海外市场的那种典型的好莱坞商业片，从针对观众的角度来说，它甚至与《饥饿游戏》有那么点类似。
所以，这部翻拍片在远东上映后会被喷的极惨，影片永远都无法推脱社会文化环境的影响。
就像是港版《无间道》，去年的时候，被好莱坞引入到了北美，这部在远东大火甚至被认为是救市之作的经典影片，只在北美拿到了16万美元的票房……
仅仅是一群华裔演员，就可以说是影片在北美成功的大忌。
有时候，理想很丰满，现实却异常残酷，瑞恩很清楚，外来电影想要打入北美，尤其是想要票房上面大获成功，难度甚至超过他在中国时对那群学生说的话。
很多如同港版《无间道》式的东方表现手法，绝对是北美观众无法接受的。
比如来这么一句，西门吹雪吹的不是雪，是血。
这一句话对中国观众就够了，哪怕只是一句台词就能让人将画面联想出来，甚至观众脑海中马上可以想象出这样一个场景——古镇、小店、夕阳，一把剑滴着血，一个人一身白衣站着一动不动，衣服的下摆风的吹动下微微飘动——剑神啊，怎一个酷字了得。
但在北美呢？这种典型的东方式手法根本不会有市场，所以就需要改成《无间行者》式的——瞪着敌人，对他说‘fuc。k。you！’
减少煽情或者深沉装酷，只是尽可能表现激烈冲突下的人的真实表现，这可以算是美版区别港版的最大不同之一，其实想一下影片结尾那段情节，两个卧底在天台见面，一个人异常愤怒，一个人高度紧张，这种情况正常人会有什么表现？
恐怕美版所演的情况更加接近现实，爆打一顿，并同时fu。ck、fuc。k地骂……
如果非要两个人异常镇定地说充满艺术气息的台词——对不起我是警察——在北美影片中明显浪漫装酷过头了，哪怕是最能装酷的影片黑客帝国都不会采用这种情节。
这种放在北美堪称杀死票房的桥段，如果放在东方，那待遇就不同了，谁也不能否认港版的这段表现很酷、很好看。
（到现在依然认为港版更好看，但港版确实不适合北美，它的北美票房是16万9000多美元……）
第七百四十章特型演员不太好找
虽然翻拍自香港版的《无间道》，但《无间行者》是一部完全被美国化了的影片，一个相同的故事脉络之中却看不到一丝熟悉的感觉，这或许就是一个大师级导演从来只用自己的声音来说话，也或许是文化差异最为直接的体现。
《无间行者》绝对打着深深的马丁？斯科塞斯式的烙印，如果港版《无间道》中可以读得到浪漫、忧伤、精致，那么在《无间行者》中能够读到的就只有冰冷、残酷、粗砾，这是绝对相背的两种风格。
这里是北美，《无间道》只在这里拿到了16万多美元的票房，无论是从冲击奥斯卡的角度，还是考虑影片的票房，这种改变都是必须的，相对来说也是成功的。
“传奇导演马丁？斯科塞斯的全新美国犯罪力作，他的才华闪耀在最高峰。”
“这个故事彻底把马丁？斯科塞斯在艺术和精神方面的造诣同样强烈地表达了出来。”
“这是最有活力的，最令人激动和振奋的年度电影。”
“威廉？莫纳汉的剧本是完全震撼的，场景设置非常出色，感情就像熔岩融化般登峰造极，影片的台词和复杂的剧情让人之赞叹。”
如同瑞恩预料的一样，《无间行者》在北美收获了一片赞誉，媒体上的口碑几乎爆棚，包括罗杰？艾伯特等一大批知名影评人，纷纷为这部影片亮出了十分的评分，甚至在媒体和网络的大部分影评专栏中，极难找到七分以下的评语。
至于原版《无间道》，在北美的媒体和影评人眼中，就如同《真实的谎言》的法国原版和《闻香识女人》的意大利原版一样，根本不存在太多的价值。
如果说媒体的评论不可避免的会带上地域区别的眼光的话，那票房无疑是北美普通观众对于两部影片背景文化接受度的最好体现。
《无间行者》在周末三天中，从北美拿到了2688万美元的票房。这个成绩并不算太出色，但这已经是马丁？斯科塞斯有史以来最好的北美首周票房。
这部影片在十天的时间里，从北美累积了近6000万美元的票房，收获了无数黑帮片爱好者的赞誉，在imdb上面的评分，一度在8。7分到8。9分之间徘徊，虽然逐渐降低到了8。6分，但这已经是可以比肩《好家伙》《出租车司机》等老马丁经典影片的评分了。
即使imdb上面的评分对于影片的票房带不来什么实质上的帮助，却总能反映一些问题。
特别是在马丁？斯科塞斯的铁杆粉丝眼中，《无间行者》是他继《好家伙》后。最为出色的作品。
从电影上映的那一刻起，马丁？斯科塞斯和他背后的团队就开始了颁奖季前的公关工作，似乎是吸取了前几次失败的教训，老马丁和影片投资方的b计划电影公司拿出了更多的资源，其中单是瑞恩自己，就先后接到过布拉德？皮特和格温妮丝？帕特洛的电话。
迪士尼今年没有直冲最佳导演和最佳影片而去的制作，瑞恩也不介意将自己的票投给马丁？斯科塞斯和《无间行者》，对方之所以如此重视他，也因为他投出的票将会影响到很多评委。
而且这也是一次人情。等明年的时候，这些相关的人，势必要将这个人情还给他，那明年的《黑天鹅》……
“这么说……”
放下手中的小说。妮可看向坐在对面沙发中翻着报纸的瑞恩，“马丁？斯科塞斯获得明年奥斯卡最佳导演的几率很大了？”
“保证质量的影片已经有了。”瑞恩合上报纸，抬起头，“剩下的就看公关了。马丁不是没有优势，不出意外的话，大部分舆论都会偏向于他。如果获得提名再次落空，学院会面临非常大的压力。”
“那就是隐晦的提醒学院，你们应该给我一座最佳导演奖杯。”妮可也明白公关的一些诀窍，“而又不能触及到他们的底线。”
“没错，公关需要花费大笔的资金。”瑞恩干脆将报纸放在了茶几上，“但这笔资金该怎么用，也是很有讲究的。”
“那你认为我在有两个奥斯卡最佳女主角的情况下。”妮可忽然对瑞恩亮出了手中的那本纪实题材的小说，“他们还会再给我第三座？”
“亲爱的，如果你对自己没有信心的话。”瑞恩并不能保证什么，毕竟前世的那位，能拿奖更多的是对她多年打拼和在好莱坞地位的认可，“我可以帮你找一位女主角。”
“纪实性的题材。”妮可根本不接他的话，“触及到家庭、亲情和奋斗的角色，明显比《澳大利亚》剧本中的女主角更讨喜。”
“对了。”瑞恩忽然想了起来，“用了多少钱拿到的改编权？”
“三百二十万美元外加百分之三的北美票房分成。”妮可似乎对这些很头疼，“现在想要拿到文学作品的电影改编权，需要开出的支票数字越来越高了。”
“给你个建议，亲爱的。”瑞恩指了指书皮上那个高大的美式足球运动员形象，“在编剧团队改编剧本时，你最好早一点寻找合适的男主角，这需要一个最少六英尺四英寸高而且演技又要过关的超级黑人大块头。”
“噢，对……”他又补充，“还要尽早开始足球训练，他在影片中可是一个美式足球的好手。”
虽然好莱坞不缺演员，但这样的特型演员确实不太好找。
前世那位叫什么名字？
瑞恩挠了挠头，除了块头外，真的想不起来了。
忽然，别墅大厅的门被人从外面推开，细碎的脚步声中，拖着一个巨大旅行箱的泰勒走了进来，等艾尔莎赶到她身边接过旅行箱后，这个家伙迈动穿着米黄色休闲裤的两条长腿，来到妮可身边，直接歪倒在了长沙发里，一点都不顾及自己的形象。
“亲爱的艾尔莎……”她对将旅行箱暂时放在一边的女管家说道，“可以来一大杯草莓汁吗？如果没有的话，冰镇苏打水也可以。”
“稍等两分钟。”艾尔莎拿起电话，拨通了厨房的号码。
“亲爱的，你的宣传旅程完成了？”瑞恩看着泰勒，已经长大的女孩吐吐舌头，从歪七扭八的状态中直起了腰，“完成还早呢，最少还需要一个月，后天我要去诺基亚广场签售，暂时在这里住两天。”
“怎么没有回家呢？”妮可抬头问道。
“家中没有人啊，地方小还围满了狗仔。”泰勒接过佣人送上的草莓汁，说了声谢谢，喝了好大的一口后，继续说道，“这里也是我的家啊，我都想桑妮了呢。”
“这么说……”瑞恩歪头透过窗户向着别墅外看去，“你带来一大批记者和狗仔？”
“啊……”那双宝蓝色的眼睛转了转，泰勒笑嘻嘻的说道，“这里地方大，防护又严密，那些笨蛋偷拍不到什么。再说了，他们知道这里的主人是谁，也不敢过于放肆。”
不等瑞恩继续开口，她从沙发上跳起来，向着婴儿房那边跑去，“我要去看桑妮了。”
“艾莉森。”妮可对着高挑的背影叮嘱，“桑迪在睡觉，不要吵醒她。”
说完，妮可又吩咐女管家，“艾尔莎，通知厨房晚饭做艾莉森最喜欢的那些菜。”
泰勒去的快，回来的也快，不过十分钟后，就走回了大厅里，她坐下后，几口就喝掉了杯子里剩余的草莓汁。
“那些狗仔。”她嘟嘟囔囔的抱怨，“从我出洛杉矶国际机场，就开始追在后面，一直追到了贝弗利山庄。”
“还要吗”
艾尔莎端着一个更大的玻璃杯走了过来，等泰勒点头后，重新为她倒满。
“谢谢你，艾尔莎。”泰勒站起来轻轻抱了她一下，“你对我最好了。”
“你真么说莉莎会伤心的。”艾尔莎随口开了句玩笑，又走回了她的座位处。
泰勒坐下，小口小口抿着鲜红的草莓汁，“才一个月没有看到桑妮，她都长这么大了。”
“婴儿发育的都快。”
听到瑞恩的话，泰勒点了点头，问道，“她会叫爸爸和妈妈了吗？”
“还没有呢。”瑞恩摇了摇头，“估计还要等几个月，不着急。”
“哦，这样啊。”泰勒的眼睛又转动了起来，显然在打什么鬼主意，“我有两天的休息时间，我一定要让她先开口叫姐姐……”
“不对，我怎么又说错了呢？”她拽了拽自己长长的铂金色卷发，“应该是泰勒阿姨。”
“相信我，亲爱的。”瑞恩边收拾先前翻看的一堆报纸，边说道，“桑迪长大了后，只会喊你姐姐。”
大概是想到了莉莉和已经会开口说话的爱普尔，泰勒那对金色的眉毛慢慢拧起，考虑了大概半分钟后，垮着脸蛋说道，“还是随意好了。”
将报纸收拾好，瑞恩放进一边的报架上，走到一个橱柜边，拉开柜门，从中拿出了一个足有两英尺高的蓝红色机器人模型。
“这是孩之宝配合电影出产的第一个擎天柱模型，可以变形。”瑞恩递到泰勒面前，指着模型上‘001’的编号，“大黄蜂和其他的都在储物室里，过会你自己去看。”
“啊……太棒了！”泰勒几乎是从瑞恩手中抢了过去，“我差点忘记了，我们的电影快上映了。”
第七百四十一章我们身边的汽车人
“二十多年前，一群有生命的机器人从赛博坦星球来到我们的地球，打响了一场无比激烈的战争，二十多年后，他们卷土重来，要展开一场新的殊死博斗，浩劫将至，你站在哪一方，汽车人，还是霸天虎？”
随着擎天柱摆出一个彪悍的搏击姿势，宣传短片定格在了纽约时代广场的大屏幕上，随后一行硕大的字幕亮起。
“他们的战争，我们的世界！”
大批驻足观看的行人目光离开大屏幕，继续前行，还没有走出多远，就见到广告牌上巨大的电影海报。
这是最新的海报，四张连体组成。
一张是擎天柱vs威震天，威震天仿佛黑色魔王从天而降，笼罩世界；而一侧的擎天柱则为一颗怒目而视的巨大头颅，完全陷入黑暗之中。
另外三款的角色海报，分别是擎天柱、威震天、大黄蜂三位主角，这是变形金刚第一次以海报形式的正面大特写示人。
“大黄蜂的的身上布满泥泞和伤痕。”有关注这部影片的人在海报面前喃喃低语，“不知这位最为和蔼的汽车人，驶过了怎样的长路。”
“去网上好好看看吧。”他的同伴出言提醒，“趁电影还没有上映，好好补充一番《变形金刚》的知识。”
就像这个人说的一样，从十月下旬开始，《变形金刚》的宣传进入了最后的攻坚阶段，除去惯用的宣传手段外，为了帮助不是动画迷的观众到时更好的观看影片，‘汽车人’工作室还在官方网站和多个合作网站上面推出了‘变形机器生命体—《变形金刚》系列编年史’‘观看《变形金刚》你必须了解的知识’等多个专题栏目以及病毒视频。
而众多赞助商也启动了一系列的宣传活动。
比如随着大黄蜂曝光次数越来越多，那辆雪佛兰科迈罗跑车销量猛增，通用汽车就推出了‘与雪佛兰一起变形未来’的专项活动。
还有孩之宝，作为原版的玩具生产厂商，他们推出了几款根据本片研发的玩具。这些玩具使用了最新的“自动变形技术”，当一个部件“变形”时，其他相关的部件会自动随之“变形”。
以前，孩之宝很少根据影视作品的设定开发玩具，一般都是先开发玩具，然后才制作围绕这些玩具创造的影视形象，但这是瑞恩监制和主导的商业大制作，其中会对玩具带来什么样的拉动作用，他们自然清楚。
此外，迪士尼还在洛杉矶举行了一次大规模的试映活动。而孩之宝同样也在罗德岛州的总部举行了试映。
洛杉矶的试映结束后，瑞恩特意召开了一次盛大的新闻发布会，重点推出影片中会大打出手的变形金刚们。
他与导演迈克尔？贝一起参加了在迪士尼新闻大厅举办的这次发布会。
发布会现场聚集了数百名记者，除了坐席外，他们还将过道围堵的水泄不通，abc电视台和迪士尼电视台用于现场直播的摄像机早早就架设了起来，这次新闻发布会，还将通过youtube进行同步网络直播。
哪怕前台坐着的人是瑞恩和迈克尔？贝，这些记者的相机和摄像机镜头。还是放在了他们的前方，那是八个如同真人大小的同比例缩小版变形金刚模型。
这些不仅仅是用于新闻发布会的宣传，还是为影迷准备的礼物，只要通过网络预订首周三日电影票的观众。就有可能会获得这份超级纪念大奖。
当然，现在最为主要的还是用于宣传。
“这些来自赛博坦的机械生命体有着复杂的构造与雄威的气势，金属质感强烈而厚重。”
那些精心打造的模型，确实如同瑞恩说的一样。这也是他自卖自夸的底气所在，“相信大家都看过了预告片，影片在硬朗的机械感基础上柔和了整体造型的线条。曲线流畅，而部件的结构相当精致多变。”
“我们在尊重原版动画角色的基础上，还为角色的性格和身份掺入了新的设计元素。”
说到这里，主持人接过了瑞恩的话，走在台下的变形金刚间一一向媒体做着介绍。
“擎天柱保持了一身正气的特色，红蓝两色花纹调和得更加时尚与流畅。”
“铁皮体现的乌青金属色与角色的名字更加相配。”
“这个一脸憎狞坏笑，全身上下冒着邪恶气息的机械生命就是霸天虎的至尊——威震天！”
“迷乱造型未来感十足，它是变形金刚中的剪刀手爱德华。”
“大黄蜂比例完美，金属色泽搭配鲜黄色使它成为影