阿达曼的话音刚落，舞台上主持人终于宣布了得奖人的名称。“这次电影类的最佳剧情片男配角是……”
卖关子，似乎成为了各个奖项的常态，不管是什么时候，那个主持人，只要在这个时候，总是会停顿一下，享受那些候选人的紧张。
“《楚门的世界》埃德哈里斯！恭喜！”
当主持人终于把获奖人的名字说出来后，奥兰多的脸色一下子垮了下来，心里虽然万分的沮丧，但是这个时候却碍于镜头恰好扫过来，却不得不只能装作若无其事的样子开始鼓掌。
等到镜头移开的时候，张东城停下鼓掌的动作，拍了拍奥兰多的肩膀，道：“别伤心，奥兰多，相信我，只要你肯努力，别说是金球奖，就算是奥斯卡也是有机会的，断臂山不可能被人们忽略！”
有着那无数的未来资讯，张东城的确有说这句话的资本，可惜的是，奥兰多把张东城的话当成了安慰之言。苦涩的笑了笑，道：“好吧，我现在只希望你的最佳音乐能拿到手，不然的话，我们断臂山剧组这次只怕就要全军覆没了！”
“我也希望如此！”张东城摇了摇头。“但说真的，这次很难！”
奥兰多顿时不说话了。
又过了几个奖项之后，终于轮到了张东城的最佳音乐奖项。一下子整个断臂山剧组的人都紧张了起来。
五大提名四个失败，拿个音乐奖也是廖作安慰吧，如果一个都没拿，那可真是丢脸死了，张东城的脸色也开始凝重起来。
“下面即将宣布的是电影类最佳音乐的奖项了！相信很多人都已经等待的不耐烦了吧？那么下面有请我们的颁奖嘉宾将信封打开吧！”
在主持人的吩咐下，一个工作人员将放在托盘里的金色信封端了上来。
这次负责为最佳音乐颁奖的，是一个老牌明星，阿尔帕西诺。
阿尔帕西诺（AlPao），1940年4月25日出生于美国纽约市曼哈顿，美国演员。
1969年，帕西诺首次出现在电影银幕上，在《我，娜塔丽》和《毒海鸳鸯》中出演。1971年，他出演了他的成名作《教父》。之后连续4年获得奥斯卡最佳男主角或最佳男配角提名。1993年，他凭借在电影《闻香识女人》中的演出获得第65届奥斯卡金像奖最佳男演员奖和第50届金球奖剧情类最佳男主角。2007，他获得美国电影学会颁布的终身成就奖。2012年被授予美国国家艺术勋章。
他天生是个演员，很早就知道为梦想付出一切，高中没念完就告别学校，只为追逐心中的影像梦。年轻时他一无是处。出身贫贱，1米70身高，屡屡被人呼为侏儒；长着一张猴子脸，全身上下实在找不出亮点。借钱买票坐公交巴士去各地试镜，屡屡被拒。然而这个银幕传奇人物因为《教父》系列、《热天午后》和《疤面煞星》等多部电影获得了八次奥斯卡最佳男主角的提名和四次奥斯卡最佳男配角的提名，并在1991年因影片《闻香识女人》而获得奥斯卡影帝的头衔。2007年的美国电影学会将终身成就奖授予他，可谓名至实归。美国电影学院委员会主席霍华德斯特林格用“美国电影的偶像”来形容帕西诺。
拿起信封之后，帕西诺没有急着打开，反而目光在一众候选人的脸颊上扫过。而这个时候的镜头，也很配合的开始给了张东城等人一个特写。
《拯救大兵瑞思》、《楚门的世界》、《埃及王子》、《花木兰》和《断臂山》；五部电影无一不是精品，想要角逐出唯一的获胜者来，的确是一件很残酷的事情。
帕西诺笑了笑，终于打开了信封，在主持人的帮助下，朗声说道：“第五十四届美国电影电视金球奖，电影类最佳音乐的获奖人是……《楚门的世界》！”
随着帕西诺的宣布，又是一场几家欢喜几家愁！
张东城的猜测果然成真了。断臂山虽然得到了五个提名，最终确实空手而归。这一点上，的确是让人有够郁闷的。
这也在另一方面提醒了张东城，有时候真不是电影自己能说话的，肖审克不就败给了阿甘吗？这同样优秀的电影在一起，谁评不上，都是遗憾，但获奖的却只有一个。
断臂山如此之好的电影，虽然对手是拯救大兵瑞恩和楚门的世界这样的电影，但一个奖都拿不到，是不是有些太。。？
两个月后的奥斯卡，再做分晓吧，金球奖这里面没有黑幕与背后主使，这话说出来谁也不会相信，张东城暗暗下定决心，自己不可能被别人玩于鼓掌之上。
随后，金球奖剩下的几个奖项一一颁布，但是那已经跟断臂山剧组没关系了。
“史密斯，别伤心。这次我们虽然输了，但是下次绝对能赢的！”阿达曼这个时候反而开始安慰起张东城来。
张东城摇头笑了笑，道：“谢谢你的安慰，不过我的确没事！”
就连失去了最佳男配角的奥兰多，这个时候也开始安慰起张东城来，在他们看来，五个提名一个也没拿到，还真不如不来了！
坐在下面，看着台上发表着各种获奖感言的人们，张东城虽然表面平静，知道自己任何奖项都没有拿到，但内心中那种对于荣耀的渴望却在不知不觉中充斥着他的全身。
在我面前玩花样？哼哼，等着吧！张东城狠狠地担紧了拳头。
第388章我要逆袭！
几个小时后，金球奖顺利的结束，媒体们爆炒着张东城五项提名却一无所获的大事件，让他再度来到了风口浪尖之上。
“五项提名，一无所有，这就是史密斯张！”死对头洛杉矶新闻咨讯报再度刊登整版介绍，对张东城在这次的金球奖上一无所获大书特书，兴灾热祸地报道着他的窘境，给他的伤口上再狠狠地洒上一把盐。
“伟大的电影，五项提名，却一无所获？金球奖，你在搞什么！”而张东城最坚定的支持者，洛杉矶电影报，再度出声力挺张东城，并对金球奖评委们猛烈开火。
而张东城，却在自己的家里，仔细地思考着这让他很是失望的事情。
虽然在前去颁奖典礼的时候，自己信心万丈，虽然嘴上谦虚着，但心里何尝不是想五个提名全部拿下，在颁奖晚宴上星光四射这样才对，可现实给他了沉重的一击。
这是为什么呢？在张东城的心里，断臂山不论从哪一点上来看，与拯救大兵瑞恩和楚门的世界都有得一拚，怎么会落到如此下场？
平心静气，张东城躺在沙发上，在未来电视机中收获的资读细细寻找起来。
未来，给了他答案。
这是一份来自未来的破解。
每一年的三月之后，奥斯卡结束之后，对于制片厂而言，也到了总结的时机。事实上，他们所要回顾和反省的，更多是对颁奖季自身公关策略的评估。仔细探究各制片厂对旗下作品的公关策略，从争取美国电影科学艺术学会会员选票这一点来看，“冲奥”的过程和总统竞选没有本质区别。
这种共通的策略，无非两个方面：抬高自己，贬低对手。
前者很容易理解，不外乎“王婆卖瓜，自卖自夸”。但怎么夸，通过谁来夸，在哪里夸，这就很有讲究了。
在确定开拍之初，制片厂一般会对旗下作品做一个长远规划。简而言之，每部电影都从两个维度考量：票房潜力与获奖几率。虽说影片拍成推出市场后，情况可能有变化，但经验丰富的制片人们，单看剧本就能比较准确地定位。如果某部作品看起来具有冲击奖项的潜力，制片厂会从发行策略起，就考虑如何制造影响。最通常的做法，是先小范围试映，积累媒体好评和观众口碑，当那些累计到足以对奖项提名产生影响时，再扩大至全面上映。如此一来，不仅可将商业利益最大化，还能利用扩大上映的途径，顺理成章地再次宣传前期好评。
如果入围影片首轮上映的时间过早，多半会选择在颁奖季重新上映，以便当初错过的评委补看，或者再加深印象。
2014年奥斯卡的最大赢家《地心引力》，就是采取这种策略：在2013年10月首轮放映中已取得不俗票房；获得奥斯卡10项提名后，又在1月底重回院线。从票房来看，提名后的票房对其总票房贡献很小，但对烘托得奖的声势大有助益。2012年的《猎杀本拉登》也是如此，当年12月下旬上映时，只选择了十来家影院。而在该片获得五项奥斯卡提名当天，一下扩大至全美3000家影院。到奥斯卡颁奖时，影片已积累了近一亿美元票房，好评又卖座的电影，总是更容易说服奥斯卡评委的。
以院线为渠道打造声势，毕竟范围太广了。对得奖而言，奥斯卡评委才是公关的重点。所以，更多入围影片，选择专门为学院成员们举行特别放映。总人数超过6000人的学院成员，分散住在各地，为了最大限度地公关，家底丰厚的制片厂，一般要举办很多次这种特别放映。如果觉得组织特别放映太费工夫，制片厂一般会制作评审版DVD，和其他材料一起寄给评委。当初《撞车》发动冲奥攻势时，共寄出了13000多张此类DVD，除学院成员外，还覆盖了好莱坞其他相关工会和协会成员，完全是“宁可错寄一堆，不肯放弃一个”的架势。最终该片斩获了当年的最佳影片。
为了增加曝光度，制片厂恨不得榨干影片创作团队的每一分钟。导演和主演们在颁奖季都忙成一团，赶场似地参加制片厂安排的各种媒体活动。
传统的渠道也依然受重视。每到颁奖季，好莱坞各制片厂都会推出一批“供您参考”的海报，针对旗下作品可能获得的提名，通过精心选择对应的媒体好评，来加强受众的印象。说白了，这就是平媒版的“求关注”。为了抬高自己，有些制片厂不惜采取一些过火的举动，结果往往引起争议。比如今年的《醉乡民谣》，在《纽约时报》上打整版广告，鼓吹自己是“本年度最佳电影”；而《为奴十二载》一款“供您参考”的海报上，印着“是时候了”，也被认为在某种程度上绑架评委的道德感。
同样是宣传攻势，直接针对有投票权的学院成员，更经济有效。为此，制片方为这种“集中轰炸”不惜工本。除了将介绍作品的相关图文资料塞满评委的邮箱外，片方还不放过评委们的日常活动场所。去年“冲奥”的白热化阶段，连学院附近的商用场所，也沦为选战前沿：一家名为KateMantilini的餐馆，墙纸都被换成了各家海报，确保就近用餐的评委们，连吃饭时间都被包围。
为了确保“冲奥”过程的公平、公开、透明，学院明文规定不得贿选，也即不得向学院成员提供礼品来换取选票。不过，这种事，向来是“你有政策，我有对策”，狡猾且财大气粗的制片方，总是能想方设法规避这项禁令。比如，2013年奥斯卡的种子选手之一《林肯传》，在寄给学院成员的评审材料中，除了DVD外，还包括如下物件：四本大开本画册（介绍影片方方面面），斯皮尔伯格亲笔签名的信，甚至还有一个非常实用的烤火鸡的盘子。
动画片们最常用的招数，是寄影片相关玩具，去年的奥斯卡评委们，就收到过《无敌破坏王》的塑料拳头、《勇敢传说》的模型弓箭等。
这些东西，基本上都游走在“礼品”与“赠品”的边缘，无疑会增添评委的好感。《悲惨世界》还给评委寄价值49美元的iPodShuffle，内置电影原声碟；一旦有人查询，可争辩说是了解电影相关信息的工具，也没坏了规矩。
不管是礼物还是赠品，单个虽然价值并不高，“群发”数千位评委也是不小的花销。再加上媒体造势经费，奥斯卡种子选手们“自我宣传”的成本，其实还是蛮高的。过去曾有统计：在颁奖季，独立影片可能花25万美元进行公关，而一般大片厂每片平均花费200万美元。在竞争激烈且志在必得的情况下，制片方有时也会砸重金宣传。
比如为了将《莎翁情史》扶上奥斯卡宝座，米拉麦克斯当年据说花了500万美元。难怪有人说，好莱坞和政治圈，本质是一样的，都是金钱游戏。去年为了推《乌云背后的幸福线》，韦恩斯坦影业甚至直接雇佣了奥巴马竞选团队的副经理来帮忙，可谓直接打通了娱乐与政治。
在美国的政治竞选中，直接诋毁对手，是被默许的一种策略。在这方面，好莱坞似乎要爱惜颜面一些，不会像野心政治家做得那样绝。但也有例外，2010年时，《拆弹专家》的制片人也曾写信给部分电影学院成员，明言要求人家不要投票给对手《阿凡达》。事情败露后，该制片人被禁止参加当年的奥斯卡颁奖礼。
如果攻击或诋毁是来自第三方，那就另当别论了。前文提及的《猎杀本拉登》，尽管在前期声势很旺，后期却连遭衰运。先是一位热心政治的学院成员，公开申明自己不喜欢该片、不会给该片投票。后来连国会议员和中央情报局都掺合了进来，不仅发声明指责影片描绘不实，还就“是否存在泄密”发起调查。最终，该片从前期大热，到颁奖时仅收获一个技术奖项。可就在奥斯卡颁奖的第二天，国会取消了对该片的调查。
很多人怀疑政客与好莱坞沆瀣一气，还有人怀疑韦恩斯坦影业的老板哈维韦恩斯坦，说他就是幕后的阴谋策划者。
实际上，韦恩斯坦在近二十年的奥斯卡游戏中，一直以“最不择手段的推手”而闻名。可以说，从他加入开始，奥斯卡评奖过程变得血腥味十足。
前文提及的《恋爱中的莎士比亚》，就是韦恩斯坦最经典的战绩，也是他最臭名昭著的一次“黑公关”。当时“冲奥”风头最劲的，是《拯救大兵瑞恩》。但到了即将颁奖的关键时刻，出现很多关于后者的负面新闻，如通过英国的二战老兵，质疑影片开场奥马哈海滩场景描绘不实等。最终，《恋爱中的莎士比亚》也就是《沙翁情史》爆冷获得最佳影片，却在后来时间的考验中成为嘲笑的对象。
奥斯卡历史上，类似“黑公关”影响评奖结果的，最早可以追溯到1941年：当时的媒体大亨郝思特，恼怒于《公民凯恩》对自己的影射，不仅发动旗下所有宣传机器封杀该片，在给制片厂砸钱企图销毁该片不成后，甚至针对导演奥森威尔斯采取人身攻击，不惜在后者的宾馆房间中安排未成年裸女，企图令导演身败名裂。多亏好心警察提前告知，威尔斯才得以全身而退。可是，《公民凯恩》最终饮恨当年的奥斯卡。
平心而论，韦恩斯坦的公关策略还不至于像郝思特那么过分。他最常采用的招数，是将对手的黑材料透露给媒体，借媒体之口拖对手的后腿。比如2003年，韦恩斯坦自家的《芝加哥》，PK的是声势很强的《钢琴家》。在颁奖季，不少媒体又开始炒作《钢琴家》导演波兰斯基的个人历史污点，最终《芝加哥》获得了最佳影片。
韦恩斯坦最让人诟病的，是他当年“黑”《美丽心灵》时无所不用其极，一会儿说影片刻意隐瞒主角原型纳什的同性恋倾向，一会儿又说纳什当年是“反犹太人”的。考虑到犹太人在好莱坞、乃至整个美国的强大影响力，后者“歪曲事实”可谓尤其狠毒。不过，《美丽心灵》经受住了考验，最终获得了最佳影片。韦恩斯坦不得不打电话，给《美丽心灵》的出品方环球影业道歉。这也成为韦恩斯坦唯一被证实了的一次“黑公关”。
后来，包括韦恩斯坦在内，好莱坞制片厂们都从《美丽心灵》事件中吸取了教训，“黑”得更加小心谨慎了，一般很难看出谁是幕后黑手。比如，今年提名最佳影片的9部作品中，针对《华尔街之狼》和《蓝色茉莉》的非议最大，前者是因为内容，后者则因为导演品行。仔细追踪各方消息�
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