在近乎所有人都认为江夏这是一部商业大片,重新回到争夺票房正轨时,米国奥斯卡的一个知名评委,却在社交媒体上发表状态:“江的新电影非常棒,他贡献了巅峰的演技,整部电影主题很好,是一部值得深思探讨的电影,今年的奥斯卡评选,我会提名江当最佳男主角。”
第一一九七章 想法
第一一九七章想法
他的这番评价,让很多人很惊讶。
江夏在《我是传奇》中的表演很不错,但这明明就是一部商业大片,怎么才刚刚上映,就站出来说要提名江夏当“最佳男主角”?
极少有人知道,这位知名评委名叫“安德烈”,是江夏多年的老友。
安德烈发表这条状态,当然是知道江夏要用这部电影冲击奥斯卡“最佳男主角”,所以他必须让人把目光从中提出来,从商业电影中提出来,让人真正去关心这部电影的主题,以及江夏在其中的表演。
他的做法相当的成功。
有了他的开头,其他人也开始从这个角度去分析江夏的表演和《我是传奇》的主题性。
江夏的这个电影有很大的缺点悖论,这在江夏电影里极少出现,结局处的两管血液送的太轻易了,似乎在强行贴合主题。
不过,很快有人解读出来不一样的东西。
捡到那个箱子的时候,时间是正午,而周围是有着杂草与动物的,这足以证明时间过去了很久,不是一天两天。
江夏没有给出具体的时间线,但明显日子不是一天两天。
这是电影中的细节,是江夏刻意展现的,甚至还有一个细节,是保存的箱子,表面都有了灰尘,也就里面保存的血液,还依旧保存着。
除了最后的强行让主角行为“传奇”的结尾,整个电影缺点几乎可以说没有。
江夏的表演,此前并没有被注意到,等到安德烈提及,人们才注意到了江夏的演技。
不得不说,江夏的演技真正贡献了出来,没有一丝一毫保留。
影片中,你会忽略他是江夏,而只认为他是所扮演的角色,每一个境况,甚至每一个细微的表情,都那么的合理,都能解释的出来为什么,有的放矢。
在安德烈没提出这种看法前,很少有人注意这一点,因为影片太自然了,太流畅了。
可提出后,顿时发现了江夏的巅峰演技。
《我是传奇》在全球的票房走势不错,江夏的巅峰表演和丧尸题材都有原因。
有好莱坞知名电影人评价《我是传奇》是“江夏巅峰的个人电影秀”。
这个评价被业内人士认可。
如果说《一代宗师》是巩杉和江夏,外加一群中国演员共同努力出来的结果,是华人演员一场华丽的秀。
那么《地吸引力》就是巩杉和江夏两个人努力的结果,是江夏用自己的导演才华给巩杉铺了一个舞台,让巩杉贡献了个人秀。
而《我是传奇》是江夏一个人的秀,他给自己搭建了舞台,自己拉开了帷幕,自己演奏了开场曲,自己上场表演,然后自己落幕。
完完全全的个人秀。
有人注意到这部电影的配乐,都是江夏给搞出来的,没有请外人去弄。
“江是准备用这部我是传奇来冲击奥斯卡最佳男主角的!”
最终,大家共同得出来了这个结论。
对于这个评价,江夏没有给于承认,但巩杉却给于了承认。
她在国外去领某个终身成就奖的时候,被问起这个问题,巩杉如此回答:“是的,他在回国时说过,他准备了三部电影来冲击各种奖项,一代宗师和地心引力很成功,我希望他的我是传奇也成功,毕竟那是他的心声,他就是传奇。”
巩杉的这句回答被广泛引用。
他就是传奇!
如此高的评价,也唯有江夏担的起。
足球场上,篮球场上,都有传奇的球星,娱乐圈也自然有传奇的演员和导演,但很少有人敢去担这个词。
与体育界不同,娱乐圈这个名利场上,“传奇”不能随便加上去,一般人都担不起。
巩杉直接给江夏定了“传奇”两个字的评价,有些人想跳出来反驳,但却突然发现找不出来反驳的话。
江夏确实就是传奇,无可争辩的事实。
中国电影从被好莱坞电影打的落花流水,到现在能抗住好莱坞的冲击,全是江夏一个人的功劳。
江夏本人更是传奇,世界名人榜中娱乐圈唯一的黄种人,唯一身兼数职的人。
各个领域的全才。
连诺贝尔奖都拿过的娱乐明星,也唯有江夏一个。
想否定江夏,都没地方去否定,就是演技方面,当着《我是传奇》这部电影的面,没人说的出来。
就这样一部电影,让全球任何一个演员,甚至历史上任何一个演员去演,都不可能比江夏表现的更好。
但凡了解一些电影情况的人,都不会说那种脑残的话语来反驳。
“传奇巨星”这四个字,唯有江夏担的起。
《我是传奇》这部电影争议性不大,大家更多的是探讨,就主角和丧尸之间的战斗,包括丧尸展现的策略性和情感性,都被拉出来讨论。
在这种讨论下,《我是传奇》票房攀升到了六亿美金,还在继续往上攀升。
带着商业片属性的《我是传奇》展现出来了它商业的一面,在暑期档前期,各大电影还没上映之际,抢下了不少的票房。
六亿美金的票房,怎么都不能算低,再多一亿多的话,就能杀入影史排行前百。
江夏现在很好奇,这样一部贡献了超绝演技,还贡献了超高票房的电影,奥斯卡会不会给他提名“最佳男主角”,甚至把奖颁给他?
在回国后,江夏就一直在追求票房和得奖之间的平衡,《一代宗师》票房合格,得奖也不少,看上去成功了,但没冲击成奥斯卡,江夏把它定为失败。
《地心引力》不用说,票房几乎可以忽略,更是失败。
《我是传奇》目前来说票房成功,但得奖,得看看奥斯卡的了。
十一月份,江夏拍摄的《神话》终于宣告杀青。
这部电影拍了整整一年的时间,也是江夏最初没想到的,中间的那场大战占了他太多的时间。
电影杀青的时候,江夏在社交媒体发了一条状态:“到了如今拍电影,不再纯粹为了票房而去拍,也不是为了想留下经典去拍,更多的是为了某个念头和想法去拍。
到了如今我的想法似乎也更容易被猜到了?我刚刚杀青了一部电影,等上映前,谁若是第一个猜准我的想法,我请他吃饭,说到做到。”
第一一九八章 小丑
第一一九八章小丑
江夏的这条状态备受关注。
他在里面间接承认了之前大家的猜测,他的电影《我是传奇》真就是要冲击奥斯卡“最佳男主角”大奖的。
一下子,大家目光都放在了几个月后的奥斯卡上。
《我是传奇》最终报收8亿美金票房,成功杀入世界影史票房前百。
如此高票房的一部电影,奥斯卡会不会颁发给它“最佳男主角”奖项?
江夏在电影中的表演有目共睹,绝对世界级巅峰表演,肯定对得起他世界级的名头,没人敢说能超越他在其中的表演,把奖颁给他绝对没人有异议。
唯一的阻碍,就是《我是传奇》的高票房。
奥斯卡的尿性全球都知道,这种票房大热的电影,很难拿到“影帝”宝座。
有人去采访了奥斯卡的评委,他们统一拒绝采访。
江夏这条状态发布完毕,也开始进行制作《神话》的后期,同时也联系好莱坞的人,准备拍摄他最后一部国外拍的电影,也是答应程馨的超级英雄电影。
程馨听到江夏开始筹备超级英雄电影,还专门跑回来一趟。
“你还记得呢?这都多少年了。”程馨笑着说道。
“当然记着呢,一直没什么好机会,现在找到好机会,得拍一下。”江夏说道,“拍完这部电影,我的电影中,也基本可以跟国外断了联系,认真拍几部电影,然后就可以宣告退出江湖了。”
“挺好,你要拍什么超级英雄大片?”程馨好奇问道,“超级英雄大片一般都是好几部,你只拍一部,够?”
“我只拍一部,剩下的,改编什么的,我就不管了,交给千秋影业其他人做,爱怎么拍怎么拍去了。”江夏说道。
“也可以,要拍什么?”程馨问。
江夏道:“拍一个纯粹的反社会罪犯。”
“哦?你不是要拍超级英雄么?怎么拍罪犯了?”程馨好奇问道。
“超级英雄电影,没说最出彩的是超级英雄啊。”江夏笑道,“这个罪犯,我亲自出演。”
“你还没说什么电影呢?”程馨道。
江夏道:“比较俗套的超级英雄,一个富豪,闲着无聊,白天当富豪花花公子,晚上穿上蝙蝠装去惩处罪犯,而且他不杀人,不犯罪。”
“是挺俗的。”程馨道。
“超级英雄电影,基本就这样。”江夏说道,“可展开的地方很多,但我不想拍了,只想拍这么一部。”
“你要拍的罪犯什么样的?”程馨问。
“癫狂的。”江夏说道,“下个月我飞洛杉矶,选演员,拍电影,具体什么样子,到时候你来探班就知道了。”
“成。”程馨笑道,“我肯定常去。”
“不过演员不好找,需要一个身材很棒的男主角才行。”江夏说道。
“欧美男演员,找个身材好的男演员难吗?”程馨问。
江夏想了想,失笑摇头道:“还真不难。”
蝙蝠侠的身材很好,想找一个类似身材的男演员,欧美演员太好找了。
江夏要拍的电影就是《蝙蝠侠》,具体说是诺兰《蝙蝠侠》三部曲中的第二部《蝙蝠侠:黑暗骑士》。
《蝙蝠侠》有很多人扮演过,也很多人拍过,口碑最高的一个版本,江夏感觉最好的一个版本,自然是诺兰拍摄的《蝙蝠侠》三部曲。
诺兰是江夏很喜欢的一个导演,这个人有一种神奇的魔力,他拍的电影都非常的经典,非常有质感。
从最初的《记忆碎片》到《蝙蝠侠》三部曲,再到《致命魔术》和《盗梦空间》,乃至后来的《星际穿越》,都非常的经典。
如果说江夏是站在一个世界的基础上,才能拍的每一部电影都是精品,那么诺兰就是真正有大才的导演。
在一众电影中,江夏很喜欢《盗梦空间》的叙事结构,这是纯粹靠导演艺术就让人迷醉的电影,但相对来说,更喜欢《蝙蝠侠:黑暗骑士》的对决。
《蝙蝠侠:黑暗骑士》是一部无可超越的经典蝙蝠侠电影,因为再也找不到另外一个希斯莱杰扮演的小丑。
这个二十九岁不到,就去世的演员,把小丑的癫狂淋漓尽致的演绎出来。
在他之前,没有人如此来演绎过小丑,也没有人能把小丑演绎成那种形式。
看过他的小丑后,会让人遗憾,遗憾这位演员的早逝,如果他还活着,还能为我们带来怎样惊喜的表现?
小丑这个角色此前有人扮演过,漫画中更是多有提及。
希斯莱杰扮演的小丑,不是漫画里的夸张反派,而是一个小丑,一个活生生的精神扭曲的人物。
诺兰在其中有很大的功劳,他让希斯莱杰成功入戏,在酒店闭关一个月,终于找到了小丑这个角色的精髓所在。
从没有哪个反派,能让人如此着迷,能让人如此颤栗。
江夏认为这个角色对自己来说都是一个极大的挑战,他不敢确定自己能不能把握好其中的精髓,哪怕他现在有着世界顶级的演技,但在对角色的挖掘上,也不敢说比得上希斯莱杰那样的天才。
他毕竟还得兼任导演,不能做到演员那样完全入戏。
江夏唯一的优势就是这角色他很熟悉,熟悉到了骨子里,在一开始要说给程馨拍超级英雄大片时,江夏就有这个念头,然后就开始考虑小丑这个角色。
希斯莱杰设计的小丑,有两个不得不提的地方,一个就是声音。
这里说的声音,不是口音的变化,而是声线断句等变化。
角色的声音能够体现出很多的信息,这也是江夏一直都要现场收音,没办法的情况下才后期配音的原因。
演员现场表演时的声音是带着情绪的,好演员的台词功力都是极强,为角色设计的台词腔调,甚至断句,都有他独特的理解在里面。
这些,是后期配音难以达到的,哪怕是同样的演员去后期配音,都很难完美复制出现场的情况,会丢失很大的情绪,让整个电影没有那么完美。
第一一九九章 爸,带我一次
第一一九九章爸,带我一次
有关台词的设计,江夏印象最深刻的两个人,一个是马龙白兰度的教父,一个是希斯莱杰的小丑。
马龙白兰度扮演的教父,那浓浓的意大利口音式英语,是他个人在嘴里塞了东西。
当初导演弗朗西科福特科波拉去找马龙白兰度,本来只是说看看,结果,马龙白兰度一开门就是一口意大利腔调的英语,口音与教父原型极像,两人的对话,就变成了一个短暂的试镜。
后来,弗朗西科说,在马龙白兰度开门一说话,他就定下来了教父由他出演。
在电影中,马龙白兰度的意大利腔英语,极有气势,是相当经典一幕。
马龙白兰度是在口音设计上,让江夏记忆深刻,希斯莱杰则是在断句上让江夏记忆深刻。
最典型的就是小丑的笑。
小丑是个精神扭曲的不正常人物,为了体现小丑的不正常,希斯莱杰在口音上设计是这样的,比如笑,他不是“哈哈哈哈哈哈哈”这样的笑,而是“哈,哈哈哈哈,哈哈哈哈哈,哈哈哈,哈,哈,哦,咿,咿,啊哈,哈”这样的笑。
两者对比下来,根本不用看现场人物的演绎,就只从字面断句上,就能感觉出来哪个不正常。
除了断句上,马龙白兰度只是口音变化,希斯莱杰更是把它上升到了声线的变化,小丑的那种声线的改变,更符合小丑的定位。
台词功力是评判演员的重要指标,江夏很看重这一点。
很多演员都意识不到台词的重要性,纯粹靠后期配音出来,演角色的时候,还是那么普通的口音去演绎,角色力度就上没有那么深。
吴镇宇的台词功力很强,他在台词上,就是与希斯莱杰的小丑一样,用声线变化来体现台词,在拍《古惑仔》时,对靓坤的塑造,让吴镇宇意识到了台词的力量。所以在拍《无间道》时,他才有了冷静却气场十足的台词功力,把倪永孝的气场,展现淋漓尽致。
除了声音的设计,希斯莱杰还在动作上下大力气,把小丑的癫狂展现出来。
表现小丑不一样的最典型的一场戏,就是宴会那场戏当中,小丑在整理头发,他是怎么整理的呢?
一边举起拿着匕首的右手向左边整理头发,同时伸出舌头舔了舔嘴唇,又整理了右边的头发。
如此一个动作下来,就可以让人看出来他不一样,他跟常人不一样,他特殊。
江夏无数次观看这部电影,越是看,越是被希斯莱杰的表演所惊艳。
蝙蝠侠在这部电影中,只是一个普通的超级英雄,跟千千万万个超级英雄一样,只需要展现出能
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