文艺时代- 第211部分

　　　　褚青稍感欣慰，虚荣心得到了小小满足。

　　　　又过了一会，灯光暗下，电影正式放映。

　　　　片子开头，便是那个私人煤矿，漫天沉郁笼罩着交错的土路，工人们像老鼠一样，从一间间的土屋里钻出来。

　　　　《盲井》的画面感很独特，就像抗着台破DV跟在演员后面随身摄录，真实得连飘散的尘埃都能看见。

　　　　在座诸位都是业内行家，对中国独*立电影风格极为了解，见过太多类似的：粗糙，原生态，同步音质，还有脏兮兮的人和场景。

　　　　所以这个开篇一出，他们并未感到多少惊讶，相反，不少人还大为失望：老套！

　　　　但紧接着，宋金明钻进罐笼，绳索松动，几人顺着狭窄的矿井不断下降，黑暗一丝丝的涌入画面。

　　　　此时，角度忽然一转，直直对准井口，越来越远，越来越小，就像眼睁睁看着那仅有的光亮，在逐渐消散。

　　　　这个镜头，非常非常的揪人。

　　　　瞬间HOLD住了全场观众的注意力，他们隐约意识到，这部电影，似乎有那么点不一样。

　　　　而随即，那直不起腰的矿洞，羸弱的灯光，随时会坍塌的支架，悉悉碎碎的脚步声，还有令人心惊胆颤的井下拍摄……再次刷新了所有人的观感。

　　　　这一组镜头亮出来，全场安静。

　　　　直到宋金明笑呵呵的挥起镐头，说：“这就送你回家！”

　　　　“砰！”

　　　　狠狠砸在那人的头上。

　　　　“咝！”

　　　　影评人的汗毛都立起来了，一股强烈的情绪在心里涌动，马上就要迸发。

　　　　没有故弄玄虚的长镜头，没有乱糟糟的画外音，没有遮遮掩掩的政治反抗。如此的干脆直接，就那么赤*裸裸的将欲*望与人性拎到你面前，让你瞠目结舌。

　　　　人性这东西，居然能在一部中国电影中见到，而且还黑暗到底。光凭这点，就够他们怒写三万字的。

　　　　至于前面的范小爷，已经彻底惊住了，她之前怎么也想不通，什么样的电影竟然能让演员患了抑郁症？

　　　　而现在，她看着荧幕上那个无比熟悉的人，肮脏，粗鲁，阴冷，甚至跟一个LOW爆了的**亢奋的做*爱。

　　　　她忽然有点害怕，扭头瞅了瞅老公，不晓得这人是真的，还是一抹虚影。

　　　　褚青察觉到目光，也转过头，似乎感受到她的心思，用手扒住自己的眼睑，往下一拉，做了个丑丑的鬼脸。

　　　　“噗哧！”

　　　　范小爷连忙捂住嘴，狠狠踢了他一脚。

　　　　电影已放了小半，起初还有人把注意力放在唐朝阳或元凤鸣身上。可不知不觉，宋金明却成了绝对的主角，影评人，记者，观众，只要看到他出现，就不自禁的被带动情绪。

　　　　对元凤鸣粗暴呵斥下，藏着的善意。

　　　　得知娃儿生病，那张尽若死灰的面孔。

　　　　午夜在土岗上抽烟，由纠结转为凶残的眼神……

　　　　所有人，都随着他的挣扎而挣扎，随着他的疯狂而疯狂。这种情绪，每一段画面呈现，大家便积压一点，重重的堵在胸口。

　　　　当结尾处，他和唐朝阳野兽般在矿洞里撕打，“沙沙”的碎石掉落，“砰砰”的拳脚相交，“呼哧呼哧”的粗糙喘气。

　　　　然后，宋金明再次挥起镐头，砸在那团死肉上。

　　　　他笑，说二叔瘸了，你过来扶我一把。

　　　　元凤鸣转身就跑，哨声阵阵。

　　　　像墓地一样的矿洞，那个人影瘸着腿，拼了命的往外走。

　　　　“轰隆”一声，全部倾塌！

　　　　……

　　　　大家的这种情绪，瞬间达到了最高点，想发泄，又生生卡在嗓子里。

　　　　放映结束时，李扬近乎瘫在椅子上，不敢动作，因为没人鼓掌，没人欢呼，甚至没人有议论声。

　　　　科斯里克紧紧皱眉，电影节还从未出现过这种情况，他拿着麦克风，方要缓和下气氛。就见褚青忽然站起来，好奇的回头望。

　　　　而下一秒，不远处有位观众起立。

　　　　再接着，一整排的观众随之起身。

　　　　最后，全场起立。

　　　　前面的大荧幕仍然雪亮，慢慢滚动着制作人员列表，约莫一分钟后，才彻底暗下。

　　　　一分钟，六十秒，电影是每秒24格的真实，现在，真实延伸到了电影之外，变作1440格的沉默。

　　　　沉默……

　　　　有些爱情，需要用幸福致敬；有些历史，需要用缅怀致敬；有些死亡，需要用悲痛致敬；有些温暖，需要用微笑致敬……

　　　　但这一刻，所有人只想用沉默，向生命致敬，向这部电影致敬，向冒死换来这部电影的剧组致敬，向拼尽了自己的心血精力而让他们感到震撼颤栗的褚青，致敬。（未完待续……）

第三百二十三章　喧嚣

　　　　首映之后，发布会的小厅里挤得满满登登，预留的二十个座位已经不够，还有七八个记者戳在旁边，混了张站票。

　　　　科斯里克一见，立即吩咐工作人员，临时添了几把椅子。这下可好，本就不大的会场，被各式各样的人和摄影机占领，竟然有点春运的敢脚。

　　　　元蕾作为唯一的内地媒体，只得找了两位港台记者搭伙，才没显得势单力薄。她此刻的情绪比较复杂，为有这样的华人演员而骄傲，又为仅有自己亲眼见证而悲凉。

　　　　大家等了几分钟，李扬、褚青、程颖依次入场，挨着科斯里克坐定。主持人刚宣布开始，底下记者刷的都举起了手。

　　　　“请问主席先生，您怎么看《盲井》这部电影？”一位德国哥们把首个问题抛给了科斯里克。

　　　　后者扶了扶麦克风，极为娴熟的答道：“众所周知，柏林影展在过去的二十年里，一直在鼓励、支持第三世界的电影发展，尤其是中国电影。我们十分乐于见到他们的进步与创新，近年以来，也确实有新人导演不断涌出，像贾璋柯，还有王晓帅。但坦白讲，他们的作品始终缺乏一种震撼力，对生命的震撼力。而今天，我非常高兴在《盲井》中看到了我最想要的东西，如果非要用一个词语来形容，那就是，呃，惊喜！”

　　　　他顿了顿，又强调了一次：“对，就是惊喜，毫无疑问的惊喜！”

　　　　“哗！”

　　　　众人不禁讶然，虽然有预感对方会给出不错的评价，但一连听到三个Surprise！Surprise！Surprise！还是颇感意外。

　　　　“那您的意思是，《盲井》有很大的可能性获奖了？”那哥们连忙问道。

　　　　“这个暂不作答，我们还是把问题对准两位主创，好了。下一位！”主席自然不会表明立场，当即打了个哈哈。

　　　　接着，被点名的是位英国记者，他问的是导演：“据我所知，中国的现实题材电影有很多，但关注煤矿工人的作品只有这一部，您是出于什么动机才想要拍摄《盲井》的？”

　　　　“呃，首先，这个故事来自于一部小说，我很喜欢。就想尝试看看。”

　　　　李扬在放映结束时的强烈情绪，已经完全平静，慢条斯理的道：“然后，我偶然又在报纸上看到了一则新闻，是说国内某个地方发生矿难，造成很大伤亡，但当地选择隐瞒……”

　　　　褚青歪头瞅了瞅他，稍感不妥，可也不能出言阻止。只得听对方简述了一遍心路历程。

　　　　幸好，没有挑事的记者，继续追问某些敏感的东西。

　　　　随后，西班牙的妹子。意大利的大妈，荷兰的御姐，比利时的GAY，轮番上阵。多集中在电影的意识、技巧，以及对人物的理解探讨。

　　　　元蕾举了五次手，那个呆*逼主持人愣是不叫她。坐在哪干着急。拜托！你们有点水准好不好，问那些有个蛋用啊？

　　　　等她第六次举手，主持人仍然没叫她，点了某只来自法国《综艺》的妹子。

　　　　“请问褚先生，您在片中展现了不同以往的表演气质，舍弃了东方风格，更贴近西方的审美观。那您觉得自己有机会拿到最佳男演员奖么？”

　　　　元蕾一听，立即打起精神，因为这问题与她所想的大同小异。

　　　　而褚青听完程颖的翻译，表情略微古怪，反问道：“不好意思，我不太理解你说的东方风格和西方风格，您能先解释一下么？”

　　　　那妹子也想了想，道：“呃，东方风格就像葛尤、梁朝韦，平实中透着张力，西方则是罗伯特德尼罗、艾尔帕西诺那类，张力中透着张力。”

　　　　她这话讲的半明不白，程颖奇迹般的懂了，并无缝转换，道：“她说东方人貌似含蓄，其实特骚*浪，西方人更直接，一瞅就很牛*逼。”

　　　　“……”

　　　　褚青抽了抽嘴角，大姐，你矜持一点好伐？

　　　　不过这问题确实很有意思，他不敢轻易回答，思索了半响，方道：“我觉得表演，不应以文化或地域划分，环境固然有一定的因素，但本质上，它是很个性化的东西。不必用多深的概念去定义表演，它也不存在所谓的东西方风格，它只存在于演员本身。你拿到一个角色，该怎么去表现，这取决于演员的自我认知。比如达斯汀霍夫曼的《雨人》，他觉得可以用东方风格……”

　　　　话落，就见他往右歪了下脑袋，双眼瞬间变得呆滞，甚至两只眸子的光都凑不到一起。

　　　　“他也觉得可以用西方风格……”

　　　　随即，他又直起脖子，猛烈的拍着桌子，双眼上翻，脸色涨红的喊：“我五点得看Jeopardy！我五点得看Jeopardy！”

　　　　“……”

　　　　记者们不语，看他从一个平静的孤独者患者，完美的变成一个暴躁的孤独者患者。这种感觉太奇妙了，就像你面对的是一位真正的病人，而非一位演员。

　　　　那么多心理学书籍和经典电影，褚青可不是白看的，其实他也不太懂，但能忽悠住就好。

　　　　“所以我演《盲井》的时候，我觉得这样表现会更贴切，那我就去做，没考虑什么审美。”

　　　　他扫视全场，笑道：“至于能不能拿奖，抱歉，我也不知道。”

　　　　…………

　　　　“柏林用一分钟的沉默向生命致敬。”

　　　　“平庸之恶，如血一般腥臭而又鲜活。”

　　　　“出人意料的题材，很不中国的中国电影。”

　　　　次日，有关《盲井》的报道霸占了柏林的各大媒体。《银幕》给出了不算低的分数，1个四星，5个三星，1个二星，在22部参赛作品里排进了前八。

　　　　他们讨论片子的意识，手法，内容和自己理解的政治含义，并且下意识忽略了李扬，将这部电影当作了男主角的个人秀。

　　　　尤其发布会上那段关于表演的叙述：

　　　　“他觉得可以用东方风格……”

　　　　“他也觉得可以用西方风格……”

　　　　记者们半调侃半称赞的写道：“关于表演理论的研究，有数不清的严肃著作和经典实例，但对绝大部分人来讲，他们仍然搞不懂什么叫斯坦尼斯拉夫斯基体系，什么叫方法派，什么叫情感代入。而褚先生用一种略显憨傻的方式，向我们展示了他的轻松自然，以及对表演的理解：它从未触不可及，它就在我们身边。”

　　　　“褚以他自己绝不承认的西方风格，带来了一份完美的礼物。”

　　　　“令人颤栗的角色表现力，看到他在矿洞里蹒跚而行，我的心脏都在抽搐。”

　　　　“我收回上次的预测，尼古拉斯凯奇、萨姆洛克维尔，你们恐怕要迎来一位最强劲的对手。”

　　　　……

　　　　而在众多溢美之词中，李扬却感觉特苦逼，因为褚青一个人就几乎盖过了整部作品，不至于埋怨，但失落感肯定有的。

　　　　不过他也明白了一个道理：导演在没有足够的把握之前，千万不要去找你掌控不了的演员。

　　　　与之相反，元蕾却很庆幸自己留了下来，方能见到柏林在此刻的沸腾，甚至可以不吝啬的去期待，见证最终历史的创造。

　　　　科斯里克也很庆幸，事先把《盲井》的放映次数排到了最高，才没有让那些排队买票的观众往死里喷。

　　　　从14日晨到15日上午，这八场放映，场场爆满。

　　　　其实受媒体影响，影迷关注的就两点：

　　　　一是真实的井下拍摄。敢拿演员性命去拼的剧组，这个在全世界都很少见。

　　　　二是他们想见识见识，到底啥片子能让全场沉默一分钟。

　　　　当然了，有褒就有贬，可奇怪的是，西方群体多是赞扬，少数的东方观众却不太感冒。

　　　　就像几位留学德国的青年导演，和一位在柏林电视台工作的华人姑娘，他们看完了电影，纷纷表示：太刻意了！

　　　　为了黑暗而黑暗，为了绝望而绝望，全片的叙事手段非常低劣，几个冲突节点衔接的十分生硬，毫无技巧可言。

　　　　不过呢，他们的观点也没什么人重视，瞬间被淹没。

　　　　转眼，便到了2月16日，也就是第53届柏林影展的闭幕式。（未完待续……）

第三百二十四章　柏林夜（上）

　　　　16日，晨。

　　　　柏林冬天的阳光很奇妙，白色的冷光中又透着一圈橘色的暖晕，隔着玻璃窗照在床上，不浓烈亦不清淡，刚刚好可以让你舒服的睡醒。

　　　　“嗯……”

　　　　褚青轻哼了一声，意识慢慢清明，习惯性的伸出胳膊往右边一搭，居然落了个空。他睁开眼，雪白的床单压起几丝褶皱，范小爷已不在身侧。

　　　　他晃了晃头，正恍惚间，就听趿拉趿拉的脚步声，媳妇儿从外面的小客厅走进来，笑道：“醒啦？”

　　　　“你咋起这么早？”他抻了个懒腰，觉得很神奇。

　　　　俩人睡了两年多，这小胖子就没在他之前起床过。而此刻，她不仅穿戴立整，化好了妆，手里还捧着一个纸袋，看样子才购物回来。

　　　　“去买早餐啊！”

　　　　丫头把纸袋放在桌上，一样样的往外掏，先是几个小圆面包，德国特有的烤得黑黑的那种全麦面包。还有黄油和果酱，切好了的香菇香肠，以及两杯咖啡。

　　　　褚青略呆，问道：“今儿什么日子啊？还是你吃错药了？”

　　　　范小爷貌似心情不错，没跟他抬杠，笑道：“当然是大日子了，哎呀快点起来！”

　　　　“哦！”

　　　　他裹着被子，跟蚯蚓似的拱到了床边，伸手就要拿面包，嘴里还不领情：“你叫酒店送餐不就行了，还大老远出去买。”

　　　　“啪！”

　　　　丫头拍开他的手，道：“洗洗去！”

　　　　“这个麻烦！”

　　　　他是真的不爱动弹，又赖了能有三分钟，才掀被下床。随即便觉着全身一凉，四处瞅了瞅，奇道：“哎我内*裤呢？”

　　　　“你扔哪儿了？”

　　　　“昨天你脱的，我哪知道？”

　　　　“啧！”

　　　　丫头撇着嘴，也帮着找了找。最后在卫生间拎出一条藏蓝色的四角裤，凑到他跟前蹲下，道：“来！”

　　　　褚青抬左脚，抬右脚，边穿边惊悚，不禁道：“你没事吧，怎么这么贤惠啊？”

　　　　“我贤惠你不高兴啊？”

　　　　“高兴！保持住，以后天天这样。”

　　　　“滚！”

　　　　全麦面包的口感大抵是欲仙欲死，尤其对两个东方人来说。范小爷以前没见过地道的德国货，今儿本想买来尝尝鲜。结果俩人都纠结了。

　　　　他的胃糙，勉强啃掉了一只，丫头不行，嚼几口就扔了，光挑着香肠吃。

　　　　“小颖起来了么？”他喝了口咖啡，强压住那种粗砺的不适感。

　　　　“都起了，谁像你这么没心没肺的？”范小爷斜了他一眼。

　　　　“呃……”

　　　　褚青有些抱歉，他明白伙伴们的情绪，闭幕了。还有希望拿奖，搁谁谁兴奋。而自己呢，不能说全无期待，但肯定没那么高涨。