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看到徐应龙在一旁用心观看，副导演张强走过来说道：“感觉怎么样？”
“很新鲜，和拍mv区别很大，拍mv的时候大多数是导演直接交代一下就开始拍，没有这么麻烦！”徐应龙如实说道。
“呵呵，这就不知道了吧，mv哪能和真正的拍电影相比。mv的布局太小，即便是有什么差错也能及时纠正。所以导演和演员都比较轻松，不需要这么繁琐的步骤。但是电影不一样，有时候一场戏要请上千名群众演员，还有一些道具也是造价不菲，一场下来甚至会耗资上百万，如果因为没有安排好需要重新拍摄的话，代价实在是太大了。”
“现在导演是在干吗，难道这样做就能避免重新拍摄吗？”
“这叫走位，是导演在拍摄前告诉各位演员他们的位置。这一道程序攸关重要，只有这样做，各部门才会清楚了解这个镜头的设计、所见范围和所需元素，会大幅度提高拍摄的过关率的。但是这样做并不能避免不出瑕疵，毕竟演员也是人，是人就会出现失误，所以在拍摄电影的时候重新拍那是很正常的。”张强笑着说道。
“原来是这样，照这样拍摄的话整部电影全部拍完恐怕需要不短的时间！”徐应龙再次问道。
“这样的效率已经很高了，记得二十多年前，当时我还在香江电影圈学习时，印象中现场操作喊声四起，胡乱催促，表面上看好像气氛热烈、紧张，实际上是一片混乱。表面上看分秒必争，实际上是毫无效率，往往一个场景需要数十次重复拍摄才能过去。尤其是在拍武打戏的时候更是如此，简直惨不忍睹啊！”
接着张强又说道：“你仔细看吧，年轻人多学点东西总是没错的，尤其是像你们这种很有实力的演员，演而优则导，学好了保不准那一天你也能自己拍摄电影了！呵呵！”（未完待续。）
第一千零三十九章：未拍先火（求订阅！）
第一千零三十九章：未拍先火（求订阅！）
《逆凡尘》未拍先火，而且火的那叫一塌糊涂。随着开机仪式的相关报道逐渐被披露出去，很快《逆凡尘》三个字就成了网民搜索最多的热词。
当然了，网上关于《逆凡尘》的话题很多，但绝大多数都集中在导演和演员身上，尤其是导演许士安20亿票房期待和徐应龙三十亿的预言，关于电影本身的关注却并不是很高。
关于《逆凡尘》上映后能不能取得20亿或者是30亿的票房，网上绝大多数的网民都持谨慎的态度。许士安确实是一个不错的导演，在华语电影界还是很有票房号召力的，单凭他的名字电影两个亿的成本肯定是能回本的。
再加上徐应龙和紫怡这两位红得发紫的当红天王天后的加盟，尤其这还是徐应龙电影首秀，只要剧本不是太烂的话，再增加一两亿还是没有任何问题的。
但是也到此为止了，名导演名演员名团队的号召力本身是很有限的，电影想要取得好的票房并不能单靠这些。影响电影票房的根本是在电影本身，而电影本身又包括电影拍摄的质量和观众观看之后产生的印象，就是我们通常所说的口碑。
然而现在这个年代，谁也不知道现在吵吵来吵吵去的电影最后导演拍出来的到底是虾米东东？很多很牛名气很大的导演都有可能给观众挖坑，拍的时候吵吵的很火很热闹，一副未拍先火的样子。但是当成品出来之后观众傻眼了。这是什么东西了，咋就看不懂呢？
于是乎口碑崩盘。导演演员以及所有和这部电影有关的人都跟着遭殃了。而现实中这样的电影实在是太多太多了，简直是不胜枚举。给人印象最深刻的便是几年前那部《一*之遥》。简直是创下了华语电影的奇迹，一大帮子观众和影评人围绕本片打出打水仗，真是太热闹了。
口碑差也就算了，但是有些电影拍出来了，观众看完之后口碑也算不错，但是难道口碑好票房就一定好吗？
这不一定，很有代表的便是电影《大明劫》，说起《大明劫》，这是华语电影史上一部比较尊重历史的电影。里面对大明的服饰。武器，火器等还原度都很高。尤其是火器方面，将明末的各种火器第一次在影视上展现在观众眼前，可以说是相当还原历史，深受历史迷的好评。
再者就是这部戏的战争部分，因为这是一部中成本的投资，所以这部电影并没有宏大的战争场面甚至是真正描写战争的片段没有几分钟，但是却将古代战场上的血腥、残忍、慌乱给展现出来了可以说看了让人心里十分震撼。观众看完之后无不赞叹有加，口碑爆棚。
但是结果呢？国内票房一塌糊涂。几千万的拍摄成本最后只拿回八百万左右的票房，堪称赔的一塌糊涂。
《逆凡尘》现在还没有拍摄，大家都不知道导演会不会也是一个坑，就算是他拍出来的东西确实很不错。但同样不知道观众买不买账。高口碑带动了票房腾飞，这样的例子数不胜数。有时候票房和口碑好像完全无关，口碑差的电影票房好。大家一边骂一边看。反过来的例子也很多，口碑好的佳片票房遇冷。已经成了常态。
更重要的是网友们对于徐应龙的创作的剧本很是怀疑，尽管徐应龙唱歌唱得不错。但是并不等于说他就是个无所不能的奇才了。创作小说是需要很雄厚的文学功底的，而徐应龙在学校的表现大家都清楚，那些黑历史随便挖一挖都能让一家小媒体吃半年的。
这样一个读书期间打架斗殴上酒吧的学生成绩自然不会好到哪里去，尤其是当一些闲的蛋疼的网友竟然找出徐应龙读书时的一些考试成绩单，看着排名倒数的名次以及那可怜的分值，没有人相信徐应龙能写出一本20万字的仙侠小说。
更何况徐应龙本身是学声乐的，之前并没有接触过表演，就算是他真的有写作的那个天赋，但是他能将剧本中的每一个表情动作都能表现到位吗？
所以说《逆凡尘》能不能被观众认可还是一个未知数，里面不确定的因素实在是太多太多了。
还有一些网友甚至还提到了华夏电影市场的大数据，以此来证明电影《逆凡尘》不可能达到20亿的票房。更不要说是30亿了，而且还要拿下华语电影票房总冠军。
毕竟华夏电影市场就那么大，往大了说有几百亿。但是实际上呢？每年都会有电影曝出偷票房，扣除这些的话还能剩多少？这个大家谁都不清楚，但是可以肯定的是实际市场并没有这么大。
就按几百亿计算，但那也是整整一年当中华夏电影市场所有电影创造的市场，包括所有外国引进的进口电影。你《逆凡尘》何德何能在刚刚开始拍摄就口出狂言，一下子就要独占这块大蛋糕的十分之一，这怎么听怎么像在开玩乐！
尽管大家都不相信《逆凡尘》能取得那么逆天的票房，但是也没有人敢说一定不可能。主要是近几年华夏电影市场是妖孽辈出，有时候火的莫名其妙。
例如那部《夏**烦恼》，这部影片的制作班底只能说是小有名气，而且并未在大银幕上得到验证，因此一开始的排片和票房都远远低于同档期的大制作电影。
但是谁也没有想到，电影在上映了几天之后在网上的口碑爆棚，大家都呼朋唤友去看《烦恼》。正是因为这种超强的口碑效应，它的票房一路逆袭，最终逆天突破14亿。
还有那部《猴子归来》，这部电影的情况和《夏**烦恼》差不多，也是在好口碑之外附加有“好看”的信息，但它又多了一层意义，这部影片被视为国产动画电影的突破性作品，因而激发了很多观众支持民族电影的感情去支持它。成功调动起了观众的某种强烈情感，然后疯狂走红。
反正不管网上的消息是正面的还是负面的，也不管大家是不是在骂这是剧组在炒作，总之《逆凡尘》是火了，而且还在持续之中。
原本徐应龙是不知道这件事情的，主要是他不怎么喜欢上网，更不会去看那些无聊东西。但是紫怡却不一样，她是一个真正的华夏现代女孩，平时有事儿没事儿就喜欢玩一玩手机之类的事情，所以很快就将网上的事情告诉了徐应龙。
得知此事之后徐应龙当即给苏威打了个电话，让苏威立即联系出版社，先将《逆凡尘》的正版书籍发行出来和观众见面。用徐应龙的原话说，既然已经烧起火来了，那就再给上面浇一桶油，让火烧的更旺一点。
徐应龙很清楚，想要取得成绩不是一蹴而就的，必须不断的保持电影的曝光率，这就好炒作一样。（未完待续。）
第一千零四十章：创造一个奇迹（求订阅！）
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外界的声音如何的尖锐激烈徐应龙并不在意，如今的他静下心来安心拍戏。对于徐应龙来说拍戏是一种历练，让他可以通过演绎剧本中的人物来体会他们的人生沉浮。
当然了，徐应龙拍戏最直接的目的就是拍出好的作品，吸引更多的粉丝，聚拢更多的人气，然后得到更多的信仰之力。
地球上的信仰之力在徐应龙看来相当于游戏中的bug，是法则不全的产物。如果换个地方，尤其是在九天仙界这种法则完整的位面，每一个信仰那都是要经过千锤百炼的，没有人可以轻轻松松的就能得到其他人的崇拜和信奉。
但是地球不一样，这里经过无数年的演变，修炼一道基本上已经没落了，人们很少去信奉神仙或者是魔鬼，因为这在国家机器的宣传里面属于封建迷信，是不予支持的。再加上人们对于娱乐越来越看重，于是乎就多了明星艺人这么一个特殊的群体。
原本徐应龙还真没有意识到当明星竟然也能赚到信仰之力，但是当他成了明星之后却发现了这个“漏洞”，现在的徐应龙就像是发现了游戏漏洞的发烧友，正在疯狂的利用这个漏洞提升自己的等级和装备，为以后的打怪升级积蓄力量。
既然如此，那徐应龙就希望自己的任何一个作品都要精益求精，花多少钱都无所谓。反正他的目的不是赚钱，而是赚口碑赚信仰。
拍戏对于徐应龙来说不难。几乎是本色出演，尽管他的这个本子写的并不是他自己的事情。但是这个人徐应龙也认识，几乎每一个动作每一个表情都是那样的自然。把握的入豪入微。
原本许士安和张强都担心徐应龙的演技，毕竟他不是科班出身也不是群演脱颖而出的艺人，但是当他们看过徐应龙正式表演之后都惊呆了。他们从艺术的角度看，没有人比徐应龙演的更自然了，他仿佛就是剧本中的那个人。该狂傲的时候目中无人，该当孙子的时候绝不抬头，但是不管经历的事情如何的艰难曲折，但是依然不忘初心。
真正让许士安等人惊讶的是徐应龙和紫怡之间的打斗戏，原本他已经给他们设计好了套路。武术指导也为他们讲解了，结果却被他们拒绝了。
当时徐应龙的原话是：“我本身就是学武的，而且功底不浅，紫怡是我徒弟，也和我学过一段时间的武术，我们之间拍打戏很有默契，不需要事先设定套路。”
许士安当时听了这话有心发火，徐应龙这话要是用在电影上那是大错特错了，不是所有的学武的人都能拍好武打戏的。拍戏是表演。是给别人看的，武术不是用来表演的，是用来攻击或者是自卫的，所以很多时候两者是不统一的。
如果所有的武打明星都要是和徐应龙一样想的话。拍出来的东西绝对没有多少观赏性。更何况该怎么拍是他导演的事情，演员只需要按照导演的安排表演就行了。
不过当他看过徐应龙和紫怡的即时表演之后整个人惊呆了，那种大开大合的表演简直就是艺术。与事先制定的套路表演不一样。那样的表演看起来颇为生硬，违和感很强。但是这两人之间却没有这种情况。一切都是那么自然，而且一些动作的夸张程度不亚于用特效。
这下可把许士安乐坏了。当即同意让他们自行发挥。
随着时间的推移，许士安对于徐应龙和紫怡越来越满意，用许士安的话说，这是他见过的最有表演天赋的演员。
由于两人对于人物的把握都比较精准，再加上表演的也比较到位，所以整个拍摄过程很顺利，进度也出奇的快，几乎90％的镜头都是一遍过，即便是重新拍摄那也是别人的原因，和这两位主演没有任何的关系。
整部电影徐应龙有578场镜头要拍摄，按照正常的进度一天最多拍5到10场，近六百场按照保守估计也得两个半月，甚至于三个月。然而让许士安没想到的是，现在时间只过了5天而已，就拍摄了近200场，平均下来每天40场，是平时的4到8倍。
除了需要流量之外，紫怡的进度也是出乎意料的惊人，虽然没有徐应龙那么吓人，但是5天也完成了180场。
这下许士安就不仅仅是高兴了，而是变成了狂喜。剧本好、制作费高，再加上演员也给力，到时候只要把后期的特效弄好，那结果肯定差不了。现在他也隐隐有点期待徐应龙之前说过的那个票房期待了，30亿外加华语电影历年票房总冠军。
说实话，当时徐应龙说出这个票房期待的时候许士安打心眼里是不相信的，在他看来20亿已经是很惊人的了，说这话的时候他未尝没有炒作的意思。
作为一个名导演，他很清楚炒作对于一部电影的意义。尽管炒作炒作一词是贬义的，概括一下就是媒体用捏造、夸大、推测等非正常报道手段对某人或某事进行报道。炒作的目的是制造噱头，吸引读者的关注，最终提高报纸的发行量或网站的点击率。而炒作的窍门是充分利用人们的窥私欲、揭阴欲，发挥作者的制造力和想象力，置新闻的客观真实性于脑后。
但是不可否认的是，炒作如果操作得当的话，那好处可是多多的。作为一个大牌的导演，许士安在娱乐圈混的也不是一天两天了，见过的炒作事件多如牛毛，在他看来炒作本质就是一种独特的营销手段。具体说来就是利用网络这个传播媒体，通过网络推手或者幕后人，对某个人物或者公司、或者机构进行两个方面的评论，一个方面是正面效应；另一方面是反面效应。
如此明显的反差自然会引起其他人的注意，然后利用这种方式引起网友的关注和讨论来增加人气，当人气一定的时候，这个人或者公司或者机构就会被网络关注，从而把这个人或者公司机构进行炒红。
在很多人看来现如今的时代是一个经济时代，但是在媒体人看来说的还不是很明确很详细，准确地说这是一个注意力经济时代，对于那些不知名的品牌或者是人物，要想迅速成名，必须去借助社会热点事件，形成人们和媒体关注的“社会话题”。只要适时地抓住那些广受社会关注的时事新闻事件及人物的明星效应，结合企业和产品在传播上的最终目的就可以策划出创造性的活动和事件。
所以许士安并不排斥炒作，所以当媒体询问他的时候他随口就说了个20亿的数字，尽管他当时心里却是希望这部电影的票房能达到这个值，但是最后能不能达到他心没有底，没有底气的事情拿出来说这本身就是一种炒作。
正因为如此，当时徐应龙说他期待《逆凡尘》的票房能达到30亿华夏币，而且还希望这部电影能一举问鼎华语电影�