通的刑事案件，因为罪犯杀死教授女儿的目的竟然是为了祭献，那他又祭献谁呢？
罪犯自称是撒旦的门徒，世界灭亡的日子即将到来，难道这只是一个疯子的疯狂言论吗？一个入狱的罪犯还能做些什么呢？此时，神迹出现了。
无影的耶酥受难图像，一个女孩被电击后的在植物人状态下的喃语，这一切似乎预示着真的有某些事情即将发生。
首先察觉到这些问题的是一个修女，她相信世界末日之说，她更相信耶酥重降于世，并且受到了撒旦门徒的威胁，为了拯救世界，她必须首先拯救那个重降的耶酥，于是，她根据植物女孩的喃语找到了教授。
失去爱女的教授当然不相信修女的言语，因为他是一个无神论者，但一些神迹，尤其那个成为植物人的女孩仿佛在替教授死去的女儿传达着什么，于是，教授不可避免地参与到这场拯救世界的行动中来。
与此同时，那个罪犯却在监狱中开始大肆地发展撒旦的门徒，那些犯人们相信自己被上帝所抛弃，于是便开始追随他们心中的上帝，即恶魔撒旦。
这绝不是偶然的事情，仿佛从一开始就注定了，一个古时的暗黑学者留下了一本预言，这预言中便是恶魔撒旦的复活与末世纪的到来。
这样的故事的确是充满了宗教色彩，再加上制作精良，在讲述许多宗教知识的同时，节奏把握得也不慢，这的确让许多喜爱此类题材的观众看下来感觉十分地过瘾。
正义与邪恶借助着宗教这种载体，用一种极为神秘的方式演绎着。但如果一切注定了，末世界到来了，撒旦也复活了，那么这故事的走向也会注定下来，一个宗教界的审判，一场上帝与撒旦间的对决，而人作为上帝的造物，看来只有两个选择，或者将灵魂卖与撒旦，或者无奈地接受那末世纪的到来，然后等待着所谓重新降生的耶酥的拯救。
这一切看来是顺理成章的，教授与修女的任何努力都将白费，还不如那罪犯鼓动人们信奉撒旦来的快捷。
到了剧集的结尾之处，一个试图拯救世界的和平会议遭到了破坏，撒旦的宠儿经过血的祭礼也降生了，而那个可能的耶酥则远在偏僻的乡村被隐藏保护了起来。仿佛这一切证明末世纪一定会到来，至少撒旦已经占据了上风。看来那预言的确已然兑现，教授与修女所有的努力终归为零。
如果真是这样子的结尾，那么这个剧集的确是一部宗教题材的东西，是关于对古老预言的一种演绎，但就在这个时候，我们的教授说了这么一句话，这句话则成了全剧集的点睛之笔，也将剧集的性质从宗教本身拽到了人的身上。
这句话就是“至少我们还活着”。
作为一个科学家，一个以实证为依据的教授来说，他虽然与修女一起做着宗教式的努力，但最后他相信他自己，活着这个事实。
换句话说，面对那暗黑预言的实现，面对撒旦门徒无法遏制的扩张，他拯救的并不是这个世界，而是他自己，一个人，而不是耶酥。
在那所有的预言与警示中，只有上帝与撒旦的战争，只有末世纪的到来与重生，人作为世界的一分子似乎只能接受这种神定下来的命运，但教授的行为显然将人提升到了与神与恶魔平等的地位。
这是一种自救，是一种人本身力量的体现，换句话说，人绝不是案上的鱼肉，可以任人宰割的。在没有找到耶酥救世主的时候，在无法阻止撒旦实现他野心的时候，教授与修女通过自己的努力活了下来，实现了自救的行为。
仅仅是一句话，将剧集的性质从神秘主义改变成了实证主义，由宗教地阐释延伸到人的力量，这的确不能不说其点睛效应。
好的故事极其在乎什么样的包装，从题材到演绎能够吸引人自然是很不错的，但打开这层层精美的包装，里面有颗闪亮的珍珠那就更好了，《启示录》起码给了我这样的启示，一句台词就已足够了。
韩兮
2005年于通县 txt小说上传分享
《名侦探柯南》：一个无法述说的真相
评述这部倍受人喜爱的动画片之前，我先要提到几个人物，也是大家都耳闻能详的。
佐罗，超人，蝙蝠侠，蜘蛛侠，还有许多，这些人物有几个共同的特点，一是有过人的本领，二是隐藏身份，必要时才出手，三是正义的代名词。显然，柯南也是在这种思维模式下创造出来的一个侦探，为了好玩，所以表面的身份变成了一个小孩子，这一点在咸蛋超人的出场中不断得到了强化。
我们愿把这些人物叫做城市英雄，在我的身边，这些城市英雄迷们也不在少数，大概以柯南迷最多。值得一提的是，柯南地出现不过几年的时间，与上述的那些具有时间长度的群众基础不太一样。
勿庸置疑，作为侦探片，柯南本身就具有非常地可视性。它首先具备了这样的要素，每一个故事都具有玄疑色彩，先是层层铺垫，然后事发，问询之下每一个人都有杀人动机，根据现场再慢慢排查，最后找到证据令罪犯伏法。这是一个缜密的过程，而这个过程也是侦探片中必备的，需要一定地智慧来慢慢解答。人们在观片的时候，不由自主地调动了自己的智慧，然后慢慢地能动地参与进去，这便是柯南首先能够吸引我们的地方。
其次便是对手法的认可。在这点上，笔者认为与其说柯南是一部侦破系列剧，莫若说它更象一部杀人手法百科大全。匪夷所思地杀人手法，一个个完美的不在场证明，还有一间间令人无法理解的密室，这一切都出自高智商的罪犯之手，布下了局以便逃脱警察的追踪。
但很不幸，遇到柯南后，再奇妙的布局也被一一揭破，当那个唯一的真相呈现在观众面前时，观众不能不佩服编剧的想像力，杀人手法是如此的美妙。这是一种真正地暴力美学，也许没有鲜血与残忍，但杀人于无形，让自己所憎恨的人在莫名其妙中失去生命，于是，杀人成了一门艺术。
杀人成了一门艺术，但这样的艺术却不能为外人所道，于是乎，从这点上来讲柯南无疑又成了一个名副其实的艺术鉴赏家，同样的，参与剧情的那些观众们也不由自主地想成为一个鉴赏家，最好能在柯南之前领略到这艺术的真谛。
我这样提升杀人为艺术，未免有些误人的意味，但无论如何，这纸上谈兵与现实毕竟不同，那些巧妙的机关，伪造的现场不能不说是智慧的结晶。
看一部动画片，侦探的*与艺术鉴赏家的成就感能到完美的结合，这对于任何一个成年人来说都是莫大的诱惑，仅凭此两点，柯南迷的产生自然就不足为奇了。
但作为一部动画系列片，仅有上述两点还远远不够，因为这些东西并不能构成一个完美的剧情。
柯南为了寻找那个把自己变成小孩的秘密组织，也为了一如既往地进行侦探活动，于是寄宿到了毛利家，重新上小学，于是乎，一众配角便都出现了。
柯南这部剧在次要角色的塑造上极为成功，毛利小五郎的自以为是，小兰的痴情善良，当然还有一干小朋友们的热情，更关键的是，这所有人物都有突然爆发令人耳目一新的那一刻，这是非常重要的。因为人物的突变不但使他们的形象立体起来，不再只象一个符号，显得真实可信，而且在戏剧冲突上会起到制造高潮的作用。欧美的城市英雄系列片中便极度缺乏这样的变化。
由于这许多配角的介入，不但故事细节上时常会有一些或轻松或紧张的变化，柯南介入案情的方法也变得多种多样了，而且剧情中所传达出来的各种感情也变得更为强烈。
在柯南周围的一干人等无一例外都是可爱型的，都没有原则上的冲突。这样一来，在可爱的基础上，关于爱情友情与亲情的表现就更为明鲜了，而这些感情不但丰富了剧情，无疑又将那些人物的可爱推向了极致。所以，感情与可爱相辅相成，便也就越来越吸引观众了。
最后要说的一点是大概是由于编剧们对新特奇的一味追求，使得某些剧集中出现了不少破绽，杀人手法也显得十分地牵强，杀人动机更是令人啼笑皆非，但这些都不能影响观众们对柯南的喜爱程度，尤其一些成年观众，大概也是圆了自己儿时想成为一个英雄的梦想，哪怕这个梦想的真相永远无法述说。
韩兮
2005年于通县
固步自封的影视人，请闭上你们的嘴
本来不想说什么，但看到一些影视人的确无耻，就不得不说了。能不能振兴中国的影视？这个问题大了些，但至少希望一些影视人闭上自己那张自以为是的嘴，眼界放开阔些，不仅是学习，更是包容！
这几天看了两个东西，一个影像资料，还有一篇文章。
影像资料是一场日本尊尼去年的五十周年庆会，看到那些军事化出来的年轻艺人们从始自终充满激情的表演，再加上超炫的舞美与灯光，我只有一个感叹，太敬业了，太会抓住观众的心了。
那篇文章则是一个新闻稿，讲得是一帮所谓的大陆影视巨鳄们对韩剧的看法，大体观点是一时之作，比之中国影视根本就不入流。我只能说这些人看来是根本就没有资格做影视，可惜的是，他们却是大鳄，中国观众的悲惨也可想而知了。
本人并不是一个哈韩，哈日，哈任何国家的人，但将这两个东西比较起来看，看到的只有国内影视行业与国际的脱轨，看不到的却是咱们的崛起！
收视率
笔者看到广东电视台总编室方面对韩剧走红提出质疑：“韩剧在国内播出的收视率其实并不算太高，多数是媒体炒得热而已。”据悉，广东电视台播出的韩剧包括《冬季恋歌》等在内收视成绩都属一般，“最多不过于中等偏下的国产剧集收视差不多。”
本人相信就收视率而言，这个情况的确属实，但问题是这种收视率就能完全代表韩剧在国内的影响吗？
首先，外国剧集在国内一般都不会放在黄金档黄金台播出，这样播出自然其收视率会降低一到两个档次的，至于那些黄金时段，电视台还是送给了国内影视剧。换句话说，在电视台这挡口上就已经限制了外国剧集的收视情况。但十分可笑的是，某制片人竟然说电视台将大蛋糕送给了韩国剧，才使其火起来的。这显然是无中生有推卸责任的一种说辞，但可惜的是，电视台也喊冤，毕竟扶植国货还是他们应尽的义务。
其次，火的韩剧大多是青春偶像剧，而国内电视受众的主体是岁数偏大的，对生活已经有了深刻理解的家庭妇女，他们观剧的心思并不会放在青春之上，所以不可避免地，韩剧收视率会低下去。这同样是一个事实。
时段与看剧的主体都不利于韩剧，收视率低当然也是理所应当。但我们的感觉是韩剧依然是火得不得了，难道仅仅是凭炒作吗？答案当然是否定的。
弄清这个问题首先要知道收看韩剧的主体是哪类人群，不用我多说，当然以年轻人为主，这些年轻人或上学或工作或有各种应酬，很难想象他们能静静地坐在电视跟前看一档非黄金时段的韩剧，尤其还必须天天如此，始终如一地定时守候，这对于这些生活节奏明显快于父辈的年轻人来说简直是一种折磨。不过，在国内有一个极大的好处，就是到处可以买到压缩盘，或从网上下载。
一般情况是电视台还没有来得及引进韩国偶像剧时，市面上或网络上就有了这些剧集，买来或下载后，一气看完可能更符合现在年轻人的生活习惯，另外也怕国内根本不引进，看不到，所以，韩剧火起来的原因绝不是由于电视台，而是这些地下途径。
同样的，这种先下手为强的作法也使得电视台韩剧的收视率根本上不去，若单凭电视台的收视率来说韩剧不火，显然有失公允。
二、资金
记得当年《泰坦尼克》风靡全球的时候，有一个影视人称，给他一样的钱，他也能拍出这样的作品来。后来，钱终归没有那么多，中国版的《泰坦》也终于没有拍成。
我还记得当时听到这话的感觉，那就是好笑。
关于资金的问题似乎应该从上个世纪八十年代初说起，那时候百废待兴，国家投钱扶植电影事业，于是出现了以影像为代表的中国第五代导演，他们不用为钱发愁，拍出了《红高梁》，《黄土地》等名片，也在国际上获了奖，为中国挣得了荣誉。但这个荣誉的代价却是使中国影片从此失去了真正的一个方向，那就是故事。
中国电影从那个时候开始没有故事了，从某种意义上说，第五代给后来的影视人们树立起一个不应该有的榜样。
为什么说这些呢？因为观众毕竟看的是故事，电影如此，电视剧更是如此。
在韩剧火起来的时候，国内立即有人仿着创作了一系列的青春剧，但基本上没有能引起轰动的效应，最主要的问题就是没有创作出本土的一个好故事，剧本能力如此低陋，使得任何一部电视剧都患有先天性疾病，再多的钱也根本不可能拍出一个好的作品来。
没有好的作品，当然没有好的市场，没有好的市场，当然就没有好的投资环境。
每年我们出产几万集的电视剧，但能够回本的仅有40％，在这种情况下，投资商肯定不会单为一部剧投入大量资金，怕蚀了本。资金少的情况便不可避免了。更甚者，国内影视剧的投资比例根本就不对，大部分钱做了所谓的劳务费，而真正的制作费却很少，这也注定了电视剧的质量。
其实，火爆的韩剧看下来，它的投资并不会很多，在国内一集三四十万的投资肯定能拿下的，而韩国根本不够这里面肯定要牵扯到一个消费指数的问题。
前不久看过一部美国片，其片头花费在国内完全可以制作一部电影了，其原因一是投资环境好，二是消费指数的不同。
但我想，这不是主要问题，为什么三四十万一集能做下的电视剧，还觉得资金不够呢？那多出的钱花销在什么地方便不言而喻了。换句话说，以资金做幌子来说影片不如人家，其心态可想而知了。
三、观众
写下这个小标题，笔者真为国内某些影视人感到羞愧。因为在他们的眼中，观众是不值一提的，是下里巴人，而他们才是阳春白雪。
国内的影视剧向来不是以娱乐为主旨的，而是教育。这是历史留下来的思路，想改并不容易。但问题是，我很少听到哪位导演能象香港王晶似的要拍娱乐影片。
国内影视人常常挂在嘴边的话题就是不迎合观众，而要引导观众。这话的潜台词就是观众很笨，看不懂国内一些影视作品。
其实影视只是一个产业，它就象其它产业一样，需求资金的返还，而观众作为顾客来实现这种返还，所以，观众是上帝，必须迎合观众。
说到迎合观众，有些影视人会引以为耻。的确，观众的兴趣有很多种，其中一些只适合地下生长，但这毕竟是少数。观众最基本的要求就是影视要好看。
但很可惜，我不止一次看到影视人对观众的敌视心理，仿佛观众生来就应该为一些滥片买单似的，否则就是无知的没有教化之人。影视人这种高高在上的心理使他们无法立于观众的地位去制作影视剧，拍出来的东西当然不受观众喜欢，观众也当然不买帐了。
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