香港小亨- 第115部分

　　　　这不是奇迹是什么？

　　　　每个人，都感觉到，在张少杰面前，自己是多么的渺小。众人有人在为自己拍戏时候埋怨辛苦而感觉的羞愧，有人更是觉得张少杰的形象伟岸，更多人回想这几个月的拍片经历，一时间，众人纷纷感慨万千！

　　　　“好了，好了！大家看电影吧！”徐克说道，“我也是第一次看后期制作完成后的拷贝呢…，，”

　　　　宝龙公司的工作人员，将窗帘拉上，灯光关上，放映室为之一暗。

　　　　尽管众人都是电影的主创人员，对于电影的拍摄过程，都是了如指掌。

　　　　但是随着电影正式放音之后，大家才感觉到，这部电影的视觉冲击多么雄浑。

　　　　……水平面上，几艘五牙大船，乘风破浪，沿着运河滚滚而前。船上，细致的显示出，中国古代战船的风貌。几十名水手踩着“轮桨”，那种巨大的人力轮浆，在运河中不断的旋动，推着楼船高速航行。

　　　　楼船上，甲板。每一个水手、舵手、士兵，所有的细节动作，都显得非常细腻生动！

　　　　宇文化及亮相之后，通过电影巧妙的拍摄手法和特效镜头烘托下，流露出来的风范，着实惊人…．．事实上，光是这个电影的开头1分钟，徐克和剧组成员，就用了十多天时间，拍了重拍了上百遍。积累了大量优质的胶片、素材，从中反复挑选出最佳的镜头，剪辑在一起。

　　　　这种进益求精，追求细节完美。在过去，仅仅是好莱坞导演所追求的，香港的电影往往都是拍的很“不拘小节”，所以在细节上的观赏性，完全不能与好莱坞大片抗衡。

　　　　除了剧组精益求精之外，特效技术小组，态度也是前所有有的认真。

　　　　《大唐双龙传》的特效，从技术水平来看，远远达不到后来《哈利波特》的那种程度。但是，工业光魔的特效技术人员，都是以充满诚意的态度，去做这部电影的特效场面。

　　　　态度上的认真，使得有限的技术，恰到好处的让电影的画面精彩起来。

　　　　袁和平看到了开头不久，石龙道场，甄子丹、林正英的打戏，脸上露出了得意的微笑，因为那充满节奏美感的打戏是他亲自设计的。

　　　　程小东在林青霞等人追逐中，表现出来的飞天而行的飘逸轻功，也激动非常，这样充满美感和创意的轻功动作，哪怕是程小东真正目睹了电影中的场面，也不禁感觉到热血沸腾，充满了成就感。

　　　　而工业光魔的特效人员，用电脑CG的方式，表现出了“玄冰劲”中的“冰”，表现出了“弈剑术”的璀璨剑芒，表现出了内力气场造成的巨大威力和声势。

　　　　张少杰渐渐的感觉到了激动，虽然这部电影特效技术上还不如后来的好莱坞的超级英雄电影。但是，但是观赏性，完全不逊色《X战警一一金刚狼前传》中那种璀璨华丽的异能大战场景。

　　　　而且，电影桥段中，不断煽情桥段也弄了出来。几乎每隔几分钟，片中都要利用细节去煽情。尤其是傅君倬牺牲场景，更是撇狗血到极点。

　　　　将之形象勾勒到最完美之后，再将之残忍的牺牲掉，这种杀伤力。在电影中，可谓是煽情之王。

　　　　当然了，这种通过人物死亡煽情的，也要有张有弛。如果主角都死了，显然观众只能骂娘。

　　　　但是一个并非是主角的重要人物死亡，对于复仇的期待，却是让观众拥有更多的共鸣。

　　　　等到电影尾声，万梓良、吴岱融演的寇仲、徐子陵，带着素素，从战场中骑马远行，恢弘的画面，终于落幕。

　　　　在内部试映后，整个公司所有人目瞪口呆。

　　　　太华丽了！整个电影华丽的不可思议，在所有人心目中，那简直是未来技术才能够拍出来的！连好莱坞的《星球大战》也不如这部电影华丽！

　　　　而这部电影，则是香港电影人完成的！

　　　　中国从来不缺乏，比拟好莱坞大片的题材，缺乏的是足够的成本，以及足够的技术，将那种恢弘想象的玄幻、仙侠、科幻等等题材给充分表达出来。只不过，大量的优质想象力，却是被劣质的技术和成本给糟蹋了。

　　　　《大唐双龙传》是一部想象力惊人，场景宏大的电影。如果按照三流导演的拍摄手法，自然只能沦为普通嘻嘻哈哈的武侠，而不会像现在这样如同史诗一般华丽精致！

　　　　林青霞羡慕的说道：“最后的场景，壮丽和唯美结合，太漂亮了！”

　　　　“天是，徐克真是天才，居然能够拍出这种是史诗一般的大手笔。”这是程小东的赞叹。

　　　　徐克也谦虚道：“是大家共同的努力！”

　　　　古龙笑道：“我看，这部电影，将会彻底改变整个香港武侠电影的拍摄理念！太多的元素了，程小东全新概念的轻功场面、袁和平的武术动作、工业光魔的先进特效技术，再加上徐克将这些新元素，完全融汇为一体。这部作品，哪怕是业内人，也会被深深吸引的！”

　　　　其他，工业光魔的技术人员，也纷纷被制作完成的电影成品的视觉冲击所触动。

　　　　所有人，也都感觉到，冰冷的技术，融入这部电影中，似乎再也找不到雕凿的痕迹，仿佛所有的特效镜头都是与电影融为一体！

　　　　值得一提的是，这部电影虽然重视镜头画面。电影音乐方面，也是极其出色。

　　　　比如，寇仲、徐子陵练功的时候，背景音乐是后来大名鼎鼎的《偷功》，这个音乐，首次在90年代的《太极张三丰》中出现，后来在《黄飞鸿》、《方世玉》等等武侠电影中，都经常运用。

　　　　这首背景音乐，是张少杰作曲，邀请后来香港电影配乐大师胡伟立，组织民间艺术家，使用二胡、琵琶、鼓等等中国古典乐器合奏出来。

　　　　当然了，张少杰自然是注册了《偷功》的音乐版权。

　　　　须知道，后来到了21世纪初，全世界的电影配乐，一般都是不再单独请配乐师去原创背景音乐，而是在全球一些著名的音乐版权库中挑选，挑中合适的背景音乐，付给版权所有者音乐的版权费即可。

　　　　因为，电影配乐之于电影，最直接的功能是调动观众情绪，营造气氛和控制影片节奏。

　　　　让配乐师临时创作，有时候能够创作出经典，但是大多数时候，并不能够控制背景音乐的效果。

　　　　所以，后来导演直接是选择一一罐头音乐！

　　　　所谓的”罐头音乐”，就是一些拥有大量音乐版权的公司，明码标价，将公司所拥有的所有音乐，分成不同的风格类型，供人挑选。

　　　　任何电影、电视剧，只要付钱，就能够选择最合适的背景音乐，添加到电影中。

　　　　因为罐头音乐数量多，质量可靠，都是按照门类去分类销售一一该舒缓的时候舒缓，该压抑的时候压抑，该爆发的时候爆发。

　　　　有了方便的“罐头音乐”，电影导演和制片方，再也不用担心找不到契合氛围的音乐了。

　　　　因为全球“罐头音乐”的版权公司，少则拥有几千个音乐版权，多则拥有几万个几十万个音乐版权。这么多的音乐版权，包括了全世界各大国家、备大民族的音乐风格。电影导演，光是在这些现成的音乐中，挑选出合适的片刻即可，根本不再需要请配乐师去原创音乐了。

　　　　后来很多的配乐师为此失业，不断有配乐师抱怨，“罐头音乐”就如同快餐，原创音乐如同的精心烹饪的佳肴。佳肴在市场化竞争中，败给了快餐，那是艺术上的倒退。

　　　　张少杰也认同“罐头音乐”是艺术上的倒退。

　　　　但是，张少杰同样知道“罐头音乐”代表着电影音乐工业化，而原创音乐代表着音乐生产的手工业化。

　　　　工业化战胜手工作坊，这是历史必然。

　　　　所以，现在开始，张少杰未雨绸缪的准备建立属于自己的“罐头音乐”版权库。毕竟，张少杰也知道，手头拥有大量的“罐头音乐”

　　　　版权，也是行业话语权的体现！

　　　　随着电影结束后，放映室中，掌声停息后。不知谁带头，又开始响起…张少杰心中知道，这部电影融入了众人的心血，容不得大家，不为之骄傲！

　　　　“少杰，《大唐》的院线放映方面，嘉禾公司的邹老板已经安排了。在3月14日周五晚上午夜试映，15日安排20家影院放映。后面则是根据电影的实际票房，调整放映场次！”古龙说道，“另外，台湾方面的院线，也已经谈好了合作，等到台湾文化部审核了电影内容，台湾院线商，安排至少50个电影院放映《大唐》！”

　　　　张少杰不免低估：“邹老板说话不靠谱，之前说是按照《摩登保镖》的标准安排场次。

　　　　结果一上映，只安排20家影院，这比《摩登保镖》的场次少了一半啊！”

　　　　古龙无奈道：“这也是没办法。嘉禾首先要考虑自己公司的电影，总不能为了安排《大唐》的场次，将嘉禾自己公司的电影场次挤下去了吧？”

　　　　（未完待续）

第207章　山雨欲来

　　　　嘉禾公司，腾出一半的院线放映《大唐双龙传》，离之前许诺的仅次于《摩登保镖》的场次，显然是有一定的足巨离的。

　　　　《摩登保镖》在香港嘉禾院线是安排了40多个电影院放映，再加上香港其他的小型院线争相引进拷贝放映。

　　　　巅峰时，香港本地有80家电影院放映《摩登保镖》。

　　　　那一时期，香港90％的电影院，都放映了这部大红电影，才铸造了4327万港元的本地票房神话！

　　　　当然，《摩登保镖》虽然精彩，但是却有严重的时代局限性。

　　　　随着时间流逝，等到90年代周星驰的无厘头搞笑出现之后。许冠文电影时代，便宣告落幕了。

　　　　张少杰认为，《大唐双龙传》这样的电影，哪怕是放在30年后，也注定会是经典！哪怕是90年代一亿规模的投资，也未必能够拍出现在这样的视觉效果！

　　　　但是，无论如何，嘉禾院线也不可能像支持《摩登保镖》一般的支持《大唐双龙传》

　　　　的！

　　　　此时的嘉禾公司每年自己至少投资20多部电影。嘉禾公司本身的电影，至少要占据嘉禾院线的一般的放映场次。

　　　　此外，为了降低拍片风险，嘉禾的院线每年也会放映三十部其他的电影公司所投资拍摄的电影。

　　　　在嘉禾公司有重要的大片上映，其他公司的电影，自然要给嘉禾的大片让道。，哪怕是现在3月份，嘉禾公司无重要的电影上映，但是也至少有一半的院线，用于放映嘉禾的自制电影。

　　　　给了宝龙电影公司安排20家电影院，已经算是一一仅次于《摩登保镖》待遇了。

　　　　“靠！以后要是有钱，老子要在香港开50家戏院，在台湾，在日本，在东南亚各地，开500家电影院。到时候，老子拍的电影，只在自家院线放映，别人眼红想要引进，也是没门的！…．．”张少杰忍不住吐槽说道。

　　　　古龙笑了笑：“经营电影院线，尤其是跨国经营的院线，可不仅仅是有钱就可以的！每个地区，都是有地头蛇的！台湾、日本、东南亚等地的院线，谁不是本地的地头蛇才能够玩得起？外界人士，再有钱，你有政府背景吗？

　　　　你和当地黑社会头面人物有交情吗？如果没有，对不起，阎王好应付，小鬼难缠。i你将面临三天两头被找借口罚款，一个月被黑社会收十次保护费，生意还怎么做的下去？”

　　　　张少杰一愣，道：“香港很多院线老板，既没有政府背景，又无黑社会背景！不一样能玩得转？”

　　　　“香港政府，对于市场干预作用有限，所以存在感有限。有钱的大富豪，如果在公司有人望，手下几千、几万号员工中，本身就是一股势力，自然不怕黑道刁难！但是，一般的小公司，还是不得不招揽黑道人士，解决一些不必要的麻烦。而且，你认为，咱们公司有多少员工是黑社会？”吉龙忽然笑道。

　　　　张少杰皱眉，说道：“宝龙电影公司也有黑社会？”

　　　　“当然有，香港娱乐圈，那个公司没有有黑社会背景的？”古龙笑着说道，“就如，嘉禾、邵氏那样的公司，都请了许多武馆背景的龙虎武师……．那些龙套演员、剧组中打杂的，也更是三教九流，无所不包！你猜呀，我们公司有多少是混过黑道的？”

　　　　张少杰道：“我猜不出来！”

　　　　事实上，张少杰对于黑社会的厌恶，使得他不想猜而已。

　　　　古龙摇头，说道：“你是一个接触社会太少的书生，整天和金庸那样高层次人士打交道，自然不知道手底下有多少员工是黑社会！

　　　　但是，任何一个真正经营娱乐产业的公司，都是离不开黑社会朋友的！”

　　　　张少杰道：”可是，现在利用黑道解决小问题，将来他们让你帮他们洗钱，让你帮他们犯罪该怎么办？他们能够帮你解决一点小问题，以后他们却有可能成为大问题！”

　　　　古龙摇头道：“<；大唐》拍片时候，剧组最多达到200多名人，这里面黑道人物至少要占据五分之一，对于娱乐圈底层人士来说，没有背景，没有靠山，只有黑社会身份，才是他们的保护伞！哪怕是不混黑道，其实也有凶悍的本钱，让道上人物忌惮！就拿袁和平先生的袁家班来说，平时舞刀弄棒的，但是真有黑道人物欺负上门，他的那些徒弟们，那也是好不含糊能上街上与人火拼。在别人眼里，这些武馆练武的，哪怕本身不混黑道，也被道上看成是人物。”

　　　　“我们是开电影公司，总不能学底层的龙虎武师、龙套演员那样，为了不被欺负，寻找个黑道靠山作为保护伞吧？”张少杰说道。

　　　　古龙笑了笑，“这世道，资本为王，其他的都是附庸。你看全世界各地，都是有钱有势之辈驱使黑社会，而很少有黑社会能够驱使有钱有势之人！想要在市场立足，不靠那些黑道的马仔们撑着声势，那还不是任人鱼肉？有时候，与招揽一些黑道朋友，仅仅是为了避免麻烦！而愿意给我们打工的朋友，并且平时表现也很规矩的，其实多是厌倦了黑道生涯。我请他们，仅仅是利用他们以前的身份，以及对于黑道规矩的了解，帮我们解决麻烦而已！在我们公司，我不愿意称他们为黑道人士，而称他们为‘江湖顾问’！”

　　　　“江湖顾问？”张少杰不禁好笑，这得多武侠气息啊！

　　　　古龙随便找了几名员工，问了几句。

　　　　这些员工，也好不忌讳的说出，黑道背景。

　　　　一名姓秦的化妆师，笑了笑：“上个月，有几个新义安的，前来收保费，被老子骂了回去。狗日的，他们大佬以前是跟我混的徒弟，收保护费收到师父头上了。后来，我徒弟上门道歉，算是给足面子！因为我有那么一点背景，所以，古龙先生让我兼职公司特设的‘江湖顾问7职位，每个月薪水涨到5000元，剧组拍戏遇到一些江湖上的事，让我想办法解决！”

　　　　张少杰摇头苦笑，终于知道宝龙电影公司，也算是“涉黑”了。雇佣黑道人物，解决江湖麻烦，在这个年代不过是常规手段。

　　　　真正的黑道大佬入侵娱乐圈，是在80年代末，新义安的向氏兄弟为代表的黑道大佬，纷纷开电影公司、娱乐公司。从此之后，香港娱乐圈的不正之风，开始无法抑制！

　　　　从90年代开始，黑道大佬，利用电影、唱片，进行洗黑钱，让明星陪酒、**睡，以及中介旗下明星给富豪提供性服务。可以说，黑道投资电影圈，污染了风气，加速了香港娱乐行业的衰败。

　　　　当然，历史上香港娱乐圈的衰败；是多方