有休眠，戚暮都没有一点疲倦，因为能够见证那样一首精妙绝伦的乐曲的诞生，对于任何音乐家来说都是一辈子的可遇不可求的良机。
回到公寓后，戚暮稍微简单地收拾了一下，便打算好好休息，为第二天的工作做准备。
当戚暮将琴房的大门关上时，他的耳边仿佛响起了闵琛叹息般的声音：“你可以写出一首优美的曲子，你也可以成为一位优秀的指挥家……”
唇角微翘，戚暮摇摇首，将这句话从大脑中删去。
每个人都有自己的梦想，闵琛坦言，他最崇高的梦想就是谱写出动人唯美的音乐。为此，他需要了解每一个乐器的声音、旋律、构造，甚至是发声原理，在这样的情况下他触碰到了钢琴，也对这样乐器钟情。
而对于戚暮来说，他的梦想从来都只有小提琴。
只是单纯的小提琴而已。
戚暮永远忘不掉上辈子和养父母在狭窄拥挤的客厅里，一起听到的那场柏爱的新年音乐会。那位小提琴首席精彩出色的演绎让年幼的他永远地铭刻在了心里，此生都无法忘记那段旋律。
对于当时的他来说，那是一段恐怕一辈子都无法企及的美妙音乐，烙印在心灵的最深处，已然成为了一种美梦般的存在。
即使在短短几年后，戚暮便找到了那首小提琴曲——是柴可夫斯基的芭蕾舞剧《胡桃夹子》里的一段音乐，难度并不是很高，甚至比闵琛的《康斯进行曲》还简单许多，但是戚暮却始终无法遗忘当时小提琴美妙的音色。
他喜欢的并不是《胡桃夹子》，而是小提琴。这是他最单纯简单的梦想，也是他为之不断付出努力的目标。
……
漫长的假期过后，维爱便开始进入了一段特邀演出期。在去年底的时候，维爱就已经接受了多方的邀请，即将到各个国家地区进行各式各样的演出，其中包括有音乐节活动、也包括有剧院的周年庆。
于是当闵琛刚刚将《月光下的暮色》的小提琴谱寄到维也纳的时候，戚暮只是飞快地将这份谱子签收，他还没来得及拆开来看，就赶紧拎着行李、小提琴向维也纳机场而去。
等到戚暮刚刚下机场抵达酒店，他还没将自己的姓李收拾好，便接到了闵琛的电话。听着那电话里的声音，戚暮惊诧地问道：“原来那是小提琴乐谱？！”
暗搓搓地忍了一整个白天、好不容易装作若无其事打电话过来的闵琛：“……”
戚暮一边将自己的毛巾挂好，一边无奈地说道：“我今天早上刚收到快递的时候，正好就要出门了。诶等会儿……难道我没告诉你，维爱马上要到伦敦进行演出了吗？2月的时候英国皇室向维爱发出了邀请函，四天后我们就要进行演出了，我难道真的没告诉你？”
闵琛：“……”
沉默了片刻，他语气低落地说道：“嗯，你没告诉我。”
戚暮嘴唇一抿，无奈地说道：“好吧，那我大概是忘了，这半个月乐团里的事情比较多，我可能一直想和你说，却忘了告诉你了。”顿了顿，他又说道：“没关系，乐谱我已经签收了，等下个月回维也纳以后我会拿出来看看的。”
话音刚落，闵琛惊讶的声音响起：“下个月？”
戚暮点头道：“对啊，等这场伦敦的音乐会结束后，一周后在芝加哥那边还有个音乐节。再过半周，我们和纽爱那边也有一个友谊活动，所以还会在美国多待一会儿，估计一个月后应该就会回欧洲了。”
闵琛：“……”
“嗯放心好了，我看到是你的快递后就把东西收好了，不会弄丢的。”
“……我想和你合奏。”
“合奏？”戚暮微微一怔，他将手中收拾的东西放在了一旁，抬步走到了窗边。
只见在一片漆黑深邃的夜色下，璀璨绚丽的灯光将这座不夜城装点得宛若银河。城市的霓虹灯让漫天星辰黯然无色，但是冰冷的人造灯火却也有一种独特的美感。
仿佛看到了在同一片月光下，那个男人此刻低落的神情。戚暮伸手覆在了落地窗上，轻笑着安慰道：“好，等我回来……我们合奏。”
第二百章
作为世界上最出名的岛国之一，英国身处大西洋的怀抱之中。咸涩湿润的海风从碧蓝的大西洋上吹拂而过，带来了只属于夏日的燥热，也让维爱的这场音乐会走入了英国人民的生活。
接受英国皇室的邀请是没错，但是这并不意味着就是仅仅只为皇室演奏。
在今年上半年的巡演中，维爱难得地没有在伦敦进行演出，而是去了曼彻斯特。所以如今，当这支顶级乐团再次来到伦敦之后，这座城市的乐迷们立即蜂拥而来，不过两天，音乐会的门票便一售而空。
炙热火烧的温度也无法抵挡乐迷们的热情，在维爱的夏日音乐会当夜，一首热情四溢的《查尔达斯舞曲》，一首温润清新的《田园交响曲》，再加上维也纳人的挚爱——《拉德斯基进行曲》，在漫长热烈欢腾的掌声中，音乐会落下了圆满的序幕。
这是戚暮成为维爱首席后，第一次带领乐团进行一场完整正式的演出。没有丝毫的惊慌失措，也没有一分的害怕紧张，这场高水准的音乐会让伦敦人彻底地见识到了一个崭新的维爱，也真正明白了那个被各大报刊杂志形容为“希望”的年轻人，到底拥有怎样的水平。
只有亲耳听过，才能明白那是一种怎样璀璨的希望！
只属于年轻人的活力与激情在这位优秀的首席的带领下，让整个维爱掀起了一股激情澎湃的风潮！
比利时的国宝级乐评家格拉特大师在自己的长篇乐评中，写下了这样一段评价：“长久以来，我一直认为维爱是一支最具有传统特色的交响乐团。他们的音色圆润细腻，正如同他们最爱的圆舞曲一样，温婉流畅，却不富有风暴一样刺穿天空的激情与雄心。
“这是他们数百年来的积淀形成的特质，但也是禁锢他们发展的牢铐。如何让一支世界顶级乐团得到创新？我想，首先，他们要先打破自我，而一个还处于可塑期的首席，恰恰是他们正在渴求的希望。”
《维爱希望之音，点燃伦敦夏夜！》
《让拉德斯基的掌声，在伦敦成为绝响！》
《维爱再进伦敦，完美演绎世界顶级古典之声》《古典之声》、《音乐》、《声音的旋律》……甚至是英国最古老的古典音乐杂志《钟声》，都对这场音乐会进行了全角度的报道。专业的点评、各大乐评家的乐评，成为了维爱音乐会之后的一大盛景。
就连英国最知名的报纸——《泰晤士报》，都在自己的首页映上了这样一个标题：《维爱应皇室邀请进行音乐演出，盛况超前》。
……
但是再多的赞美之辞，对于这支顶级乐队来说已经是习以为常。他们并没有太多时间在伦敦耽搁，等到这场音乐会结束后的第二天，维爱众人便乘着飞机，向着大洋彼岸而去。
在戚暮离开伦敦的时候，整个北半球已经正式地进入了炎热的夏季，蔚蓝无垠的大西洋上反射着点点璀璨的波光，很快，飞机在芝加哥降落。
接下来的近一个月时间里，维爱在大洋彼岸的美国一共有三场演出：芝加哥狂欢音乐节的特邀演出，纽爱周年庆音乐会的友情出演，以及华盛顿纪念晚会的压轴表演。
相比于古典音乐历史悠久的欧洲大陆来说，仅仅建国二百多年的美国似乎只是一个新生儿罢了。但是古典音乐在这片大陆上的发展，却丝毫不比其发源地欧洲逊色。
这片土地上矗立着世界著名的波士顿交响音乐厅、纽约卡内基音乐厅，以及纽约大都会歌剧院，还有纽约爱乐乐团、波士顿交响乐团、费城交响乐团等等世界一流的顶尖乐团。
就是美国古典音乐乐迷们的热情，都丝毫不比欧洲的乐迷差，在芝加哥音乐节上，戚暮已经感受到了这股浓郁的音乐氛围。维爱的到来让本就盛大的芝加哥音乐节更是热闹非凡，成千上万的维爱粉丝从全国各地赶来，参加维爱的音乐会。
当戚暮和维爱的成员们结束芝加哥的演出、抵达纽约的时候，刚下飞机，他便被一股迎面而来的热浪给震住了，但是三天后，那紧接而来的、来自乐迷们的热情，才更让他无力招架。
距离演出还有三天，疯狂热情的乐迷们便已经抵达纽约。任何一个真心喜爱古典音乐的乐迷，即使在平常是如何的冷静沉着，但是一听到纽爱的这场音乐会，都必然是欣喜若狂，甚至会想尽办法、不顾一切地赶来参加这场音乐会！
纽约爱乐乐团成立于1842年，距今已经有近两百年的历史。岁月带给这个乐团的既是日渐沉稳的音乐风格，也是越加细腻温柔的音色，在一百多年内，这支乐团已经演出超过14000场，创造了所有乐团之最。
如果说维也纳爱乐乐团是所有奥地利人的骄傲，那么纽约爱乐乐团便是所有美国人心中当之无愧的王者。而如今这两个乐团竟然有可能同台演奏？
上帝啊，这种强者与强者的碰撞，简直就是千古奇闻啊！
除非哪一天柏爱与维爱同台演绎，否则世界上恐怕再也不会有�