重生在二次元时代- 第121部分

　　　　他们将月姬称为垃圾剧本，其中充斥着血腥暴力色情等违禁元素，文字低俗，三观不正。

　　　　正所谓三人成虎，况且大多数报社都这样报道，唯有几家站在客观的角度讲了下月姬的内容。可惜这种讲解并不能制止网络暴力的发生，在这个没人能抓到真身的网络世界里，总有那么一群人把其他人想的特别坏，肆意的攻击和诽谤他人，即便到最后发现自己错了，也就轻飘飘的说上一句“我不知道！”、“对不起啊！”就过去了，殊不知这种事情对当事人的伤害有多大。

　　　　王明自觉如果自己不是重生党，按前身的性格，看到自己被这么非议的这么惨，卧轨都说不定。

　　　　“青白老师，别管他们了，他们都是在乱说。”

　　　　刘成峰坐在办公里，将面前的报纸全部推到一边安慰道：“记着就是一群嫉贤妒能的人，就是一群收人钱财替人说话的人。不过……”

　　　　看着青白脸上那副不在意的样子，刘成风斟酌着语气说道：“这次他们说的没错，你的作品确实有些血腥了。志贵在酒店看到的那一幕，差点没把我这条老命吓丢……”

　　　　王明仔细看了看刘成峰的眼圈，上面明显黑了一圈，看着对方口沫横飞的聊着月姬的剧情，一想到40多岁的主编也喜欢，心中满满的成就感。

　　　　“不过话说话来……只玩了这一条线，总觉得意犹未尽，如果不是上班要迟到了，说什么我也要通关第二条线路再睡。”

　　　　主编在椅子上絮絮叨叨了很久，才想起把今天的主角扔在了一旁，连忙道歉：“抱歉，实在是月姬太好玩了，一不注意就忘记青白老师还在这里了。”

　　　　“没事，”王明对于刘成峰的表现完全不在意，或者说是兴奋才对。对于创作者来说，看到自己的作品被人喜爱，真的是件幸福的事情，不过最近出了不少事，富坚义博那边想找自己聊聊，画魂那边又好像在《fate　zero》第四集的制作上遇到了问题，今天只有一个上午的时间空余，他希望能快点进入正题：“不知道主编今天找我来有什么事？”

　　　　“哦，你看我这脑子！”刘成峰拍了下脑袋，从抽屉中拿出一个红色的信封，信封的上面印着一个泛着银光的机械式造型的印章痕迹。

　　　　打量着，王明问道：“这是什么？”

　　　　“东京映画给你的邀请函。”

　　　　“什么？”

　　　　王明知道这个名字还是在刚来的时候。当时，他在电脑上搜索着过去看过或了解过的经典动画。

　　　　在他印象中，经典的动画有很多，机动战士高达绝对寄身其中，所以他并未拉下这部在前世延续了近40年的经典。然而这部动画已经存在，并且申请了相关专利，他们的专利多到想制作机器人类型的作品就要和他们打交道，而且他们还会从中拿走不菲的版权费。近几年，随着动画市场的萧条，他们公司很难再拿到其他公司的版权费，因为许多公司将资金投入了“小成本、大回报”的幼儿动画市场。

　　　　为了逆转局势，东京映画斥巨资打造《高达革命机》，十亿打造的动画惨遭暴死，东京映画亏的血本无归。也因此，东京映画差点分离崩析，经过两三年的修养才算是调整过来，不过有传言说他们准备要从动画界撤资专心从事生产周边模型的工作。

　　　　“他们发邀请函给我干嘛？”

　　　　刘成峰摇了摇头，“其实并不是给你，而是给四季的邀请函，但是我做主给你了。”

　　　　“？？？”

　　　　看着一脸懵逼的王明，刘成峰解释道：“东京映画准备退出动画界，这个消息已经被证实，只是他们还没确定具体日期。不过一些股东觉得应该为高达画上一个完整的休止符，所以他们拖着不公布消息，而且为了最后辉煌一把，东京映画这次面向所有又名气的出版社征稿，主题是‘高达、灭世’，而且作品如果录取，东京映画会免除大部分版权费用，唯一的要求是动画收益八二分，制作方八，东京映画二。”

　　　　“那为什么选我？”

　　　　“说实话不是我看不上别人，而是现在其他的漫画家作为剧本编剧还不太成熟，加上这是四季重回四大之后第一次在所有人面前展现实力，我不想败……你明白吗？”

　　　　看着面露期待的刘成峰，王明接过邀请函，轻轻点头：“交给我吧。”

第二七二章　就决定是你了

　　　　说到高达，机器人，战争，恩怨情仇这些科幻关键词，能想到的一般都是《机动战士高达》、《宇宙战舰大和号》以及人类圈钱计划的《新世界福音战士》别名《eva》。

　　　　机动战士高达第一次出现在大众面前是1979年的春季番，随着高达系列的兴盛，富野由悠季的名字也被众多高达粉丝知晓，而且日本动画的两个兴盛期都和这个名字有关，说他参与拯救了两次日本动画也不为过。

　　　　在富野由悠季之前，领导一个时代的是日本名气最高的大师手冢治虫，他淡出动画行业之后的二十年，出现的日本动画领军人物都和这位大师有关，或受其风格影响或在其名下学习，他也被誉为“日本动漫之父”，其代表作是《铁臂阿童木》、《怪医黑杰克》等，并且创作了世界上第一部少女故事漫画《蓝宝石王子》。

　　　　在从事动画行业前，手冢治虫是一位医学博士，他从小受中国和美国的动画影响颇深，所以他早期创作的漫画上有着美中的影子，但他不想止步于此，他推陈出新，将万氏兄弟的人物风格和派拉蒙在背景方面的功力合二为一，再融合了本国一些优秀风格后，创造出他独特的个人风格，他凭借这种风格，在其22岁的时候就成了日本漫画领军界的人物。

　　　　日媒评价他为“影响了一个世纪”，“和他出生在同一时代是所有大师的悲哀”，“日本动漫之父”，“对世界动画影响最大的人物之一”。

　　　　富野由悠季是他的得意门生之一。

　　　　他21岁便加入手冢治虫创立的虫pro开始动画创作生涯，在他早期从事动画工作这段日子，便参与了三大科幻动画其中的两部制作。

　　　　进入虫pro第二年就开始参与制作《铁臂阿童木》，并从事分镜、脚本等工作，这给他未来打下了坚实基础。之后的《宇宙战舰大和号》这部元祖级作品他也有参与制作，在这个时代他就有了其独特的个人风格，即兼容并蓄。在这之后，《无敌超人赞波3》让他与sunrise之间有了良好的合作基础，他作为监督的能力得到了sunrise也就是日升动画的认可。

　　　　高达0079在富野由悠季、安彦良和、大河原邦男等人的通力合作下，于79年面世。该作创造了最高收视率25％，平均收视率10％以上的佳绩，而且在众多爱好者的请愿下，该做首播之后不久又重播了数次，再加上高达模型的热卖，作品的受众更是扩展到更广的年龄层，之后动画电影化时，拿到了高达系列的最高票房，同时也是高达系列最高人气的作品。

　　　　此时的动画界，手冢治虫基本退居幕后，与他同期的大师也基本被手冢治虫熬死或熬到隐退，所以这个时期，富野由悠季可以说是动画界最闪亮的众星之一。

　　　　在这之后高达爆炸性的人气持续增长，一直到90年代初期，日本动画界近三十年最大的动荡为止。

　　　　说到这次动荡就不得不提到庵野秀明这个人，他和贞本义行是将日本带出这次动荡的中心人物之一，这两人一手终结了动画界的动荡，带领g社将日本动画真正推向顶峰。

　　　　一群喜好动画的年轻人创立了gainax这个极具特色的动画公司。草创之初，他们独立试做了《王立宇宙军》的试验片，然后拉来了当时模型大公司万代投资，在一群因哥们义气、梦想、未来这些原因吸引来的人努力下，他们对传统动画进行了大胆革新，与当时充斥着各种美少女变身、巨型机器人等题材的剧场版不一样，这部作品讲述的更加贴近现实。

　　　　这部作品最值得骄傲的是它那精细的制作水平，从零件的运动到机体的起飞，每一道工序都纤毫毕现。而缺点则是情节简单，节奏偏慢，为人诟病。

　　　　这部烧钱作品一经上市，就遭遇了票房惨败。因为超过一倍预算，没能收回投资的万代损失超过一亿日元。这时的g社原本打算做完这部作品就各奔东西的，可票房惨败却让这些初出茅庐的年轻人背上了沉重债务，但是不得不感谢这巨额债务，如果没有这笔钱，这些怀揣梦想却被迎头痛击的年轻人可能就此各奔东西。

　　　　坏消息一个接着一个。

　　　　因为《王立宇宙军》的失败，投资商对g社的拉投资望而却步，之后的一年更是举步维艰。

　　　　《蓝宝石之谜》这部动画的企划是由日本放送协会提出的，之后nhk把这部作品下包给vision这家私企，之后又经过了东宝、grouptac，最后才轮到g社，层层盘剥下的制作费少的可怜，所以严格说来，这部作品应该算是g社的原创作品，与之前的nhk的企划关系不大，而这也是它能够获得成功的重要因素。但是这部“从来没有这么能赚钱的作品”，却和g社没什么关系，除了可怜的制作费用外，他们没有任何回报，最重要的是这笔可怜的制作费用大半还进了银行和万代的的腰包。

　　　　在这之后g社拉来几笔小投资，而为了还钱的他们耗尽心血，在这个阶段，庵野秀明和贞本义行等人饱受催债之苦，所以他们发现了“不能把鸡蛋放在一个篮子里”这个道理。

　　　　他们开始重视版权。

　　　　g社是这个时期为数不多敢在原创动画上下大力的人。

　　　　在94年为《eva》拉投资的时候，他们拉拢了大批投资方成立了制作委员会制度，而所谓的制作委员会制度就是向多家投资方寻求投资，最后按照投资多少拿收益，有钱大家赚，亏了众人摊，不会出现亏损到当裤子的可能，降低了投资方的风险，同时也能制约单一投资方的指手画脚，并且能保护好从前从未珍视的版权。

　　　　一期近十亿日元的投资只做了6集便已告罄，之后庵野秀明又拉来不少投资方注资，而这也是最后那长时间的静止镜头出现的原因之一，不是大众解释的什么深意，单纯是没钱了。

　　　　高达在这个世界出现了二十年，就算王明想要插手也翻不出什么花来，所以他这次的目标就是《eva》，他急需这部作品实行人类圈钱计划。

　　　　不过现在他手上的钱不够！

　　　　换算一下，95年的二十亿日元至少要等于五千万人民币，按照购买力，这笔钱放到今天翻十倍问题不大，新技术革新、制作周期、人物设计、人工工资这些林林总总的算上，节约一半的成本不是问题，那么也就是2个亿。

　　　　这笔钱王明现在拿不出，他不想搞那劳什子制作委员会制度，况且对方的征稿截至到明年四月，暂时不需要那么急，可以等到《fate　zero》第一笔收入拿回来之后，再去考虑《eva》的问题。

第二七三章　罪恶组合

　　　　东京映画的征稿不会影响到动画的播放，在这周播放的《龙之纹章》第一集获得了不错的成绩，堪堪追平《fate　zero》。一些人感叹：如果不是经历了那些丑闻，这样一部大人气小说改编的作品成绩不会这么差。

　　　　不过媒体对于这部作品恶评不多。

　　　　作为媒体，他们最清楚新闻的时效性。当这次的丑闻过去之后，只要作品的质量保持不降，这部作品的人气肯定能逆势而上，再加上这部作品身后站着的金主明星太多，报社也不愿意多得罪。所以在副台长受贿事件之后的一周，所有报社集体忽略了这个新闻，况且作品首播的时候也没打广告，知名度自然不算高。

　　　　可即便如此，只要那些参演作品的明星在自己的微博主页随便说上一句，就让这部作品的成绩达到了大肆宣传的《fate　zero》水平，而且他们就是这样做的，毕竟如果作品真不好，他们也脸上无光。

　　　　动画鉴赏师们开始在两部作品间摇摆。

　　　　两部作品从画面上判断，差别不大，一个走的电影画质，一个追求电影画质。对于这个层次的作品，普通观众从电视上基本看不出太大分别。

　　　　配音方面，《龙之纹章》的cv都是大家耳熟能详的明星，他们的声音各有特色，不过这些人不是专业从事声优工作，在配音方面并不完美，而《fate　zero》的配音大多是新人，不过他们的成长极为明显，较《fate　stay　night》的生涩好了无数倍，勉强有了声优的样子，双方再次打平。

　　　　剧情方面，《龙之纹章》的剧情走向大家熟悉，少年逆势崛起，反抗大部落压迫，带领人民推翻暴君，带着基友登基为王的故事，剧情中的转折点大家清楚，知道那里是**，什么时候要期待，时间长了，就会产生一种“我都知道了还看什么”的念头。《fate　zero》不同，作为一部原创作品，每个**都会让观众惊喜。

　　　　《龙之纹章》作为改编作品，它的受众太多，许多人都喜欢传教，所有人都会热议作品之后的剧情，他们不会有太多争议，因为都知道的剧情不可能大变。可《fate　zero》不同，首先它是部原创作品，这也就代表着基本没人知道剧情走向，观众们会去猜测作品的剧情，会去猜测每一个人的作用，虽然在游戏《fate　stay　night》中有不少关于作品的剧透，能隐约抓到结局的影子，可这又怎样？

　　　　一件事最值得称道的是结果，最令人难忘的却是过程。

　　　　知道了结果就不去看动画的人一百个都不会出一个，但知道了过程和结果，不去看动画的人一百个里面至少要有十个，这就是《fate　zero》的优势所在。

　　　　消息灵通的媒体心知两部作品已经罢战，但是他们不会这样宣传，只有争斗、花边、绯闻这些话题才吸引眼球，普通观众就喜欢这些话题。为了报纸销量，他们只当没有这事，之前怎么报道还怎么报道。

　　　　“昨日《龙之纹章》最高收视率破五，平均收视率达3。7％，是本年度收视率最高的动画之一。”

　　　　“《fate　zero》危险！《龙之纹章》逆势来袭！！”

　　　　“人生难以重来，论播放时间的重要性。”

　　　　这些是唱衰《fate　zero》的，当然也有公平公正的。

　　　　“秋季新番第一集收视率破五，平均稍弱于原创动画《fate　zero》”

　　　　“新人带领新人以新姿态迎战，小胜一筹。”

　　　　网络上关于两部作品的争斗也天天在打。

　　　　自从两部作品确定播放时间以来就两天一小仗，五天干一架，再加上一帮媒体煽风点火，双方粉丝的战场从微博到贴吧再到微讯群，可谓轮战不休。

　　　　在《fate　zero》第一集播放之后，双方争论的话题还上了微博的头条，而且双方粉丝见面就打已经成了日常，不过双方的粉丝倒是在这种攻击下，越来越团结了，尤其是《fate　zero》的粉丝，他们要面对的是远超己方四五倍的人数，不抱团绝对不行。在这种情况下，双方谁也没争过谁，一方团结，一方基数广，也算各有千秋。

　　　　今天是周六，是fate粉丝们狂欢的日子，因为等待了一周的第二集终于要播出了。

　　　　据地铁部门统计，这天妖都地铁晚高峰的客流量较平均值低了7％，且高峰持续时间延长了近半小时……

　　　　当然这些和观众无关，动画早已开始。

　　　　黑暗中，一只眼镜盯着观众，他的眼中透露着蔑视与不安……

　　　　“征…征服王