只不过它更加专业化，有专业的老师进行指导和培训，也确实走出不少明星，能培养出明星名人，才是硬道理。
周仁发、杜其风、关锦鹏、梁加辉、周星星、刘德华、黎明、郭副城、梁朝韦等都是这里出来的，这才是无线长盛不衰的利器，而亚视光靠银弹挖人，始终是不能长久。
不过这几年影视市场越来越不好，这无线艺人培训班也是一期不加一期，己到了差不多停办的地步，借着这mm强势入驻之风，邵一夫希望能继续搞这培训班，根据协议，他将担任这上市公司主席至2012年，完成这一任期才顺利退休，但这么大一件事，离不开马克的支持，但马克并不看好，直接的拒绝了。
第545章办学
tvb的艺员培训班，在明星培训中应该是最为公平的，至少他们给了许多想做戏的普通人能有一个实现梦想的平台，而且他们当中出来的每一个明星是实在的从低做起，磨练出演技，不会像国内的培训机构有那么多黑幕，也不像现在出来的明星那样，只要有钱有姿色就可以进去，而这些人恰好是没有什么演技可言。
受益最多的首推香江电影。无论是台前还是幕后，从无线走向大银幕的艺人几乎同步经历着香港电影的发展历史。蓬勃发展时期他们崭露头角，盛极一时之际他们是中流砥柱，市场萎靡的低谷他们不离不弃，而现今的图谋破壁他们又是不可或缺的中坚人物。很难想象如果没有一届届的无线艺员培训班，还会不会有这片熠熠生辉的璀璨星河，而没有了这些优秀的电影人，香港电影乃至中国电影又将如何地黯然失色。
人生离别几度秋，回望这个名副其实的“香港明星的黄埔军校”，他们中有的早已湮灭无名，有的依旧如日中天；有的还在默默耕耘，有的则蓄势待发。邵一夫看看这些陌生或熟悉的名字，看看这些让我们感动与欢乐过的名字，看看这些曾让人们顶礼膜拜魂牵梦萦的名字，有多少情怀可以重来，又有多少时光不会遗忘。
在无线电视这条造星流水线上，所有演员都是从跑龙套开始的。这种情状在无线演员出身的周星星的电影《喜剧之王》中有着绝好的反映。影片中尹天仇被人说成是个“死跑龙套的”，而尹天仇的解释是：“其实，我是一个演员。”
龙套就是这么一个奇怪的角色。没有名字，没有台词，甚至也没有表情，然而，对于跑龙套的人来说，假若你自己认为自己是一个演员，那么跑龙套就并不意味着没有前途。
按照无线电视台的规矩，一般演员要跑两三年龙套才有望演配角，而要得到演主角的机会，往往得有五六年时间。对于年轻演员来说，这是一个漫长的过程。很多人熬不住就转行了，而坚持下来的人大多都会有出头之日。
1976年，周仁发曾给伍卫国跑龙套，1980年黄日华给周仁发跑龙套，1983年周星星给黄日华跑龙套，而今天的周星星已经被人称做“星爷”了。
说起当年在艺训班的日子，曾经执导过叶童、马景涛版《倚天屠龙记》的香港导演赖水清显得很兴奋：“发仔是南丫岛人，我是新界的，都算是偏僻的农村，我们就一起租房子，朝夕相处了两年！那个时候都没有出人头地，我们三个，还有吴孟达，读书的时候就常常一起站岗，见习、工作的时候还要一起给人家跑龙套，扮演家丁、死尸这样的群众演员，没有一句台词，大家都还蛮心安理得！”
这香江小姐选美和无线艺人培训班，实是邵一夫经营无线两大利器，但现在马克不想搞，也没有办法，马克在经营电视方面，从来就不热衷于搞选美那一套，mm没有搞过选美，也没有参加过选美活动，他不支持，邵一夫即使贵为主席，也无可奈何，这无线虽然目前姓邵，最终是归mm所有，任何一条长久性的政策，没有mm的支持，注定不能长久。
不过马克话锋一转，说道：“格局有些小了，始终难以持久，为什么不搞大它呢。”
邵一夫道：“怎么搞大？”
马克道：“我们做传媒的，核心是影视，只有培养人才，才能长久兴旺，我们为什么不搞一个影视学院！”
马克的话算是把邵爵士带入全新的视野，相对于影视学院，这培训班确是格局太小了，富人修桥铺路，捐资办学己成常态，这李超人就办了汕头大学和香江大学的李嘉诚医学院，邵爵士也捐了不少的钱建学院，马克的提议搔中了他的痒处。
邵一夫兴奋的道：“你有计划吗？”
马克道：“只有初步计划，他必须挂在一流大学名下，国家承认学历，资金由mm集团、王氏家族基金、卡洛琳。戴维斯基金提供，它按世界级电影学院标准办，几十年后，人们提起香江影视学院，可以和南加州大学电影学院和纽约大学电影学院相比。”
邵爵士断然道：“我去游说香江大学董事会，这事必须成。”
香江大学在最新的qs世界大学排名是第28位，亚洲第三位，亚洲排名最高的是新加坡国立大学，紧接着是新加坡南洋理工大学，分别排名世界12与13名。这两所也是唯二跻身世界排名前20的亚洲大学。
香江人重视办法，是他能飞速发展的原因之一，这弹丸之地就有多家大学，像香江中文大字，香江城市大学，香江科技大学等六家知名大学，不过要说世界一流，就必须是香江大学了，他有十几个院系，在亚洲都有相当高的知名度。
马克道：“还有就是不能让向氏兄弟、杨受诚之流碰，即使捐的也不要，这事多半能成。
繁荣的七八十年代，香江电影一度是亚洲的巅峰，但许多影片背后其实是黑帮洗钱的平台，贩卖军火、走私、毒品、盗窃等途径积累的资本可以通过影视运作的方式，迅速洗白。成立一家公司，投资一千万拍摄电影，而实际成本控制在100万，再虚构一个高于一千万的票房，这剩下的九百万就是正经的影片回报，是过了明路的白钱。
就是这么轻松这么厉害，这也是为什么那么多电影公司都亏了，反而永胜、中国星、英王这等公司反而越做越大，人家是玩票的，不怕亏，亏得起。
事实上，米国电影的发展少不了这些黑钱的影子，日本韩国大型娱乐公司的背后也有黑帮的巨手。影视行业资产轻，项目周期短，人员离散率高，为洗钱创造了最好的环境。
方法更是简单多样，请个片酬五百万的明星，签的合同是五百万，但事实上私底下协议只拿一百万，剩下的四百万再转账回去，明星有戏拍，可以继续火下去，和老板们勾搭上关系。而老板们轻轻松松就洗了四百万的钱。
或者放大话打造国际水准的片子，特意到国外请个什么团队，投资几千万打造国际级特效。结果观众们得到的却是“五毛钱”效果，国际化团队消失得无影无踪，还有那一笔几千万的专款。
更有的直接到片场回收布景的古董字画，这些天价收藏品通过拍卖又折现，一来一回连税都不用交。
而拍出来的片子能赚钱那是额外的受益，老板们自然乐得开心，就算是压仓底，他们洗钱的目的也已经达到，这圈子水深，除了偷税漏税，还有黑钱洗白。
mm在发展之初，就有人表示愿意投资他们的电影，回报要求却是很低，这些是干什么的，大家心里清楚明白，有不少电影公司是难拒诱惑的，只不过米国国税局实在是太厉害了，他们也是玩命的认真，刀头上舐血的人，可不是某些国家的税务部门，只是泥胎菩萨，好莱坞的电影公司全是合理避税，敢公然偷税漏税的，没有几个。
但马克对于这些黑帮资本，是深恶痛绝，香江电影圈子这么乌烟瘴气，迅速的走向衰落，就是这些妖孽在其中兴风作浪，所以他在创建亚洲mm、投资tvb、筹办影视学院时，首先摒弃这些黑帮资夲。
在tvb邵一夫的牵头下，与本港专业电影协会，包括电影双周刊，香江影业协会、香江电影导演会、香江戏院商会、香江专业电影摄影师学会、香江动作特技演员公会、香江电影编剧家协会、香江演艺人协会、香江影美术学会及香江电影剪辑协会等组成筹备小组，这些人看起来声势来头不小，香江电影金像奖就是他们一手创办的，但都是小喽啰，负责摇旗呐喊壮声势的，真正的主力，还是马克、邵一夫等金主。
其实许多人对此不以为然，现在香江夲土电影市场，衰落得不成样子，每年十来亿的票房产出，因为盗版横行，周边市场等于没有，大多数人半开工或失业，这是一个看不到明天的行业，还培养新人来抢自己的饭碗，这是不是有点搞笑了。
mm是强势，他们的亚洲分公司是提出每年制作二十部电影的口号，但这对于电影行业是杯水车薪，夲土电影不加好莱坞电影制作精良和卖座，这是共识，无论是谁，也无法重振香江电影的重任，也挽救不了这滑向深渊的行业，既然没有未来，何必投资未来？
现在的香江电影人，特别是见过其辉煌时刻的那些人，无不扼腕叹息，当年横扫东西亚，抵抗好莱坞的重镇，沦为好莱坞的殖民地，成为各种大片肆虐的天堂，而本土电影则颓废不振，一时也没有多少部电影，这行业在迅速的萎缩和凋零，除了那几个一线大牌，其它许多人是无工可开。
第546章票房烽烟
其实香江电影不是衰落，而是回归正常。香江电影的繁荣本身有特殊的历史背景。
那么少的人口，市场却极度繁荣，只看数量的话完全可以和几千万人口的发达国家相比了，除了香江经济60年代后的飞速发展，还和长期以来内地知识分子流亡香江有很大的关系。这些知识分子不光作为创作者，也作为消费者存在。
台湾实际上也集中了很多知识分子，但是台湾有军管这个因素，文化创作受压制，有时候还要借香江这个地来创作。换句话说，若大的华夏，几亿人民，就只剩香江这一个地方可以搞艺术了，如果不火，那就只能说明香江人天生比较笨。
从台湾结束军管，内地确定开放路线以后，香江电影进入了巅峰，但是这其实是依靠70年代的商业积累，80年代新生代影人的创造，等到台湾和大陆真的放开手脚，没有人才又没有资源的香江马上就被比下去了。
而大陆电影虽然逐步压倒了香江电影，但照样也打不过好莱坞，反正全世界都打不过好莱坞，香江过去那种粗制滥造打短线的玩法，也只有在印度这种比较落后的地方才可能了。
香江电影巅峰是1990年前后五年，时间划分，大概是1985年到1995年。前期李小龙在70年代相当于给香江电影打基础，2001年的《无间道》宣告香江电影最后辉煌，在1997年后香江回归，香江电影便逐渐衰落。
虽然这个时间点卡得很巧妙，但香港电影的衰落，主要是因为米国对于电影技术上的工业革命，当米国电影技术工业革命成功过后，一如近代工业革命的国家相同，立刻站在行业制高点。
米国在90年代后期，已经拍出这些作品：《终结者2》《泰坦尼克号》《星河战队》等等，2000年左右，米国电影已经全面进入电脑数字特效电影，《黑客帝国系列》《指环王系列》《蜘蛛侠》等等。
但同时代的香江电影还在拍功夫动作片，拍警匪黑帮片，拍武侠奇幻片，拍喜剧爱情片，而整个香江除了徐克导演和周星星导演（蜀山传和少林足球），其它香江电影都没有意识到电影技术革命落后的致命性。
另外就是是香江本土市场的狭小。
香江本土只有700多万人口，外加台湾2300多万人口，差不多三千万人口，再算上东南亚和日韩的隐形市场，电影市场的消费基础勉强足够了。
米国90年代后期的商业大片，动辄上亿美金的投资，香江本土市场太过狭小，根本撑不起这么巨大的投资。
香江电影已经做到巅峰，人才却也外流了，香江市场太小，当时大陆电影市场又没有发展起来。像吴雨森，房龙，李连结，周仁发，杨紫琼等等男女巨星都先后进入好莱坞，而且不只是他们进入好莱坞，还带着背后香江电影根本的精英团队。
虽然等房龙等巨星回归华语电影都老了，已经过了巅峰期。但成就不只是成龙一座奥斯卡终身成就奖，还有将中国功夫片传播到了全世界各个国家，成为中国流行文化的一张名片和丰碑。
大陆市场的崛起也是一个原因，香江电影人才集体北上
1997年过后，大陆的改革开放已经有二十年，经济迅速发展，而大陆是有14亿人口的巨大市场。当时市场没有现在这么好，但张一谋的《英雄》打造的两亿多票房，也不是香江本土能够对比。
所以，同时代的香江电影人，除了房龙，李连结这类功夫巨星，其它香江电影人，集体选择北上发展。
在香江电影人才集体北上后，香江本土人才青黄不接，香江功夫动作片巨星的老去，香江上世纪女星的嫁人或者老去，歌手偶像的老去，再到香江导演和精英人才的集体北上，香江本土自然面临人才青黄不接的窘境了。
加上历史大背景的原因，虽然边地文化产业问题诸多，但是大势所趋，已然无法逆转。
香江本土随着巨星去好莱坞，老去的老去，精英人才北上的北上，香江本土人才青黄不接，资本又撑不起大片投资，自然而然会随着大陆经济发展越来越好，影视市场消费越来越高流走。
这个趋势便如同时代的车轮，滚滚向前而走，毫不留情的碾压过前面阻挡的一切。从华语文化方面上讲，香江电影如此，台湾的影视音乐又何偿不是如此。
这么多的原因和难题，即使是拥有金手指和大批资源的马克，也无法让香江电影回恢巅峰时代，最多是利用目前还有资金和技术上的优势，抢占先机，在内地这大肥肉上分一杯羹，至于说重回巅峰时代，这不可能的。
马克久在好莱坞，深知他电影工业体系的强大，国家层面的支持也不是任何一个国家可以相比的，人家在军舰在航空母舰上拍，在空军一号在五角大楼，在白宫拍，你拿什么比，先不说钱不够比，就是钱够也无法相比。
马克布局华语电影，是希望它做大做强，在世界电影市场上分一杯羹，并不是想希望华语电影压倒好莱坞，这好莱坞的霸主地位是与米国的世界霸主地位相挂勾的，这是胜者的战利品，其它人羡慕不来也抢不走的。
从本质上，马克是个生意人，离不开资本逐利的天性，拍电影就必须赚钱，这是必须的，这影视学院，可以理解为长远的投资，最终会以某种方式回馈于他，这与理想和情怀，没有什么关系。
这超级大片可不是说制作就制作的，这今年己有多部大片扑街，三月份的《史前一万年》，五月份的《电子世界争霸战2》更是亏得迪士尼欲哭无泪。
直至派拉家和梦工厂斥资近1。85亿美元的动作冒险大片《夺宝奇兵4：水晶头骨王国》出世，赶跑了上周冠军《凯斯宾王子》，如期登顶。算上周四的首映日四天累计进账1。26亿美金的成绩虽比业界预估的1。4亿美金稍稍缩水，仍不失为惊人的佳绩，当然这也是2008年度迄今为止最华丽的开张数字。
与欲振乏力的《凯斯宾王子》上星期扯动全盘微小幅度上浮不同，《夺